Hva truer alliansen med motehus og unge designere

Bare i går fant moteindustrien seg om en ny og tvetydig personell omlegging: Jonathan Anderson ble kreativ direktør i Loewe. Hvorvidt designeren er interessert i å oppfinne stilen til et vanlig klærmerke eller han ønsker å tjene penger til å utvikle sitt eget navn - dette er hva vår moteditor Lisa Kologreva prøver å finne ut.

I 1996 ble Alexander McQueen kreativ leder av Givenchy. Designeren viste showet til det gamle franske huset i likhet med teatrale forestillinger, noe som irriterte det seremonielle publikum. Men dette arbeidet ga ham muligheten til å utvikle sitt merke. På den tiden var den store lønnen til det store luksusfirmaet LVMH, eieren av Givenchy, den eneste alvorlige inntektskilden til briterne - hvor gjorde fyren fra familien til drosjesjåføren og læreren som kom til motebutikken for noen få år siden og opprettet avantgarde-samlinger?

En lignende historie ser ut til å skje med en ung engelskmann, Jonathan Anderson. Den tidligere assisterende stylisten til Prada, som elsker å kle på kjoler i kjoler, ble hoveddesigner av Loewe, et annet merke som eies av LVMH. Avtalen er ganske uventet: det spanske merkevaren levde takket være salget av dufter og poser (som Viktor & Rolf), og klærne ikke skiller seg ut blant konkurrentene. Ved å gjøre en slik seriøs personell omlegging (Stuart Weevers forlot Loewe), viser LVMH alvorlige intensjoner om fremtiden for merkevaren. For et par dager siden ble spanjolene, som forbereder seg på å rebrand, påpekt av det faktum at deres nylige samarbeid med Junya Watanabe.

J w anderson logo

Eieren av LVMH, Bernard Arnaud, og hans team har definitivt et talent for å velge designere, med fremtiden som merkets popularitet begynner å vokse i en nesten geometrisk progresjon. Husk den samme Dior med Simons, Emilio Pucci med Dundas og Kenzo med Carol og Umberto. Derfor, det faktum at Jonathan Anderson vil bringe Loewe til et høyt nivå, uten tvil. Imidlertid, om husets æstetikk er nær ham og om hans talent av Loewe DNA vil formørke er et åpent spørsmål. Som Alexander McQueen bestemte Jonathan Anderson seg for å få penger for utviklingen av et registrert merke - så LVMH kjøper en liten andel i J.W. Anderson. Det meste av merkevaren er fortsatt for Anderson, som er fornuftig og smart av ham. Det er bedre å administrere ditt eget navn enn å selge det til andre - eksempler på Isaac Mizrahi og Sultanna Frantsuzova bevise dette.

Så den mest sannsynlige utviklingen av denne transaksjonen er som følger: Jonathan Anderson oppdaterer Loewe, med det resultat at salget av det spanske merkevaren vokser, og designerens eget merke blir vakrere hver dag takket være pengene LVMH. Nå er det viktigste for Jonathan Anderson å komme seg inn i tempo. Han må skape 12 samlinger per år (og han er også en Sunspel-designer, som ikke kan overses), samtidig som man tar hensyn til de fasjonable politiske teknologernes ønsker. Det vil være ganske vanskelig å beholde sunn fornuft: for eksempel har John Galliano og Christoph Dekarnen fra Balmain ikke tålt presset (den første ble avfyrt fra Dior på grunn av antisemitiske utsagn som ble gjort beruset, den andre er fortsatt i et psykiatrisk sykehus). Samtidig skal designeren ikke miste sin unike visjon, for å demonstrere det fire ganger i året er mye enklere enn 12 ganger, og bør opprettholde en balanse mellom kunst og næringsliv.

Nå leter luksusbedrifter på jakt etter unge og lovende. LVMH kjøpte også en del av Altuzarra fra Kirkwood, og Kering var æret for å kjøpe en stor eierandel i Christopher Kane. Selvfølgelig er dette ikke gjort i orden (vel eller langt fra bare i rekkefølge) for å støtte talenter: konglomerater ser stort økonomisk potensial i disse navnene. Kanskje, i deres selskap bør legge til Alexander Wang, som Kering betro på Balenciaga. Alle de ovennevnte designerne er rundt 30 år, og mest sannsynlig er det bak dem - fremtiden for moteindustrien. Les: det er allerede klart hvem som skal være den nye Marc Jacobs og Carla Lagerfeld. Men la oss ikke klandre: et nytt og progressivt blikk på skapelsen av klær er bare halvparten av kampen, stålnervene og evnen til å generere dusinvis og hundrevis av nye ideer, uten som du risikerer å fly ut av spillet eller bli kommersielt og kjedelig, er like viktig. Bare noen få klarer å holde seg på topp: det er en svært høy omsetning i moteindustrien.

Loewe-kampanjen