Populære Innlegg

Redaksjonens - 2024

Dikt og feminist Oksana Vasyakina om favorittbøker

I BAKGRUNNEN "BOOK SHELF" vi spør heltinnen om deres litterære preferanser og utgaver, som opptar et viktig sted i bokhylle. I dag forteller en poetess, en feminist, en ansatt på Peresvetov Lane-galleriet på utstillingshallen i Moskva Oksana Vasyakina om favorittbøker.

INTERVJU: Alice Taiga

BILDER: Katya Starostina

MAKEUP: Anastasia Pryadkova

Oksana Vasyakina

poetess og feminist

Høy spenning i teksten og lang avlesning kan "forgifte meg", og jeg vil føle meg som en bakrus i noen dager.


Jeg lærte å lese om fire. Jeg hadde en bok med teksten til en fransk sang om et esel. "Vår dårlige esel er syk. Bena hans har skadet ham. Vertinnen gjorde papirstøvler for ham." Jeg husker bilder av henne - de gjorde at jeg hadde ømhet for en omsorgsfull vertinne og synd for et esel, fordi han var så morsom og sårbar i klærne. Jeg husker hvordan min mor fikk meg til å lese en bok om Cipollino, og så om Buratino. Verken ingen eller den andre jeg likte - de handlet om gutter - og jeg lurte, bla gjennom sidene som om jeg hadde lest dem.

Jeg vet fortsatt ikke hvordan jeg skal lese raskt, noen ganger tar det to til tre uker for en bok. Kanskje dette skyldes min holdning til teksten: Jeg drikker bøker, og så blir jeg syk lenge, jeg bor dem inni meg. Høy spenning i teksten og lang avlesning kan "forgifte meg", og jeg vil føle meg som en bakrus i noen dager.

Jeg husker hvordan jeg fant den sovjetiske utgaven av Domostroi hos bestemoren min. Jeg var omtrent syv år gammel, jeg så på bilder, lest paktene og lurte på hvorfor kvinner burde gjøre så uutholdelig kjedelig husarbeid mens menn kommanderer og lever et interessant liv. Hvilke kvinner er verre enn menn, siden han er forberedt på et slikt helvete? Det virker for meg at det var da jeg først hadde spørsmål til patriarkatet.

Da vi begynte å gå gjennom russisk klassisk litteratur på skolen, ble jeg lei av det - jeg forsto ikke hvordan jeg kunne legge meg inn i "Hero of Our Time" eller "Kapteinens datter". Jeg forstod ikke hvorfor alle vil være Pechorin: Jeg ble skadet for sirkassanske kvinner og det skadet fordi hun, et menneske, hadde mistet livet hennes på grunn av lurene av noe arrogant avskum. Den hardhet som Pechorin behandlet Prinsessan Mary, ble sint på. Jeg likte opprøret Pugachev, men jeg forsto ikke hvordan jeg kunne bli en - ri en hest, husk min plikt og ikke vær redd for en snøstorm når den ikke er tilgjengelig for kvinner.

Jeg vokste opp i en liten by, og vi hadde bare en bokhandel - det solgte hovedsakelig læringsmateriell til skolebarn, byråkrater og erotiske romaner. Men det var også et lite regiment der bøkene i forlaget "Amfora" stod - Haruka Murakami's merkelige apatiske romaner og de grusomme Ryu Murakami. Jeg hadde ingen penger for dem, men så syntes de meg det mest kule og moderne. Men pengene var fra min venn Vera: hun kjøpte alle de nye elementene, og jeg tok for å lese. Jeg drømte at en dag ville jeg ha midler, jeg ville komme til denne boken og kjøpe alle publikasjoner fra hele Murakami og ikke bare. Så skjønte jeg selvsagt at begge Murakami ikke var så kule, og jeg lærte at ikke alle butikkene er pakket med papir og erotiske paperback-romaner. Nå går jeg til Phalanster og kjøper bøkene selv.

For meg har boka alltid vært viktig som et objekt. Da jeg var barn, bestilte jeg å tørke støv av volumene som stod i skapet uten veggen fra voksne. Da jeg så på dem, rørte de og vendte seg gjennom dem, følte jeg at noe veldig viktig skjedde med meg. Denne følelsen, som jeg opplevde av intimitet med en bok, har ikke gått bort med årene, tvert imot er det blitt renere og mer. Jeg nyter alltid nye utgaver, sorterer ut når jeg er trist. I to år jobbet jeg som leder av "Order of Words" -butikken og beundret hvor mange folk boken kan samle seg selv. Jeg elsker tidligere kolleger veldig mye og husker dem med ømhet. Nå er boken for meg ikke bare et intimt objekt, men også det som bygger nettverk av menneskelig kommunikasjon.

Jeg liker virkelig eksperimentet som de to kvinnene hadde på biblioteket: de viste alle bøkene som mennene hadde skrevet inn i røttene, og det viste seg at det var færre verk skrevet av kvinner. Det er viktig for meg å lese og fremme bøker skrevet av kvinner, fordi kvinners ansikter og stemmer er få.

Det er viktig for meg å lese og fremme bøker skrevet av kvinner, fordi kvinners ansikter og stemmer er få


Polina Andrukovich

"I stedet for denne verden"

Denne boken i dag er de mest komplette verkene til dikteren Andrukovich. For meg er hennes tekster komplekse, langsomme hieroglyffer: de krever ikke en løsning, men de må leses nøye, og i dette blir en helt fantastisk verden avslørt.

Jeg møtte disse teksten for et par år siden, men de støtter meg hver gang jeg adresserer dem. Stillheten i hvilken Andrukovits tekster er nedsenket, er fantastisk - men foruten henne er det en fantastisk tale som viser meg leseren, hennes skjøthet og betro meg med hennes sårbare kropp.

Polina Barskova

"Levende bilder"

"Live Pictures" er en liten (hundre og sytti sider i alt) roman av dikteren og forskeren av historien og blokadebrevet Polina Barskova. Flere ganger har jeg kommet over meningen at dette ikke er en roman, men en samling historier eller noe sånt. Det som er sant, er sant: det består av spredte tekster, der vi snakker om førtiårene, så hva kan kalles indre karakter av hovedpersonen. Når du leser, får du følelsen av at mange mennesker snakker med leserne, og det siste kapitlet er ikke et kapittel i det hele tatt, men et helt spill der det sultne Hermitage-personalet dør blant tomme rammer.

Og likevel for meg er det en roman. Romforsøk, der det er vanskelig arbeid med skade. I de levende bildene blir det historiske traumet av blokkaden det personlige traumet av den lyriske heltinnen. Og her er uttrykket "lyrisk heltinne" ikke en bue til skolens læreplan og klassisk litterær kritikk, men det vil jeg faktisk si at det er gjenfødelse. Barskova skriver om blokkaden som en personlig smerte. Og denne tilnærmingen gjør hennes heltene levende, gir dem en stemme, og noen ganger virker det, til og med en kropp.

Katie Acker

"Store forventninger"

Katie Acker er en veldig viktig figur for meg. Da jeg først leste hennes bok - det syntes å være Eurydice i underverdenen, hadde jeg følelsen av å møte meg selv. En revet, veldig smertefull, på randen av et skrik, brevet slo meg med sin dristighet, spurte jeg meg selv da: hva, og så var det mulig?

For all sin uaktsomhet er "store forventninger" en kompleks tekst. Aker i ham spiller en flott "mannlig" litteratur og, spiller, ødelegger den, bryter bokstavelig talt. Hun jonglerer med et maskulin språk og faller det ved et uhell, og han bryter på steinbunnen som skrøbelige glassballer. Juggleren fortsetter, står kneledd i knust glass og roper ut affektiv kritikk av patriarki, militarisme og kapitalisme.

Evgenia Ginzburg

"Bratt rute"

Jeg har alltid vært interessert i kvinners leire og hvilke strategier kvinner velger å overleve i fengsel. Dessverre er det ikke så mange bøker på russisk viet til dette emnet. Men vi har en stor del av memoarer og dagbøker av Gulagfangerne, og Eugene Ginsburgs bok er den mest berømte av monumentene på den tiden.

Det synes for meg at ved å skrive, gir Ginsburg seg selv en oppskrift på overlevelse under forhold som ødelegger alle levende ting. Hun skriver en historie om mirakler, et eventyr om den forferdelige reisen til Gulag og retur fra helvete. Bare i tilfelle av Ginzburg, blir hun ikke ledsaget av Virgil, men av Pushkin, Tolstoy, Blok, gjennom teksten som hun ser på situasjoner som gjennom magisk glass, og forvandler et blott liv, gjør det tålelig.

Lida Yusupova

"Dead Dad"

Hvis de spør meg hvem min favorittdiktighet er, svarer jeg: Lida Yusupova. Lida er en dikter som er svært uvanlig for moderne russisk poesi, muligens fordi hun bor i Belize og møter russisk på Internett. Lida har en hobby - hun undersøker kriminelle artikler om russiske Internettressurser, og fra og med 2015 skriver hun en syklus av poetiske tekster "Setninger", hun har et sentralt sted i boken om sin døde far. Yusupova tar tekster av verdikter på drap og voldtektssaker fra juridiske steder og skriver nye tekster fra dem, strukturerer utvalgte setninger i henhold til prinsippet om et musikalsk arbeid. Dette er hvor forferdelige dikt om vold er skrevet, skrevet på språket i det offisielle dokumentet.

Monique Wittig

"Virgil, nei!"

Dette er Monique Wittig, den siste romanen av teoretisk teori om radikal feminisme og politisk lesbianisme. Den første kameraten ga meg boken i det første året, jeg tok det ikke alvorlig, og da jeg ble feminist, leser jeg den. Dette er en strålende tekst om hovedpersonens reise gjennom alle sirkler i det patriarkalske helvete, ledsaget av følgesvennets væpnede rifle, Manastabal.

Boken er arrangert som et boskisk lerret: hvert kapittel i det er en miniatyr som fremhever et bestemt aspekt av patriarkatet. Jeg liker det faktum at du kan vandre og lese hvert kapittel separat i denne teksten. Min favoritt er den der hovedpersonen leser en preken til kvinner i vaskeriet. Hun forkynner lesbianisme og blir gradvis enten til en harpy, eller til en maneter, generelt, til en skummel skapning, som mange lesbiske og feministiske tror.

Svetlana Adonyeva, LauraOlson

"Tradisjon, overtredelse kompromiss. Verdener av russiske land kvinner "

Svetlana Adonyeva er en unik forsker: Hun har vært på folklore ekspedisjoner i tretti år, men hennes tolkning av muntlig folkekunst er radikalt forskjellig fra den sovjetiske kolonitradisjonen med å arbeide med tekster. Adonieva ser tekster som en del av en kommunikativ situasjon og prøver å forstå nøyaktig hva samfunnet er involvert i ritualet går gjennom.

Boken, som Adoneva skrev sammen med den amerikanske forskeren Laura Olson, er viet til tre generasjoner av kvinner. De undersøker institusjonen av det kvinnelige flertallet og viser hvordan sosiopolitiske prosesser, som for eksempel revolusjon og krig, har forandret dagliglivet til en bondekvinne. Jeg tror denne boken handler om hvordan vi viste seg å være barn til en post-sovjetisk familie, og hun svarer på mange spørsmål om kjønnsordenen vi lever i.

Elena Schwartz

"Army. Orkester. Park. Ship. Fire skrivede samlinger

Det er et problem med teksten til Elena Schwartz: Den fullstendige samlingen av hennes verk er ennå ikke utgitt, og alt som har blitt publisert finnes ikke i bøkene. I år, i den siste boken, ble fire skrevet samlinger publisert i en bok, utgitt på 70-tallet og åttitallet av samizdat, og jeg er glad for dette.

Jeg elsker Elena Schwartz, dette er en fantastisk poesesse. Jeg har nok av et av diktene hennes til å finne meg selv i en annen virkelighet. Space Schwartz er en enorm enorm kropp, alt i det lever - ikke i følelsen av å animere, men i kjøttets forstand. Dette er visjonære dikt, noen ganger ganske forferdelig, men jeg er overrasket over deres upåklagelig oppriktighet.

Dorit Linke

"På den andre siden av den blå grensen"

For noen år siden begynte alle å snakke om kult tenåringslitteratur, som dukket opp i Russland takket være forlagene "Scooter" og "White Crow". Jeg trodde det ikke egentlig: Min erfaring med å lese bøker fra Black Kitten-serien kjempet for alt ønske om å lese bøker for tenåringer. Men når jeg ønsket å lage et innlegg på det sosiale nettverket av bøker, kom jeg over armen på den andre siden av den blå grensen. Jeg satt på sofaen, åpnet boken og lukket den bare da den endte. "På den andre siden" viste jeg min holdning til tenåringslitteratur.

Dette er en stor roman om to tenåringer, en søster og en bror som bor i DDR. De liker ikke livet deres - de vet at det er en annen verden bak veggen, som det selv er forbudt å tenke på. De blir mobbet av sine jevnaldrende og lærere fordi de ikke vil gå i kø, de vil ikke tenke så mange tror, ​​og viktigst fordi de ikke er redd for å si hva de synes. En dag bestemmer de seg for å løpe til veggen, men de vet hvordan disse historiene slutter, slik at de forbereder en grundig flykteplan, trener lenge, og legger våtdrakter en natt og svømmer mot frihet.

Annette Huizing

"Hvordan skrev jeg ved et uhell en bok"

Dette er en veldig liten bok om en tenåringspike Katinka, som mistet moren hennes da hun var tre år gammel. Hun går til naboforfatteren Lidwin for å lære skriveferdigheter. Hun gir jenta en jobb, og Katinka skriver hvordan hun savner moren sin og elsker broren sin, hvordan forholdet til sine nye kjærester til sin far utvikler seg, men viktigst, skriver Katinka en ekte bok om hvordan hun skriver. Dette er en slik metatext for tenåringer. Boken har mange nyttige tips fra en erfaren romanforfatter Lidwin for de som ønsker å skrive sin egen roman, men det er også et helt kapittel viet til å besøke krematoriet.

Legg Igjen Din Kommentar