Hvorfor gate stil har overlevd seg selv og hva som venter oss neste
Hva bekymrer deg Er moteindustrien større: Bangladeshas slavearbeid eller mindreårige modeller i oppriktige skudd? Selvfølgelig, rett stil. Om fremtiden for gatefotografering er det ikke bare lat. Alt, fra Suzy Menkes, en stående artikkel fra The Circus of Fashion til et nylig intervju med bloggeren Garands Dore, snakker om en nedgang, eller til og med den nærliggende solnedgangen i en gate-stil. Wonderzine forstår hvor og da dette fenomenet dukket opp, hvordan det ble kommersialisert og hva som vil skje med gatemote i fremtiden.
Faren til gatestilnavnet er Bill Cunningham, som ved et uhell fotograferer Greta Garbo på en gate i New York i 1978. Det skutt skriver ut The New York Times: Dette er første gang kjendisfotoene har dukket opp i avisen. Cunningham begynner å skyte forbipasserende og ikke - for NYT og gjør det nå - på 80 år. På begynnelsen av 80-tallet, skaper British Vogue art director Terry Jones i-D, et magasin som publiserer fotografier av vanlige Londonere fra gatene, som for eksempel klubbfesten folk. På 1990-tallet begynner pioner av asiatisk street-stil Shoichi Aoki scenen: han lanserer FRUiTS-magasinet, som dokumenterer ungdommens liv fra Harajuku-området i Tokyo. Hva skjer neste, vet du sikkert. 2005 kommer, og Scott Schumann lukker showroomet sitt for å tilbringe tid med sin datter. Han bestemmer seg for å skyte folk på gatene i New York - ideen er besluttet å inkludere en celle i en samling dedikert til den skotske tradisjonen. Alt som endrer seg er at Schumann legger sine bilder på The Sartorialist-bloggen på bølgen av å mestre Internett-mote og gir øyeblikkelig sympati av mennesker fra hele verden. Samtidig begynner Scott Schumanns hovedkonkurrent, Tommy Tone, forfatter av Jak & Jil, å engasjere seg i street-stil. Streetfotografer fanger vanlige mennesker, ser på hvem alle forstår at det er kult å se, er enkelt: Bare sett på en merkelig hatt eller kombiner en kjole fra Topshop med Marni øredobber. "Street-stil begynte plutselig å påvirke folk. De begynte å lete etter inspirasjon, ikke i blader eller på catwalken, men i bilder fra gata. Det var demokratisk og friskt," fortalte amerikanske GQ-redaktør walisisk walisisk om fremveksten av gatefotografering.
I 2010 er det mange gatefotografer, og de vil ta bilder i Fashion Week, og ikke på hverdager på gatene. Den beste stilgaten er best illustrert av Phil O, skaperen av Street Peeper: "Jeg er på show i New York. Tommy, Bill, Scott, Garans, Nam, Geraldine, Hannely, Eddie, Vanessa, Candice, Jason, Gerre, Rei, Tamu, Ivan, hans kanadiske venn, Christine, Vicky, irskmannen som ga meg en sigarett, en koreansk som ble ranet i Milano, Adam, Ku, Wataru, en annen japansk, en fantastisk modelliker, en gammel fantastisk modellør, en eldre og mer forferdelig modellør , en modell med veldig dårlige tenner, Marcy, Shini, Yu, en fyr fra japansk Vogue med langt hår, Lee og t de tynne japanske kvinnene. Og de jeg husker. " Hvorfor skjer dette? Det viser seg at gate stil er lett å tjene penger. Scott Schumann og Tommy Ton er invitert til å skyte for GQ.com og Style.com, den første gjør Art of Trench-prosjektet for Burberry, den andre skyter reklamekampanjer for Lane Crawford og Symphony. Takket være dem, kan kampanjen som street blogger skyter den-jenta betraktes som en egen fotograferingsgenre. Og kan annonsere ting som ikke er relatert til mote: for eksempel iskrem. På den annen side er gaten stil den viktigste kilden til trafikk for online. Nettsteder fungerer med litt mindre kjente fotografer, som er nok for sistnevnte å lage et navn. For eksempel, Tamu MacPherson fra All the Pretty Birds filmet for Grazia.it og ble redaktør. I samme 2010 blir street-fotografer, sammen med forfatterne av personlige blogger - Chiara Ferany og Rumi Neely - blitt en del av motefesten: de legges i forsiden av showene (Dolce & Gabbana er blant de første til å gjøre dette) og inviteres til fester.
Men litt senere blir det klart at hovedgaven i gatestilblogger ikke er deres forfattere og ikke den kunstneriske verdien av bildene deres: moteelskere i stedet for profesjonelle fotografer håndterer gaten. I flere årstider genererer street fashion et helt basseng av kjendiser - street style stjerner. Jenter er kun anerkjent med navn, som supermodeller på 90-tallet. Disse er redaktører av bladerne Anna, Giovanna og Shala, konsulenter fra Hell, Michel og Natali, russisk motepakke - Anna, Vika, Lena, Miroslav, Ulyana. Hva å liste - StyleCaster nettsted utarbeidet en veiledning på 50 key street stil-hjerter. Suzy Menkes i den anerkjente artikkelen The Circus of Fashion karakteriserer jenter fra blogger: "De er berømte fordi de er berømte." Et fellesskap av fans er opprettet rundt heltemodene til street fashion: Instagram og Twitter har flere tilhenger enn noen Hollywood-aktører (merkevare Nanette Lepore sier at det er mer nyttig fra sosiale nettverk enn jenter. Du må innrømme at merkene ikke kunne gå glipp av muligheten til å bruke en så kraftig ressursressurs på mennesker - og streetmote ble et verktøy for produktplacering. Hvor mange har råd til å kle seg fra topp til tå i Gucci eller Louis Vuitton og bytte ut disse antrekkene fem ganger om dagen? Er det vanskelig for gigantene i Givenchy og Kenzo å presentere et skrikende genser? Hvorfor er det så mange ting på gadeblogger som bare er beregnet på catwalk og sjelden går til vanlige butikker? Her er et av de reelle tallene: byrået Socialitet jobber med en produktplacering av 20 merker og 200 av sine produkter i en Fashion Week. "Hvis 50% av tingene i en bue blir presentert for en jente, betyr det at hennes stil er halv her?" - Beløp Refinery29.com. Dette er ikke den eneste måten å tjene ved hjelp av street mote stjerner. Husk leddene til Anna Dello Russo og H & M og Caroline Issa og L.K. Bennett.
Hva har vi i 2013? Om den overhengende solnedgangen eller død av gatefotografi kan ikke snakke: dette fenomenet er mer levende enn alle levende. "Dusinvis av gribbe venter på gjester på showet og bare byttet på forfengelighet," forteller Alan O'Neill fra Elle den nåværende situasjonen. Men å tenke folk har mistet tilliten til gaten, ikke bare til bilder av jenter, men også gutter. Så først, redaktøren av den amerikanske GQ vil walisisk, og så lederen av den russiske versjonen av publikasjonen, Mikhail Idov, skriver at det ikke er noe mer naturlig i menns street style, men det er et klisje som en italiensk i en feilfri dress med feilfri detaljer. Det viktigste å huske er at du må skille blogger til globale og lokale. Hvis streetfotografer tar bilder på Fashion Week i New York, London, Milano og Paris, og ikke bry deg om å jobbe på andre tider av året, vil de som kledde seg spesielt for blogger trolig komme inn i rammen. Husk bildet fra Style.com-hjemmesiden, hvor to gutter i dresser lente seg på sykler på Pitti Uomo? Min kollega og gjest på utstillingen, Rita Zubatov, ble forbløffet over guttenes engasjement: de sto under 30 graders sol i en halv time i samme posisjon og ventet på at Tommy Tone skulle komme til dem. Ting er forskjellige med lokale blogger: De bør sees om du vil se på den autentiske stilen til innbyggerne i en by i verden. Så, vakre asiater bør søkes på Lamoutre.com, israelere - på Thestreetswalker, Los Angelesis - på Histyley.com, Argentinere - på Onthecornerstreetstyle, Finns - on Hel-looks. Her er det verdt å lete etter noe ekte - og skapt ikke påvirket av ønsket om å komme inn i linsen til en gatefotograf. "Det beste moteshowet foregår på gatene. Så det var og vil være," sier Bill Cunningham. Selvfølgelig handler han ikke om mote uker. Hva er fremtiden for gate stil? Scott Schumann ser ham grum og vender tilbake til å skyte folk på gatene på hverdager.