Naivitet, lojalitet, enkelhet: Hva har de siste mote ukene lært

Dasha Prince

Fødsel av nye trender - Ikke det eneste vi trenger mote uker. Mote uker er en strøm av fascinerende hendelser som du kan lære en leksjon, selv de som ikke er interessert i mote. Vi lister alt som skal læres av de siste fortidene av vårsommersesongen.

1

naivitet

I motsetning til dominansen av intellektuell minimalisme er de mest merkbare mikrotrender neste sommer igjen forbundet med infantilisme - showene er fulle av buer, paljetter, ruffles, felger og tiaras. Designere anbefales å prøve igjen å falle i barndommen. Vi trenger bare å huske: det som ser økologisk ut på catwalken er ikke alltid aktuelt for virkeligheten. Klær opp i frills fra hode til tå er bare mulig hvis du vil komme til en fest i en klumpete kake kostyme. Du kan vise din naivitet i utseende på mindre radikale måter - en liten bue på en bluse kan vel være nok. Hvis denne enkle trenden ikke har noe sted i garderoben din, kan du eksperimentere med forskjellige varianter av "marionett" sminke, som i showene til Miu Miu eller Louis Vuitton.

2

demokrati

Årsdagen for Givenchy, der kunstdirektøren var kunstneren Marina Abramovich, var i sentrum av oppmerksomheten på grunn av at den var tilgjengelig for publikum. Ett hundre billetter ble distribuert til byboere som bor nær lokalet, og ytterligere tre hundre var blant Parsons og Pratt Institute-studentene. Noen av billettene til dette showet, holdt 11. september, ble også solgt med støtte fra myndighetene i New York.

Hvis vi allerede er vant til vanlige nettbaserte sendinger av store motehus, så er invitasjoner til å vise vanlige mennesker, for å si det mildt, ikke den vanligste praksisen. New York uke og Givenchy blir lært - skjønnhet kan være i armlengde for tusenvis av mennesker, ikke bare for de utvalgte.

3

praktisk

Street stil på mote uker er fortsatt en nøyaktig indikator på hvordan globale trender gjelder for vanlige mennesker, ikke til himmelske modeller med barn proporsjoner. Og hvis den tredje echelonen av bloggere fortsatt prøver å tiltrekke seg fotografens oppmerksomhet med store etiketter, fjær, klossete hæler og fasjonable hatter, forblir sistnevnte adamant: fremtiden selvfølgelig for frihet og variasjon, men en stor sving mot demokratiske, enkle klær fra godt vev kan ikke overses. Og denne sesongen har rapporter fra mote uker endelig demonstrert dette. På redaktører, kjøpere og stylister er det i økende grad mulig å se den mest avslappede uniformet der det er praktisk å bevege seg rundt en storby: bombefly, universelle topper, pene sandaler med en liten hæl, moderat strenge kjoler. Giovanna Battaglia og Anna Dello Russo teller selvfølgelig ikke - uttrykksfulle nasjonale tradisjoner gjør seg følte.

4

Følg regelen "gammel venn er bedre enn ny to"

Alle verdens medier, på en eller annen måte likegyldig med verden av stor mote, la merke til et viktig mønster i de siste ukene - en retur til modellens catwalke som vi ikke hadde forventet å se der, nemlig de som forlot modelleringsvirksomheten og engasjert seg i andre kreative saker. Nøyaktig for et år siden, glede vi oss over utseendet til Gemma Ward og Lara Stone på Prada og Amber Valletta på Lanvin-showet, og i den nye sesongen så vi plutselig oss på Michael Kors, Saint Laurent og Marc Jacobs viser vakre Sasha Pivovarova, Agnes Dane, Ajak Deng og Karen Elson. Disse jentene, som en gang hadde dyre kontrakter med de beste merkene og prydde store reklametavler og magasindeksler, fungerer som en modell enten for mye penger eller for et godt vennskap. Vi håper at i den fasjonable verden vil hverken den ene eller den andre ende. Det er en spesiell fornøyelse å se på selvtillit til avgudsdyrkene til alle de unge kvinnelige modellene.

5

Å oppleve begrepet skjønnhet er bredere

Vi har allerede beskrevet den siste skandalen med Gigi Hadid. Arrangementet var virkelig sentralt for Milan Fashion Week, og de diskuterte det mye mer enn halsbåndet på Prada-showet eller selvredaktørene til Alessandro Michele. Selv om det ser ut til å være så bekymret, synes parametrene til Gigi å være umoderne bare til en begrenset sirkel av motstandere av sunn fornuft, og hovedproblemet er mye bredere. Hvordan få samfunnet til å endre ideen om den gjennomsnittlige modellen og tro at det ikke bare er svært høyt og veldig tynt, kan vise klær? Små krefter, men mote uker på alle måter fortaler en rekke skjønnhet. På Marc Jacobs-showet fungerte solisten av Gossip-gruppen, Beth Ditto, som en modell, og skuespilleren til den amerikanske Horror Story-serien Jamie Brewer med Downs syndrom som en del av rollemodellene ikke Runway Models Show-prosjektet. Videre mer. Og selv om vi oppfatter utseendet til ikke-standardiserte modeller på podiet bare som et unntak, er disse de første skrittene mot utvidelse av massebevissthet. Hvis takket være dette tenker minst en person om det faktum at skjønnhet er annerledes, er alt ikke forgjeves. Spesiell omtale i denne sammenheng fortjener de unge, men allerede kjente merkene som Vetements og Ashish, som fra begynnelsen foretrukket den opprinnelige, i stedet for det kommersielt vinnende utseendet.

6

Ikke begrenset fantasien din

Det var i den travleste mote måneden at høye avskjedigelser og like høye designavtaler ble annonsert, utrolige dekorasjoner ble reist bak hvor hundrevis av mennesker jobber, og utseendet til byene der ukene går, endrer seg. Derfor er overraskelse en av de viktigste følelsene som følger med alle hendelser i løpet av mote uker.

Det er vanskelig å ikke falle under sjarmen til den "blomstervansen" som følger med hvert Christian Dior-show med ankomsten av Raf Simons. Men nåværende har overgått dem alle. For det ble det ved hjelp av hundre blomsterhandlere reist en hel hule med 400.000 delikate lilla delphiniums. Resultatet er et uforglemmelig show, som vil gå ned i historien, ikke bare på grunn av designens rene geni, men også på grunn av den vakreste trykkveggen i verden.

Det er hyggelig å se på forestillingene fra Christian Dior, men nå kan du alltid si at grunnlaget er blomster. Hvordan Grand Palais vil bli dekorert på Chanel-showet, til siste øyeblikk, vet bare en veldig liten sirkel av mennesker og de som gjettet fra papirinvitasjonen. Dette er alltid en massiv handling og en av de mest ikoniske hendelsene på slutten av Paris Fashion Week. Denne gangen tok den permanente kreative direktøren til Chanel Karl Lagerfeld flyplassen som utgangspunkt. Og med litt skepsis i forhold til hans person så det bra ut.

Ikke naturen, vi ble også overrasket av Jacquemus-showet. Personlig tragedie og følelser Simon Port Jacmus bestemte seg for å bruke på showet sin egen samling, mer som en teatralsk forestilling med deltagelse av en levende hest og et barn - en tiårig kusine av designeren som rullet en stor rød ball. Som regel er alle samlinger av merkevaren viet til ungdom, uforsiktighet og den sørlige kysten av Frankrike. «Nå, nå jenter Jacquemus smiler ikke,» sa Jacmus. Og for oss er dette et ekte sjokk.

Rick Owens-showet ble et sterkere globalt støt: for noen modeller ble andre modeller hengt med stropper som henger opp ned. Ideen om showet, kalt "Cyclops", ble kvinners bekymring for hverandre og moderskap.

7

Ikke jage nyheten

Det galte løp med antall inntrykk, inkludert alle "skianleggene" og "pre-folds", førte til en forståelig ideekrise og endeløs kopiering av seg selv og andre. Uttalelsen "designere - nye stylister" etter å ha kommet tilbake til den fasjonable himmelen til Edie Sliman som kreativ direktør for Saint Laurent begynte å høre mer og oftere. Alessandro Michele med sine androgynøse samlinger for Gucci la brensel til brannen. Kanskje vi skulle innrømme at designere-visjonærer har flyttet til side så langt? Det som gjenstår for oss å gjøre er å huske at nye ideer er å gjenvinne gamle. Noen ganger er klær bare klær, og det er ikke viktig at en Gucci-samling ved første øyekast ikke er mye forskjellig fra en annen.

bilder: Akne, Proenza Shouler, Zara, TopShop, Jacquemus, Miu Miu