Tata-Naka: "Det er rart å ta mote på alvor"
Tata-Naka er et britisk merke kjent for sine ironiske utskrifter og lyse stoffer. Det ble opprettet av to søstre: Tamara og Natasha Surguladze. Jentene forlot Georgia i 1991, kom inn i sentrale Saint Martins og i 12 år bygget et merke som er sjarmerende, ikke bare med klær, men også med personlige historier bak den. Tata-Naka kom til Moskva i anledning av lanseringen av en serie T-skjorter til Aizel Moskva og fortalte Wonderzine, hva skiller slike samarbeid fra hovedlinjen, hvorfor mote ikke bør tas seriøst og hva som trengs for å bygge et svømmebasseng i en gammel bygning på samlingspresentasjonen.
Det tredje mest populære spørsmålet ditt med Google-navnet er "Tata-Naka internship". Ofte ser etter praktikanter?
I London arrangeres internships året rundt i hvert selskap, for å komme inn i merkevaren, er det ikke så vanskelig, du trenger motivasjon. Mange lat studenter kommer til oss, og i et lite selskap må du ha nok energi til å gjøre bokstavelig talt alt (og dette er faktisk et pluss). Vi selv var praktikanter og så hele prosessen fra ideen om samlingen til forberedelsen av showet fra begynnelse til slutt.
Enkelte praktikanter tåler ikke belastningen. Har du hørt historien om studentutnyttelse i Alexander McQueen?
Ja. Da vi selv var på college, ble vi fortalt om grusomhetene om hvor ille studentene ble behandlet under praktikstedet der. Men du vet, dette er hvordan du slår historien. Vi ser ofte studenter som whine, ikke vil gjøre noe og si at alle allerede vet. Jeg husker at vi jobbet til en om morgenen da vi studerte, og var så begeistret for de nye oppgavene som tretthet ble borte i bakgrunnen. Og umotiverte gutter er ganske enkle å skade ved å be om å bli litt lenger. Du vet aldri hvordan det egentlig var.
Vi kommer tilbake til studiene dine og enda tidligere, flytter fra Georgia til London. Hvordan bestemte du deg for å forlate landet?
Vi dro i slutten av 1991 med vår fetter til Amerika (han studerte der), i det øyeblikket brøt krigen ut i Georgia, situasjonen i landet var spent, så vi bestemte oss for ikke å rive tilbake. Snart ønsket vi å flytte til Europa, til London, hvor vi gikk på skolen, så gikk på college. Vi bestemte oss ikke for: "Alt! Vi flytter fra Georgia!" Det skjedde.
Går du ofte hjem nå?
Vi går ofte til Georgia. Det er interessant at der og i Russland oppstår et nytt marked, vises mange talentfulle designere. Det eneste problemet er produksjon. Hans i land som ønsker å støtte ungt talent på moteområdet, må du bygge. Selv i en velstående by som London, er produksjonen ikke så god. Det ser ut til at du kommer til utstillingslokalet til en ung designer, og samlingen er interessant og godt laget, men designeren kan ikke oppfylle ordren til kjøperen, det er ingen produksjon.
Legger du til georgiske motiver til samlingene?
Vår første samling var nært knyttet til våre minner fra barndommen. Men dette er ikke sangen til nasjonen, det er heller vår personlige oppfatning av Tbilisi: bestemors hus, skole, noe personlig. Vi liker ikke å ta ting bokstavelig talt, det er viktig for oss å tolke dem.
Samtidig i samlingene mye farge, håndlaget.
Ja, det er ting vi gjør intuitivt, dette er det vi allerede har i oss, fordi vi er georgere. Vi elsker farge, litt naive utskrifter, håndverk - Tbilisi-mestere er berømte for det.
Snakker om naive utskrifter. Du har skrevet ut portretter av jenter i flere samlinger. Hvem er de
Vi har allerede fire heltinne, vi gjorde den første til i fjor SS13-samlingen. På 1960-tallet i Amerika var det en fotograf, Slim Aarons, han tok militære bilder, og så innså han at han begynte å bli deprimert fra konstant negativ, og bestemte seg for å skyte bare "vakre mennesker på vakre steder" - han fotograferte jenter fra det høye samfunn. Vi likte denne ideen, og vi bestemte oss for å tegne for trykkerier av verdslige damer i stil med malerier som henger over peisen. Det er viktig å forstå at alt dette - og jenter med en luksuriøs frisyre og halskjeder på trykk, og presentasjonen som vi gjorde med palmer og et basseng - er en del av et stort spill. For den nye pre-samlingen, som presenteres i januar, bestemte vi oss for å skape en ny heltinne, men å tegne henne i forskjellige klær: her går hun til en sosial begivenhet, her til en annen, ser hver gang ny ut. Vi liker å gjøre opp historier for ting, slike morsomme historier. Tross alt er det enda rart å ta mote på alvor.
Det er alltid interessant å se presentasjonene dine. Hvordan lagker du dem?
Vår visuelle merchandiser jobbet på viser Louis Vuitton, Fendi, Chloé - hun er en super kreativ person. Vi møter henne, forteller konseptet med showet, og hun kan oversette til virkeligheten noe: Vi snakker sjokkerende: "Tenk deg om vi ville ha et basseng," og hun svarer: "OK, la oss bygge et basseng." Kan du forestille deg? Inne i den historiske bygningen Somerset House - og bassenget.
For oss er presentasjoner svært viktige, gjennom dem kan du bedre oppleve samlingen. Dette er ikke et show, dette er en begivenhet hvor du kommer, se omgivelsene, se på ting, lytt til musikk, til og med få et lydspor på platen. Denne gangen for London-showet gjør vi russisk ballett. Sann, igjen, vår tolkning, og ikke hva du umiddelbart forestiller deg i hodet mitt. Under tre timers presentasjon er vi der og fjerner bowbook. Det vil si, folk kommer og ser hvordan vi lager et produkt som snart vil vises i nettverket: Vi installerer naturen, vi gjør stylingen, vi fjerner den faktisk. Vi kommuniserer med gjester, det som vanligvis skjer bak kulissene, blir til et show.
Din siste presentasjon ble inspirert av John Hughes filmer. Liker du filmer om tenåringer?
Generelt elsker vi filmer veldig mye, selv når vi tenkte på å lage dem selv, og filmer om tenåringer er vår barndom. Vår samling ble kalt "First Love in American College", vi ble inspirert av Hughes-filmer, til og med malt "Pretty in pink", "Breakfast Club" på veggene. På presentasjonen var skole dekorasjoner, cheerleaders, baseball spillere og jenter i prom kjoler (i vår interesse). For oss er dette en nostalgi.
Noen ganger begynner vi å tenke på ett emne for samlingen, gjøre et søk (vi elsker denne virksomheten veldig mye, for i løpet av det lærer vi mange nye ting), utvikle konseptet, noen ganger gå til noe helt annet og automatisk finne emner for neste samling. Akkurat nå i ferd med å forske på denne sesongen har vi funnet et emne for neste. Dette er en interessant prosess.
Om prosessen. Har du noen gang hatt et spørsmål, lager du en merkevare sammen eller separat? Hvordan føles det å jobbe parvis?
Siden barndommen ønsket vi å sy og pleide å gjøre alt sammen. Mange lærere i skolen skilt oss ikke og kalte en "Tata-Naka". Vi har alltid jobbet bra i et lag, vi deler ikke engang ansvaret spesielt: Det viser seg at noen tegner en utskrift, noen har et skjema.
Net-a-Porter kjøpte vår TNTEES-linje, og vi laget eksklusive T-skjorter for dem, det samme med Aizel
Du har laget t-skjorter til Net-a-Porter og Aizel Moscow. Hva betyr slike samarbeid for deg?
Net-a-Porter kjøpte vår TNTEES-linje, og vi laget eksklusive T-skjorter til dem, det samme med Aizel, T-skjorter selges her, som vi gjorde i samarbeid med butikken. Å gjøre slike samarbeid er noe spesielt for oss. Dette er svært forskjellig fra prosessen med å skape en samling, du arbeider i store begrensninger, men det gir deg et incitament til å komme opp med noe nytt i dem. Foran deg er en hvit T-skjorte, du må gjøre det interessant, men samtidig billig. Så du tester deg selv.
Og til slutt er de sannsynligvis villig populære i markedet. Generelt ser du salg som jenter vil ha på deg nå?
Vi synes å ha funnet vår skate - disse er de samme T-skjortene med ansikter. Først så vi på at de var ganske spesifikke, men det viste seg at det var så rart og morsomme ting de ville ha på mange jenter. Generelt sett la vi merke til at folk begynte å kle seg i fargerike, lyse ting. Kanskje dette er street style innflytelse. Fotografer elsker å skyte noe som ser bra ut på kameraet, og fargete ting ser bra ut på dem. Se, selv Comme des Garçons har flyttet fra svart-hvitt til utskrifter.
Det ser ut som at merkevaren Tata-Naka er blitt spesielt populær, bare under påvirkning av street-stil blogger.
Faktum er at vi har eksistert i 12 år, men startet merkevaren i 2011. Bare da begynte blogger å utvikle seg aktivt, våre utskrifter kom inn i fotografens objektiv, de begynte å se på oss spesielt. Det er utrolig at blogger nå er blitt et så kraftig markedsføringsverktøy: du har laget klær, du kjøpte det, og det hele virket av seg selv. Vi husker at da vi først ble uteksaminert, deltok vi i utstillingen av unge designere hos Barneys, det skjedde det litt senere vi ble lagt merke til av stilisten i serien "Sex and the City". Hun bestilte hele samlingen, Carrie Bradshaw dukket opp i ting fra vår samling på tv, og så på omslaget til boken. Det var fantastisk! Vi husker ikke at noen gang var det et show som hadde en slik innflytelse og kunne gjøre en høyskole uteksaminere en designer med et navn. Nå ble streetstyle et lignende verktøy. Det virker bare.