Forfatter Katya Morozova om favorittbøker
I BAKGRUNNEN "BOOK SHELF" Vi spør journalister, forfattere, lærde, kuratorer og noen andre ikke om deres litterære preferanser og publikasjoner, som innehar et viktig sted i bokhylle. I dag deler forfatteren og redaktøren til det tykke litterære magasinet "Rhino" Katya Morozova sine historier om favorittbøker.
Lesing fra barndommen var en sykdom. Hva annet var det å gjøre, lå med sår hals i sengen min, da foreldrene mine syntes det, ble sendt til noen avdelinger av leiligheten til dette formålet og roet ned for å fordype meg i meditativ reverie? Jeg kunne med glede lese hele Dumas samlede oppgaver, "Don Quixote", "Lost Illusions" eller "War and Peace", som så like bekymret og gjorde at jeg fikk vondt i halsen igjen og igjen, bare for alltid å lyve slik, i barnas rom med utsikt på en snøvej.
Vi hadde et typisk post-sovjetisk bibliotek med et sett av grunnleggende klassikere. Min barndom er et stort rom med fulle bokhyller; som Prusto Cork Room, som ikke la det gå utover sine grenser, hadde min også en slags styrke som tiltrukket seg selv, så veldig lenge var min hovedunderholdning lesing. Det var alltid sommerhus om sommeren, landsbybiblioteket ble allerede ødelagt, og nesten rituell lesing i min mors hage. Hvis dette hele ruller i hodet mitt, husker det, viser jeg at jeg har en vane med å lese til meg selv når jeg ønsket å gå utenfor rommet mitt mens jeg var der igjen.
Denne barnslige maniske lidenskapen for lesing utviklet seg senere til en forskningsinteresse og skrive; Ordet, litteraturen ble først studiet ved universitetet, og deretter hovedaktiviteten. Etter de første opplevelsene av et smertefullt møte med en bok ble det klart at dette ikke bare var en spennende historie og lyse fargerike detaljer som utviklet fantasien, men også en kilde til frykt, smerte, tristhet, hard sannhet om livet. I ungdomsårene rushed jeg med Dostojevskij, og dette viste, som tiden viste, ikke en forbipasserende kjærlighet. Hvis vi bruker den populære uttalelsen av Nabokov om at leseren er en re-leser, da for første gang jeg ble leser i tilfelle av Dostojevskijs romaner, som jeg leser igjen og igjen.
Mitt forhold til lesing har lenge vært et elfenbenstårn, vakkert, koselig, som minner om et barnas rom.
Mine hovedrådgivere i litteraturen var forfatterne selv eller litterære tegn. Ethvert bibliotek, faktisk, er en slik database med mange lenker. Du leser Pushkin, og han vil lede deg, for eksempel, til Apuleia; du leser Dostoevsky - her både Balzac og Renan; og så videre. Det er jeg - spesielt i tilfelle av utenlandsk litteratur, som av en eller annen grunn ikke fikk oppmerksomhet overhodet i skolen min - lært om andre viktige bøker og forfattere, etter de lenker som finnes i teksten til bøkene som er tilgjengelige for meg. Forståelig, alt dette kunne ikke gi noen ide om den nyeste eller moderne litteraturen. Mitt forhold til lesing var i lang tid en elfenbenstårn, vakker, koselig, som ligner et barnes rom, som du ikke vil forlate, men på et tidspunkt vil du ikke merke hvordan du befinner deg utenfor det for alltid.
Jeg levde veldig lenge på prinsippet om et tegn fra Vagins "Geit Song". "Hvordan er nye bøker bedre enn de gamle? Når alt kommer til alt, blir de også en dag gammel." Nå er aktiviteten min forbundet med moderne litteratur, og kunstnerisk prosa er ikke bare underholdning, et spill med fantasi eller en måte å forsterke alle følelser, det er noen ganger en smertefull prosess med å våkne gjennom andres ord og uttrykk og ofte ikke nær meg og min egen.
Sannsynligvis har alle sine egne metatext der du kan holde så lenge du vil, og skrive inn den når som helst. Vi sitater ham, for hvert tilfelle av livet er det et eksempel derfra. For meg var denne teksten Prousts roman "In search of Lost Time." Det virker som om jeg ikke leste det til slutten for første gang, men så gikk fritt fra volum til det, fra Combre til Venezia, fra stuen til Verduren til tyskernes slott. Jeg kan ikke engang si at dette er min favorittbok, jeg tror bare at det er umulig å forstå hva leseprosessen er uten å kontakte Proust.
Det viste seg å være en svært vanskelig oppgave å velge ti bøker fra biblioteket som har vært hos foreldrene, som jeg har økt flere ganger gjennom årene. Jeg ville ikke kalle dem hovedbøkene for meg, kanskje dette er et tilfeldig valg av en dag, og den neste ville være annerledes.
"Antik romanen"
Dette er en samling av antikke greske og romerske tekster, de første eksemplene på en sjanger som mange århundrer senere vil bli kalt en roman. Min favoritt har alltid vært Apelsinens Golden Esel (Metamorphosis). Jeg leste det ikke mindre villig enn Pushkin Onegin. Et motsat, antitese av Apuleansk tekst som skildrer verdenen av det romerske imperialets verden, med hekseri, debauchery og andre gleder og livsgled, var i denne samlingen for meg, mange kjente pastorale og super-sentimental kjærlighetshistorie - "Daphnis and Chloe" Langs spesiell sjarmen som jeg følte meg mye senere enn den første bekjennelsen med denne teksten.
"Giacomo Casanovas kjærlighet og andre eventyr"
For noen år siden ble en oversettelse av en av episodene av Casanovas liv, som han dedikert en egen bok, utgitt. "Historien om min flukt fra et venetiansk fengsel, kalt Piombi". Interessant nok er dette den første russisk-språklige publikasjonen oversatt til fransk utskrift av den opprinnelige teksten. Takket være denne teksten, gikk jeg rundt Doges palass som en stolt kjennere av plasseringen av alle loftet og skjulestedene. Etter Escape-historien møtte jeg allerede den kanoniske teksten til memoarer av Casanova, som senere ble en av mine favoritt venetianske bøker.
"Serapion Brothers"
Ernst Theodore Amadeus Hoffman
Jeg tror Hoffmanns eventyr er elsket av mange siden barndommen. Samtidig var Hoffman aldri barnforfatter, i min barndom virket det som om jeg leste noe veldig seriøst, en voksen, "The Daily Views of Kota Murr" eller "Satan's Elixir". "Serapion Brothers" leser, undersøker litteraturen om Venezia (handlingen av en av historiene finner sted der). Dette er en samling av historier som leses til hverandre av forfattere fra en sirkel som heter Hermetit Serapion; romantisk panegyrisk fantasi, fantasi og galskap. Til forskjell fra for eksempel løper ikke Hoffmanns helter fra virkeligheten til de berømte historiene, fra Decamerons helter, som er lik i sammensetningen, men tvert imot fullfører omformingen av virkeligheten med en annen handling av kreativitet / historie.
"Rhinoceros"
Eugene Ionesco
Med denne velleste boken fra nesten alle kjente serier sprang jeg i løpet av studentene mine. I Moskva, kort før dette, satte de "Rhinoceros" Ionesco i verkstedet til Peter Fomenko. Det var enda en spesiell mote for dette spillet; Imidlertid er mote for kjærlighet til teatret av den absurde og franske eksistensialiteten blant studenter av filologiske fakulteter uforgjengelig. Og selv om det i hvert fall ikke er kjærlighet, snublet "Rhino" frem i min nåtid. Dette er navnet på et litterært magasin som nylig ble publisert i Moskva.
"Fra symbolister til obariutter. Poesi av russisk modernisme"
Denne to-volumantologien ble utarbeidet under redaktørskapet til min universitetsleder Nikolai Alekseevich Bogomolov. En gang en tidligere lærebok nesten, nå står hun alltid i den første raden på bokhylle slik at det alltid er lett å nå. Dette er et komplett bilde av poetiske trender og skoler i de første tiårene av det tjuende århundre, med alle de kanoniske eksemplene som er nødvendige i disse tilfellene, men også med overraskende sjeldenheter.
"Glad Moskva"
Andrey Platonov
Platonov er ganske fremtredende i valget laget for dette materialet. Andre litteratur er nær meg stilistisk, men Platonovs språk er allerede noe nadliteraturnoe, det er svart jord, innsiden av dyr, gjørmete vann, en bunnløs innsjø. Mekanismen til dette språket kan ikke forstås, dette er for meg en hemmelighet og derfor opphevet. I dette volumet av hans samlede arbeider er verk fra 1930-tallet og hans mest dystre, luftløse roman, Happy Moscow, om å finne et middel mot kjærlighet og død.
"Geit Song"
Konstantin Vaginov
Vaginov for meg var først og fremst en poet, jeg begynte å lese prosaen hans relativt sent. Og det falt sammen med det øyeblikket jeg ofte gikk til St. Petersburg mens jeg skrev et diplom. Nå er Vaginovs romaner - spesielt "Goatsang" - mine favorittkapitler i multi-volumet "Petersburg-tekst". Bildet handler om en ny utgave av Vaginovs prosa og poesi, min favoritt sen sovjetiske bok med hans romaner ble tapt i Petersburg.
"Russisk prosa"
litterært magasin
Den tredje og dessverre det siste i øyeblikket nummeret til det bemerkelsesverdige litterære magasinet "Russian Prose" - initiativet til min venn, St. Petersburg-forfatteren Stanislav Snytko og hans kolleger Denis Larionov. Jeg hørte først om et blad fra en kollega lenge før jeg møtte gutta og begynte å jobbe med Rhino. Dette er en av publikasjonene som, enten vi liker det eller ikke, har påvirket vår virksomhet med Igor Gulin. Det siste problemet handler om et dagboksbrev, med de viktigste eksemplene på sjangeren, Hollerbach-dagbøkene og - allerede moderne - Alexander Markin. Dette er en av de beste problemene i tidsskriftet, om minne som en mekanisme, ikke bare for å bevare fortiden, men også for tapet.
"Tvert imot"
Joris-Karl Huysmans
Mystiske og katolske Huysmans skrev en fantastisk bok, lesing som du kan bringe deg nesten til angrepene av svakhet fra de tunge rommene med blå vegger fylt med skarpe aromaer av blomster, parfymer og støv av gamle folios. Denne novellen er sterkt forbundet med Oscar Wilde og hans Dorian Gray - han beundret Huysmans bok. For en gang var jeg glad for litteraturen om dekadens og eksotiske blomster.
"Rød og svart"
Stendhal
En av favorittromanene om tidlig ungdom, ikke bare returnert til ham i et forsøk på å forstå navnet. Senere, etter å ha blitt kjent med litterære tolkninger, valgte jeg meg selv som den eneste mulige tolkningen en scene i en kirke hvis vinduer er dekket av rødt materiale; Julien ser blod, og så kommer øynene på en uhellaktig forutsigelse av hennes videre skjebne - et hode skåret fra stillaset. Forresten, mens du forberedte denne samlingen av bøker, tok du opp igjen "Rød og Svart".
