"Dette klær er ikke for oppstyr": Jeg gjør en retromarkett i Russland

Midje kjoler, skjørt, lyse overalls - Muscovite Ekaterina Blinova arbeider i retro-estetikk uvanlig for Russland, og gir et nytt liv til de opprinnelige silhouettene på 50- og 60-tallet. Blant klientene til hennes merkevare Ginger Jackie - blogger Aida Dapo og danser Dita Von Teese. Vi spurte designeren hvor du skal se etter karakteristiske stoffer, hva er vanskeligheten med ettermontering og hvem som kjøper sine verk.

TEKST: Svetlana Paderina

begynner

Jeg hadde et talent for håndarbeid siden barndommen. Jeg ble interessert i å sy i "marionett" -perioden: Jeg gjorde alt selv, og hver gang kjoler til dukker ble bare mer kompliserte. Jeg bestod vellykket fra en kunstskole og gikk inn i Kosygin Textile Institute: Jeg gikk for å studere for en kunstner når jeg ikke klarte å få en mote designer. Min spesialisering er utvikling av utskrifter og mønstre for tekstiler som brukes til å lage klær. Etter instituttet prøvde jeg meg selv på forskjellige områder, inkludert å gjøre airbrushing og maleri motorsykler, biler og til og med T-skjorter. Sammen med mannen min oppfant vi Ginger Jack-merket: mannen min brakte ideer, og jeg tenkte gjennom modeller av lommebøker og annet tilbehør laget av tykt skinn med preg og maling. Da mine venner og jeg begynte å gå på musikkfestivaler i stil på 50-tallet, oppstod spørsmålet - hva skal jeg ha på? Og siden jeg allerede hadde en liten opplevelse, begynte jeg å sy retro-utkast, med fokus på illustrativt materiale.

Først var det vanskelig å finne kilder: Vår retrokultur er mindre utviklet enn i Europa eller Amerika. Så var det ingen kule vinbutikker der du kunne se ting, ta på dem, forstå hvordan de er designet og sydd. Jeg lette etter mønstre og gamle magasiner på eBay, når jeg til og med bestilte stoffer fra Hawaii. "Jack" ble til "Jackie" da jeg skjønte at jeg gjorde mange slike retro klær - men disse var ikke komplette samlinger, men bare noen få modeller, sydd i to eller tre eksemplarer.

forfremmelse

Navnet passer til det som var i begynnelsen: fargerike kjoler i 50-årsstilen, bukser med bølgete fletninger, bolero, korte lysallsaller, alt lekfullt, festival. Enkle, lyse modeller, der det var mer frivoløs styling enn en verifisert stil. Med disse tingene gikk jeg til utenlandske markeder, studerte etterspørselen. I Russland kjøpte vennene mine først klærne mine, og da fungerte munn til munn, folk kom opp og spurte: "Hva slags kjole har du? Kan jeg lage en slik søm?" Jeg begynte å markedsføre Ginger Jackie på portaler som "Fair Masters" eller VKontakte-grupper. "Fair Masters" Jeg bruker fortsatt, for å være ærlig, er det et butikkhus av en rekke kunder. For eksempel har jeg noen veldig rike klienter som sitter på messen.

Med ankomsten av instagram er det blitt mye lettere: du legger inn jobb - og du vet allerede om deg. Jeg prøvde å kommunisere med utenlandske bloggere: de er lyse på føttene, helt uten snobberi og ikke rulle ut prislappen for publisering i stedet for hilsen. Jeg studerte hvordan de bruker slike elementer i moderne klær, men det er ikke lett å finne linjen mellom retrobildet og antrekket fra en støvete bestemors bryst. Jeg signerte, så på dem, kommenterte, og de kommenterte som svar og ble overrasket over at i Russland sys de. Jeg var en av de første til å starte en retrostil i landet. I 2013 kom den første fullverdige samlingen av Ginger Jackie ut, hvorav noen fortsatt gjentar.

La oss bare si: Jeg kan sy kvalitet ting med egne hender, men jeg har et stort gap i markedsføring, i organisasjonsmessige saker. Det er designere, og det er entreprenører. En gründer er en person som føles hvordan man selger, hvordan man skal markedsføre, hvordan man skal utvikle seg. Og designeren handler mer om kreative søk, når du kjemper, slik at alt ser perfekt ut, sitter godt, og dette er langt fra å tjene. Det er ikke nok å gjøre bare gode ting - du må tenke deg rundt slik at du forstår hva produktet ditt er, hvem publikum er, hvordan du interesserer det. På et tidspunkt begynner du å bli lei av det faktum at dette yrket ikke ser ut som et bilde fra magasiner og filmer. Selvfølgelig, hvis det er en investering, vil forretningsprosessene vende seg mye raskere enn når du selv går sakte mot målet ditt.

Mønstre og modeller

Jeg jobber med modeller av klær fra det 20. århundre - jeg gjør kopier av ting fra 40-60-tallet, og jeg ser ikke noe galt med det: så lærer jeg å føle form, proporsjoner. Det er interessant for meg å ta et bilde og implementere det. Klienter spør meg ofte om å sy en dress, kjole eller kappe "som på bildet." Jeg blir selv litt opprørt når klienten ber om å forandre noe, fordi det er interessant for meg å gjenskape saken, verifisert av silhouetten og detaljer. Jeg indikerer forfatterskap overalt, jeg skriver at dette er en kopi, og ikke mitt eget design. For eksempel, min favorittskjørt "Dorothy" ble restaurert av museets mønstre av Charles James, velsignelsesmønstrene kan utforskes på nettstedet til Metropolitan Museum. Generelt har jeg en stor samling mønstre fra 40- og 50-tallet, og delvis med deres hjelp, utvikler jeg mine modeller. Når du studerer denne mengden materiale, begynner du å legge merke til nyansene du vil introdusere: et uvanlig arrangement av tucks eller et nytt stykke av ermet. Da, i prosessen med å velge stoffet, begynner de akkumulerte ideene å danne et bilde inn i et produkt.

Alt som kan studeres, studerer jeg: samlinger av mote museer som skanner mønstre, illustrasjoner, bilder. Auksjoner er også en utmerket informasjon base: for salg, folk fotograferer en ting på en dummy i god oppløsning, slå den innvendig ut, grundig dokumentere elementene. Vintage magasiner, fordelen er nå mange entusiaster som legger dem på Internett. Når jeg reiser utenlands, vil jeg definitivt finne museer, vevmarkeder, vinbutikker - jeg elsker å grave i dem, selv om jeg ikke kjøper noe.

I dag har andelen kvinnelige figurer endret seg - det er ubrukelig å ta retrotropper og prøve å bruke dem i produksjon i ren form. I midten av forrige århundre var kvinner lavere, de hadde smalere og høye talje, en annen skulderbelte og et annet spredt skuldre. Moderne figurer er mer atletiske, med mindre vekt på livet, de har mer rette og utviklede skuldre. Dette blir merkbart hvis du prøver på den opprinnelige kjolen på 50-tallet.

Ifølge mine følelser, liker kunder alt som er skapt i henhold til kanonene - med petticoats, forings, korsetter og andre retroelementer. Tidligere hadde slike klær en linnedramme og midler for å gi volum: corsage, fôr, petticoats. Bras hadde en spesiell form - brystene var høye og skarpe - nå bærer de ikke slike undertøy. På 50-tallet var de skrånende skuldrene i mote, så en av favorittdesignene var en endeløs ermet. For å oppnå en lignende silhuett, er det nødvendig å være snedig: for eksempel å bruke formative elementer for å skape en bratt hofte, siden midjen ikke strammes nå. For å skape en skarp dråpe mellom midje og hofter, "legger jeg på" jakken eller siden av de puffete skjørtene og bruker en forsterker som bidrar til å gjøre stigen stivere.

produksjon

Jeg bruker italienske lagerstoffer, det vil si materialer igjen fra produksjonen av andre merker. Det er vanskelig å finne permanente samlinger av tekstiler: hva passer kvalitet blir solgt fra tusen meter per vare, pluss det må hentes til Russland og ryddes. Derfor bruker jeg avløp og kan bare sy et begrenset antall ting, spesielt med tanke på det høye forbruket av stoff. Endelte ermer og puffete skjørt knytter opp løveandelen av opptakene - noen ganger viser det seg at bare ti gjenstander kan komme ut av ett kast på tretti til førti meter. Materialene er selvsagt moderne, men jeg prøver å se etter ornamenter i retrostil eller velge klassikere som erter, striper og bur.

Ginger Jackie samlinger er laget i et beskjeden utvalg. Jeg elsker nøytrale nyanser, fra lyse farger velger jeg bare rødt - men i den nye linjen vil jeg introdusere mørk blå som et alternativ til svart. Av og til jobber jeg med vintage materialer: Bekjente bringer ofte stoffer, blonder, knapper fra bestemors aksjer, og jeg bruker noe som er i god stand. Når det gjelder gamle vev, er det et problem: de ble skiftet av mothballs for bevaring, og denne lukten ser ikke ut i det hele tatt; de mister ofte farge og styrke. Jeg prøvde å skrive ut en rulle med min egen utskrift, men kvaliteten klarte ikke meg. Broderi er en annen sak - jeg male ornamenter på egen hånd, digitalisere dem og bringe dem til produksjon. Så i samlingene er det elementer av maskinbroderi, noe som gjør tingene spesielle.

Nå er det fire personer i laget. I tillegg er det personer på outsourcing som lager gradasjonsmønster eller rådgiver om ulike problemer. Det er også en tredjepartsproduksjon som utvider produkter etter behov, fordi vårt verksted produserer hovedsirkulasjonen. Sannsynligvis, fra et forretningssynspunkt, ville det være klokere å leie et showroom i Moskva sentrum, ta ordre der og donere dem til produksjon, i stedet for å bruke penger på leie av lokaler til et verksted, avskrivningsutstyr, lønn for skreddersy og så videre. Men jeg ønsker ikke å bevege meg bort fra skapelsen av ting: Jeg elsker å være i studioet, dessuten kommer kunder til å snakke med meg om private bestillinger. Når du stiller spørsmål på Instagram, er jeg alltid glad for å svare. Jeg liker å etablere en dialog med kolleger, designere, produksjonsarbeidere - utveksling av erfaringer er svært viktig.

Kvinnekunder

Noen er klare til å ha retro kjoler hver dag, noen velger disse antrekkene for spesielle anledninger. Svært unge kunder kommer sjelden til meg, men noen ganger kommer klienter med døtre som trenger antrekk for oppgradering eller hjemmefester. I alle fall er dette klæret ikke for oppstyr, men for spesielle arrangementer når du vil skjemme bort deg selv. Omtrent halvparten av innkjøpene er private bestillinger ved individuelle målinger, fordi komplekse silhuetter ikke passer universelt på noen form for figur. Nylig kom en jente fra Irland spesielt for å prøve på en brudekjole. Vi syr og eksternt: for eksempel hadde vi en kunde fra Atlanta, som sa at i Amerika ville prisen for slik målrettet skreddersy være som en stor motehus. Vi sydde en kjole uten montering - Gabriela har allerede sendt bilder fra bryllupet.

Brand ambassadører er for det meste utenlandske bloggere. For Aida Dapo har vi laget en brudekjole, rosa - nå nesten hver måned blir vi bedt om å ha på seg en kjole som hennes, selv om det ikke er mulig å gjenta det. Jeg kommuniserer direkte med musen min med Dita Von Teese: hun har allerede dukket opp i Ginger Jackie klær og ønsker nå å bestille en frakk - vi diskuterer modellen og planlegger endelig å møte personlig. Generelt kjøper utlendinger mye, det er synd at butikken i München ble stengt, hvor vi leverte samlingene. Jeg vil gjerne presentere merkevaren et annet sted, fordi tollene i EU er høye - kjøperen må betale ytterligere 20-30% av kostnaden, som vi alltid advarer om. Likevel er ting billigere enn tilsvarende europeiske merker. Det er enda en egen kategori av kunder som regelmessig kjøper flere elementer fra hver samling, merker oss aktivt på Instagram og ber om å åpne en nettbutikk i deres by.

BILDER: Gingerjackie