Lana Wachowski: Som skaperen av "The Matrix" ble seg selv
Lana Wachowski første gang dukket opp foran kameraet 26. juli 2012: en sjarmerende kvinne med lyserøde dreadlocks og i en gjennomsiktig kjole smilte og sa: "Hei, jeg er Lana." "Hei, jeg er Tom," "Hei, jeg er Andy," - Tom Tykwer og Andy Wachowski, som satt på sidene, introduserte seg. For hilsen trengte de tre dobler, noe som lett kunne vært skjult på montasje - men nei. Det er en følelse av at en av dem bare likte lyden av hennes navn, så hvorfor ikke si det to ganger.
Verden så på dem med en hengende kjeve - til sist var Lana kjent som Larry, og de med Andy i Hollywood og pressen ble kalt utelukkende "Wachowski-brødre" og "skaperne av" The Matrix "." Nå, sammen med Tom Tykwer, som kom med dem, presenterte de en lang trailer for deres "Cloud Atlas" - en phantasmagoric nonlinear epic ifølge bestselgende David Mitchell om at alt er forbundet og god er mer ondskap. Direktørene følte tydeligvis behovet for å forklare seg, men bare om filmen: alle tre (og produsentene som hadde investert i det ambisiøse prosjektet) var ikke opptatt av hvordan de så ut, men hvordan forklarte Atlas seere hva de skulle se. Noen få måneder senere kommer Lana Wachowski til premieren av filmen med alle de samme fuchsia dreadlocks, i en utstyrt kjole og morsomme strømpebukser i erter - og dette blir hennes første utgang på det røde teppet på tolv år.
Atten år tidligere, forsøkte Larry og Andy Wachowski å forklare og selge scenarietilgangen "Connection" til produsent Dino De Laurentiz - neonuar om to risikable jenter og en koffert med penger. Senere vil Svyaz bli en kult og bli en homofilklassiker, men i '95 rammet de syttiseks år gamle De Laurentis sløvt: "Er de lesbiske?" - og skuespilleren, skremt av agenter, nektet flatt djevelen vet hvilke roller i den første filmen djevelen vet hvem.
Som Lana vil senere huske, studiet studiene med de unge regissørene for å gi råd om det ene og det samme: å forandre sexet til en av heltene til mannen og slå filmen til en konvensjonell thriller om utroskap - da vil alt bli bra, ingen vil svette. Det er fortsatt ikke så mange filmer i Hollywood, hvor lidenskapen til to kvinner ikke ble filmet fra en mannlig blikkposisjon, og skuespillerne fortsatt lider av mangel på dristige ledende roller - slik at du kan forestille deg hva slags uklarhet manuskriptet "Connection" så på midten av nittitallet. Heldigvis abonnerte Gina Gershon på prosjektet, noe som ikke var noe skummelt etter Shougelz, og etter mye overtalelse, Jennifer Tilly. Vis av "Hitchcock", "Connection" begynner med en klaustrofobisk plan i skapet med en tilknyttet kvinne. Dette enkle bildet, ifølge Larry Wachowski, symboliserte den enkleste ideen: Vi skjuler i hvert fall bak den lukkede døren, ikke bare homofile og lesbiske - og vi trenger alle å finne motet til å komme seg ut av det.
Den eneste transgender kvinnelige regissøren i Hollywood gjorde en komme ut, tilsynelatende uten den minste innsatsen: hun endret henne buksene til kjolen, farget håret og begynte å smile
Svyaz var den første og siste Wachowski-filmen (inntil nylig) at de ble intervjuet for. Etter å ha opplevd de første bivirkningene av berømmelse foreskrev regissørene i sin neste studiokontrakt at de under ingen omstendigheter ville kommunisere med pressen, delta på premieresider og tilbringe flere måneder i livet deres, og flytte fra en dag til et show-studio til en annen. Denne kontrakten var knyttet til det lovende fantasiprosjektet "The Matrix", slik at Warner Bros sjefer, fornøyd med måten Svyaz kom inn, trakk seg til og ble enige om.
Problemet med Wachowski, i tillegg til at de nesten ikke ga intervjuer og ikke ble vist offentlig, har alltid vært uadskillelige fra hverandre. Ja, de så ut som en komisk duet av ekstremer - en beskjeden, respektert mann og en feit fyr. Men alle de som har behandlet brødrene, bemerket at de ikke bare plukket opp kommentarene fra hverandre, og ofte bare snakket sammen. Faren min husket at i barndommen tenkte man alltid ut vanvittige oppgaver, og den andre hvordan de skulle oversette dem til virkelighet. Det er ikke vanskelig å gjette at Larry var den første. Men i alt som var relatert til verdenssynet, var disse to overraskende enstemmig: de kunne med like entusiasme diskutere en ny kopi av The Godfather med en pint øl med Roger Ebert, som ved et uhell ble møtt, og ble aldri fanget snobberi, selv om deres samtalepartner ikke kjente filmene verken Roy Andersson eller Apichatpong Verasetakun. Veldig ikke-Hollywood, veldig enkelt - det var dommen av alle som kom over dem.
Industri og journalister tok en slik tilsidesettelse av Hollywood-etiketten for å være uskadelig, og selv klichéet "patologisk sjenert" dukket opp i pressen. Faktisk ønsket Wachowski-brødrene rett og slett muligheten til, som før, å gå til favorittbøkerne på hjørnet - uten frykt for at de straks ville ordne seg for å se hva de spiste til frokost. Den egalitære demarche av regissører, så vel som sitater fra Baudrillard, pakket med gutter i Hettegenseren i hovedrollen på 90-tallet, ble selvsagt tolket som manifestasjoner av ukjenthet, som nødvendigvis må komme sammen med en skamfull hemmelighet.
Hvis det da ble akseptert å knekke arkiver av store studioer, ville vi sikkert ha lært mange unflattering epithets og fantastiske meninger om de eksentriske styremedlemmene som produsentene, scenearbeidere og bassenget av Hollywood-anmeldere byttet bak ryggen. Mens styremedlemmene var stille, ble deres navn på forskjellige måter bøyd i kolonner av profesjonelle sladder. Den skyldige var Larry Wachowskis smertefulle skilsmisse med sin skoleelske, Tea Blum (i tillegg til å skjule inntekt, anklaget han ham for "bedrag i hele familielivet") og det påståtte overbevisende beviset på øyenvitner som motsatte seg hverandre.
Bommen brøt ut etter premieren til "The Matrix Reloaded", som Larry Wachowski kom med merkbar sminke, kvinnelige øredobber og hans fremtidige andre kone Karin Winslow (hennes ektemann, med hvem hun holdt BDSM-klubben, merket sarkastisk at under regissørens bukser sannsynligvis det var blonder panties). Alle, fra kolonneisten Chicago Sun-Times til de besøkende til IGN gaming forumet, ble fortvilet bekymret - var det sant at Larry Wachowski bestemte seg for å kutte ut sin pikk. På dette tidspunktet var Wachowski allerede Lana for sine kjære: Den panikkfylte frykten for å komme ut ble etterlatt, som det var den langvarige depresjonen på settet av oppfølgeren til The Matrix, da Larry forlot å svømme i havet hver morgen i håp om at han ville bli spist av en hai. Kirsebær på kaken var et øyeblikksbilde av paparazzi på Los Angeles flyplass, hvor Lana kom inn i rammen i infantile culottes og med en avklart firkant.
Den eneste transgender kvinnelige regissøren i Hollywood gjorde et publikum som kom ut på 43, tilsynelatende uten den minste innsats: hun endret henne buksene til kjolen, farget håret og begynte å smile. Nøyaktig det samme i begynnelsen av 2000-tallet, plukket opp mot og snakket med engstelige foreldre, kom Lana til settet "The Matrix: Reboot" i en kjole - som om ingenting hadde skjedd, viste ikke en enkelt ansiktsmuskel hvor mange års frykt, bedrag og bitterhet var verdt det. Plutselig viste det seg at verden ikke ville kollapse fra dette, og de som viker seg eller snør "og det var stille så lenge?" Bare har ikke noe hjerte.
Lana Wachowski snakker på menneskerettighets kampanjen
Det ser ut som at deres filmer er akkurat like likt gitt til dem. Hvis du ikke ser bak scenene i filmene sine, ser Lana og Andys karriere ut til å være en jevn suksesshistorie: de har nylig malt vegger for penger og lest Roger Cormans memoarer "Hvordan lage hundrevis av filmer og ikke miste en krone", og tilbringer nå hundrevis av millioner på en fantastisk lignelse hvor Tom Hanks, Halle Berry og Ben Wishaw skildrer en kjede av gjenfødsler gjennom tidene.
Faktisk er dette en historie om å overvinne - både personlig og profesjonell, som for Wachowski er åpenbart uadskillelige (for å fjerne Cloud Atlas, begge lagde sine egne hus). Lana snakket åpent om barndommen sin, søkte etter kjønnsidentitet og erfarne traumer bare for et par år siden, etter lange hesitasjoner, og ga en fantastisk halvtime tale på en veldedighetsmiddag organisert av menneskerettighets kampanjen. Faktisk snakket hun om hvor vanskelig det er å finne stemmen din og snakke med dem i en verden der alle har en etikett for deg på forhånd. I en verden hvor filmpotensialet måles gjennom eksisterende og lignende, ønsket Wachowski fundamentalt å skyte som ingen andre noen gang hadde skutt, og til tross for systemet lette de etter måter å fortelle historier som ingen trodde. Studio-sjefer aksepterte ikke umiddelbart The Matrix, en film som nå studeres i kamerafunksjoner, og som umiddelbart etter utgivelsen setter den største popfilosofen av vår tid, Slava иižek, på hyllene.
I morgen vil Lana og Andy Wachowskis Climbing Jupiter bli utgitt over hele verden, som du kan rulle øynene på forhånd, men du kan forstå det, spesielt i sammenheng med alt arbeidet deres. I hele sitt liv er Wachowski filmet at alt ikke er som det virker - det spiller ingen rolle om det er historien om en dødelig gangster-kjæreste som ble forelsket i en jente nedsenket i kunstig søvn av menneskeheten eller en arvelig transgalaktisk prinsesse i form av polomoyki. Og det faktum at du åpner øynene, er noen ganger vondt, men veldig viktig, og ved å ofre deg selv (eller for eksempel hemmeligheten i ditt personlige liv), kan du hjelpe tusenvis. Og hvis du ser nøye ut, er alt forbundet, ingenting forsvinner for alltid, kjønn og sjangere spiller ingen rolle, og kjærlighet vinner alltid. Og selv om alt dette virker dumt, er det nok å se på Lana Wachowski: hun vet hva hun snakker om - så hvorfor hører vi ikke på henne.
bilder: Omslag bilde via Shutterstock, 1 via Flickr