Populære Innlegg

Redaksjonens - 2024

Scenograf Galya Solodovnikova om favorittbøker

Wonderzine har lenge vært en vanlig overskrift, hvor jenter snakker om deres favorittutstyr og like kjære kosmetikk. Nå lanserer vi en ny serie der vi skal spørre journalister, forfattere, lærde, kuratorer og noen andre ikke om deres litterære preferanser og om publikasjoner som tar et viktig sted på bokhyllene sine. I dag er vår gjest satt designer, kunstner, mote designer og lærer Galya Solodovnikova, som også overvåker kurset "Theater Design" BHSAD. Som teaterartiker designet hun forestillinger i både Russland og Storbritannia - inkludert "The Field" av Pryazhko i "The School of Contemporary Play", "The Trunk" på Battersea Art Centre i London og operaen "The Golden Cockerel" regissert av Serebrennikov på Bolshoi Theatre.

Å lese for å lese er en nesten utilgjengelig luksus som jeg bare har råd til når jeg reiser. Jeg har litt ledig tid, som ikke er opptatt med arbeid og profesjonell lesing. Nytelse er å forberede bøkene dine på reisen, og deretter ligge på stranden, ikke å tenke på noe og lese, enten for kunnskap eller ferdigheter. Generelt flyr jeg mye på jobb, og det enkleste er å ta en liten bok som passer i håndbagasje. Nylig gikk Bunins historier "Dark Avenues" med meg, fordi jeg fant en utgave som passer i håndflaten min.

Jeg er en forferdelig fan av bøker på kunst og alt relatert til det visuelle miljøet. Jeg er interessert i bøker som kan presse meg til tankeprosessen eller ha potensialet til bilder som kan fungere. Fra turen tar jeg med meg en halv boks, og i byen hvor jeg liker å komme tilbake, Berlin, er det to favorittbøker der jeg kan bruke mye penger. De er Dussman og Walther König, begge ble vist til meg av regissør Kirill Serebrennikov da vi jobbet sammen med ham i Berlin, som han takker mye for.

Det er ikke noe mer behagelig enn å lese i sengen når du kan røre papirark. En av mine favoritt nattbøker er tibetansk drøm yoga, dedikert til klare drømmer og styrer dine tanker mens du sover. Jeg leser mye på engelsk, i London og USA, jeg leser bare på engelsk, men glede av lesing på morsmålet mitt kan ikke overvurderes. Av de russiske forfattere har jeg et langt og komplekst forhold til Vladimir Sorokin. Jeg leser vanligvis i elektronisk form bare for arbeid, skript eller noe som kommer i posten. En papirbok som kan vendes er viktig for meg. Lesing fra papir er en annen måte å forstå, samspill med emnet, arkstruktur, illustrasjoner. Åpne en bok, se gjennom, sakke og tenk - dette er en helt annen prosess.

"Post Drama Theatre"

Hans-Thies Lehman

Også en av mine sengebøker. Jeg studerte moderne teater på engelsk og ufullstendig snakker russisk ordforråd og terminologi for fenomener som jeg allerede vet. Fint å lese en litteraturspråk. Det er bra at en publikasjon endelig har blitt publisert og oversatt, som tilstrekkelig taler om det moderne teatret og dets teori.

"Light Fantastic"

maks keller

Dette er en bok for kunstnere som tar hensyn til scenelys i deres verk. Nå underviser jeg på British Higher School of Design og bestilte to eksemplarer av denne boken: for meg og biblioteket "British" for studentene mine. Her er det ikke bare vist hvordan forskjellige forestillinger er løst, men også tekniske belysningsplaner er trukket i detalj. Fordelen med denne boken er at den holder balansen mellom teknisk og kunstnerisk.

"Å lage scenen"

Oscar G. Brockett, Margaret Mitchell

En veldig solid bok om historien om sett design fra antikken til i dag. Dette er en fantastisk utgave med illustrasjoner, diagrammer, tegninger av mekanismer og gode tekster. En detaljert og nødvendig bok for meg, vurderer hvor mye jeg jobber i teatret. Det forteller i detalj om teatralske mekanismer i forskjellige epoker, enheten av teatralsk natur - for eksempel mobile bølger, metoder for å skape illusjoner av vannbevegelse, som manuelt ble utført av mennesker bak kulissene.

"Mythogenic love castes"

Pavel Pepperstein

Jeg kjenner Pasha personlig og beundrer ham veldig mye som en kunstner og som forfatter. Denne boken kom til meg i min ungdom på en tid da en blanding av eventyr og psykedelik virket som virkeligheten du bor i.

"Snøstorm"

Vladimir Sorokin

Med Sorokins tekster har jeg et komplisert forhold, jeg kan ikke lese alle hans bøker. Til andre behandler jeg veldig forsiktig. "The Blizzard" virker for meg et flott arbeid av hans, poetiske, nedsenket i atmosfæren og dyp tilstand av virkeligheten skapt av ham. Jeg var heldig å møte forfatteren da vi spilte basert på hans historie "Bølger". Sorokin var på premieren og likte spillet veldig mye, noe som var stor ros for meg: sjelden gjør forfattere som verden som kunstnere oppretter uten deres deltakelse og presise instruksjoner.

"Alice gjennom glasset"

Lewis Carroll

Jeg valgte denne boken på grunn av selve publikasjonen. Dette er en sjelden gammel utgave der de fantastiske illustrasjoner av kunstneren Kalinovsky er veldig vakre, laget i svart grafikk. Denne boken ble presentert for meg av en venn, regissør Philip Grigoryan. Han fant en gammel utgave som inspirerte ham som barn.

"Performance Live Art Since the 60s"

RoseLee Goldberg

Roseley Goldberg har en berømt bok oversatt til russisk, som forteller om prestasjonshistorien fra futurisme til i dag. Dette er en annen utgave, en kortere periode er dekket her, så boka er veldig detaljert og illustrert med levende bilder. Denne boken flyttet med meg fra London, hvor jeg studerte sett design, og var min referanse bok mens jeg mottok min mastergrad ved Central Saint Martins College of Art.

"Psycho Buildings"

Brian Dillon Jane Rendell

Denne boken kom også til meg fra London, men nylig kjøpte jeg den på Serpentine Gallery. Boken presenterer kunstverk innen installasjonskunst, som grenser til arkitektur. Den er full av interessante ideer og teknikker som kan inspireres når man utvikler løsninger for scenen.

"Mote Design 1800-1940"

Dette er en flott samling med veldig gode otrisovki-kostymer fra forskjellige tiår til midten av XX-tallet. Jeg jobber ofte som kostymedesigner og kombinerer den med sett design. Ved første utdanning er jeg en mote designer. Klart å forstå hvilken epoke du har i stykket, henviser du til forskjellige historiske kilder for detaljer. Her er kuttet veldig tydelig sporet, noe som er viktig å vurdere når du kommer opp med en bestemt kostyme for heltenes karakter.

"Den store Bento-boksen med ubrukelige japanske oppfinnelser"

Kenji Kawakami

Dette er en samling av ubrukelige japanske oppfinnelser, hvor mange absurde ideer. Jeg fant ikke denne boken med praktisk anvendelse, men da jeg så på det, lo jeg mye. Det er mange absurde oppfinnelser som en katt med valper på bena for rengjøring av huset eller en spesiell ansikts krage som beskytter klær fra sprut av nudelbuljong.

Legg Igjen Din Kommentar