Mark Ascoli: "Folk alene annonserer Chanel og ZARA"
Grunnleggeren av Mercedes-Benz Kiev Fashion Days og video direktør Nowfashion.com Daria Shapovalova fortsetter å snakke med fagfolk fra moteindustrien. I det nye intervjuet - Mark Ascoli, den store kreative regissøren, som foretrekker å holde seg i bakgrunnen. Han åpnet de nå legendariske fotografene Nick Knight, Merth og Marcus, David Sims og Craig McDean, skutt reklamekampanjer av Yoji Yamamoto og Gilles Zander, som ble en del av verdenshistorien, og viet mesteparten av sitt liv og arbeid til sin museum og kona, designer Martin Setbon.
Daria Shapovalova
bidragsyter til Style.com og Nowfashion.com
Mark Ascoli
kreativ direktør
Du arbeider i industrien for lang tid. Fortell meg, hvordan har modellen og bildet de siste 20 årene skiftet?
Det er vanskelig å svare, fordi jeg vil være optimistisk, men ting er slik. Nå er jeg ferdig med en bok for Chloé, og dette er veldig interessant, for i 60 år har huset blitt drevet av mange designere: Karl Lagerfeld, Martin Sitbon, Stella McCartney, Phoebe Faylo, Hanna Macgibbon, Claire Keller og andre. For å skape reklame, jobbet de på forskjellige tidspunkter med Craig McDean, Inez og Vinood, og tidligere med Guy Bourdin og Helmut Newton, som jeg nylig kunne se når jeg studerte Chloes arkiver. Nivået av brann i øynene har nylig blitt redusert, folk er ikke så aggressive; bildene er sexy, men ikke så provoserende som før. Fotografer leter ikke etter poesi, surrealisme, art nouveau. Noe som å gjøre i utformingen av Gareth Pugh, som syntes å bli overført til en annen verden, skape klærne sine; Det samme kan sies om Rick Owens. Jeg trenger å føle en persons inkarnasjon i det han skaper - nå skjer det mindre og mindre. Ofte føler jeg at folk bare gjør bra arbeid, prøver å tjene mer penger, ikke tenker på hva de kan gi merkevaren. Nå trenger merker mange mennesker på bildet, slik at du får muligheten til å se mesteparten av samlingen. Alt er tenkt ut: du ser klær, sko, tilbehør. Kanskje ved roten til problemet er ønsket om å tiltrekke seg flere og flere kjøpere.
Et annet problem er at alt har blitt tilgjengelig. Stella Tennant kan skutt samtidig for både Chanel og ZARA, og samme fotograf og stylist kan jobbe med skytingen, du må bare betale nok. I dag er det mange måter å selvutdannelse, mye mer enn noensinne. Arbeid må gjøres på høyeste nivå, noe som er veldig vanskelig: disse er tårer, netter uten søvn. Vi gjør dette ikke fordi vi liker å scoff på oss selv, men fordi vi liker det vi gjør. Hvis du er en kreativ direktør, er det viktig å ha et mål. Du må tydelig se hva dine ambisjoner er. Jeg er sikker på at Gareth Pugh vet helt godt hva han aspirerer til, som Martin Seatbon, som Phoebe Faylo i Céline. De vet at deres arbeid er kollektivt, og alle sammen vil de oppnå det de ønsker. De bruker mye tid på å tenke, de drømmer om ideer, de lider av søvnløshet. Mote excites folk. Takket være Internett, følger noen designere andres arbeid, det er en rivalisering, som er interessant å se på. Noen kan si at han er lei av "mote sirkus" eller partier. Hvorfor? De også, i deres egne herlige! I tillegg tvinger ingen deg til å besøke dem.
FOR MANGE ARBEID MED CREATIVE DIRECTOR UTENHET HEMMELIG. FOR DENNE PROFESSEN TRENGER UTDANNELSE?
Min utdannelse er frukten av min nysgjerrighet. Jeg er glad for å våkne om morgenen og gjøre det jeg liker - dette er en av hemmelighetene i mitt arbeid. Det er viktig å elske det du gjør, møte begavede mennesker for å lære av dem. Beundring kommer nettopp fra denne kreative dialogen. Jeg elsker å gi intervjuer, fordi det lærer meg mye: Når folk spør meg om spørsmål, begynner jeg å tenke på arbeidet mitt og hvordan jeg gjør det. Jeg tror på vennskap. Jeg har venner som ikke er knyttet til mote, og de hjelper meg å holde balansen og ikke miste hodet mitt.
HVAD ER DIN OPPMERVELSER SOM EN KREATIV DIREKTØR?
I mange år fikk jeg muligheten til å jobbe med en rekke reklamekampanjer. Jeg forestiller meg selv som en dirigent, filmregissør, koreograf, trener som stimulerer folk og får dem til å føle seg komfortabel. Jo mer du investerer din styrke, jo bedre resultater får du. Derfor burde du ikke fungere hvis du er nervøs eller sliten fordi du investerer alt av deg selv. Du kan ikke være overfladisk eller ikke være oppmerksom på andre. Husk: jo mer du gir, desto mer får du, og hver gang den resulterende bare vokser.
LYTTES OM MEDIA. HVILKE MODERNE REDIGERINGER ER DE VIKTIGSTE FRA DET VISULE INNHOLDSPUNKTET?
Det er mange av dem. Jeg respekterer ekte utgaver, som er gjenstand for deres synspunkt. Hvis du følger dette kriteriet, forsvinner mange publikasjoner bare. Det er gode uavhengige blader som Kjærlighet, Pop, Garage, Lilla, Dobbel. Men når du blar gjennom dem, kan du ikke unngå å tro at de mangler reklame. Jeg vil råde de mindre avantgardepressen til å se på ting i større grad. Ingen er forpliktet til å gjøre de samme trinnene. Nå er alle fornøyde med Cara Delvigne. Ja, hun er søt, ung, munter, men for slått og til og med lyktes å bli en klisje. Mote er alt dette: magasiner finner en person og gir ham all sin oppmerksomhet. Men så plager denne samme personen alle sammen, og for ham er dette ikke veldig bra. Jeg liker også Signaturmagasinet. Jeg er imponert over personlighetens manifestasjon. Jeg elsker denne følelsen - når jeg åpner et blad, ser jeg et bilde, og jeg kan med selvtillit si hvem forfatteren er. I dag er bildene mer minner om bilder fra katalogene, det er ingen dybde i dem. Problemet er at nå er alle nisjer okkupert og det er ikke plass til skjøre nye fotografer.
Mote består av alt dette: magasiner finner en person og gir ham all sin oppmerksomhet
Hvordan forstår du at denne bestemte fotografen er ideell for denne sesongen? Føler du bare det?
Det er nødvendig å analysere alt. Dette er ikke en spontan beslutning, forberedelse tar tid; trenger å se bøker, forstå fotografens styrker. Jo, de er alle talentfulle, så du må lese mellom linjene. Alle har noe å si til verden, men du må tydelig se hva du vil få til slutt. Dette er hva som bør forklares til vennene dine i Moskva eller Kiev. Du bør alltid strebe etter et bestemt resultat. Hvis jeg må lage et øyeblikksbilde for denne samlingen av Rue du Mail, må jeg definere konseptet og forstå hvilke følelser jeg vil at dette bildet skal fremkalle, og hva er historien om å lage klær, noe som tiltrekker folk til det. Reklamekampanjer er ekstremt viktige fordi det er de som best formidler essensen av merkevaren og gjør at du blir forelsket i det. I tillegg har jeg mulighet til å kommunisere med de som forstår denne filosofien. Når du oppretter en reklamekampanje, er målet å gi folk muligheten til å bedre forstå merkevaren, se på dens essens. Bare se på bildet, du blir transportert til en annen verden. Arbeidet med kreative styremedlemmer i moteverdenen bidrar til å åpne et merke for folk, og etter hvert begynner de å se frem til den nye sesongen for å finne ut hvilken modell som skal velges eller hvordan den nye samlingen blir presentert.
Og hvordan å opprettholde en balanse mellom virksomheten og kunsten?
Formålet med motefotografering er å selge, uansett hva - en pose, sko, klær. Men det er kjedelig å vise ting som de er - du bør alltid være i forkant med visuelle løsninger. Det som virkelig betyr noe, er å skape det rette humøret. Vi kan ikke rettferdiggjøre det faktum at flertallet av forbrukerne - dumme, fordi det ikke er sant. Du kan si at jeg er naiv, men jeg er sikker på at folk vet nøyaktig hva de vil.