Teaterleder Daria Werner om favorittbøker

I BAKGRUNNEN "BOOK SHELF" Vi spør journalister, forfattere, lærde, kuratorer og noen andre ikke om deres litterære preferanser og publikasjoner, som innehar et viktig sted i bokhylle. I dag deler teateransvarlig Daria Werner sine historier om favorittbøker.

Min lesevane ble formet av foreldrene mine. I biblioteket, som de samlet og transportert fra by til by, var det mange klassikere, jeg elsket å sortere ut bøker, men jeg leste i lang tid. Man kan si at min første bok var Alexey Tolstoys roman Going Through the Corn, som min mor leste mens gravid. Hun navngitt meg etter hovedpersonen Darya Dmitrievna Bulavina. Jeg ble født som en yngre søster i en familie med samme mellomnavn, akkurat som i en roman. På tjue år gammel var jeg veldig glad for å finne likheter med Dasha, som ble forelsket i poeter, som min heltinne.

Som barn var jeg et veldig rastløs barn. Lesing fascinerte meg, men ikke for lenge. Men så lenge jeg kan huske, var jeg alltid heldig med lærerne, som åpnet verden i hvilken jeg ønsket å stikke raskt. Ved fjorten år gammel, etter å ha flyttet til Moskva, kom jeg først til en slik lærer i litteraturen. Den beste sommeren jeg brukte i tiende klasse, absorberte hver dag alt som ble bedt om å lese. Så jeg ble forelsket i Turgenev og husket hele Bunin.

Den eneste boken som gjorde min 20 år gamle bevissthet, som ennå ikke har blitt sterkere, er The Brothers Karamazov. Etter Dostoevsky var det mange bøker som endret, åpnet, tvunget til å tenke og gjøre, men ingenting kan sammenligne med effekten som jeg følte etter at jeg hadde lest Karamazovene. Det ble plutselig klart for meg, i henhold til hvilke lover mennesker eksisterer og hva de skal gjøre neste, viste hele verden seg å bli dekomponert i mine hyller, ekstremt klar og hel. Det er bibelbøker som du kan returnere hvert femte år for å oppdage noe nytt. Dette er sannsynligvis en av dem.

På mange måter er min smak formet av de med hvem jeg jobber med. Fordi jeg jobber med mennesker i hvem og hvem jeg uendelig tror på. Tross alt kan teatret ikke gjøre noe annet. Så oppdaget jeg Babels "Con-Army", som jeg en gang leste på skolen, og i fjor fikk jeg muligheten til å gi ut et spill basert på denne boken. Det ser ut til at jeg er helt kontraindisert for å inkludere den i skolens læreplan. Forståelse av denne forferdelige, forvrengte skjønnheten i språk og mening kan ikke komme i en alder av bekymringsløs og glad.

Jeg må bekjenne at jeg har et uforklarlig forhold til Tolstoy. I skolen "Krig og fred" leste jeg med oppriktig misforståelse, hvor jeg skulle være tilkoblet, jeg nektet kraftig Natasha Rostov som en lys og ren karakter. Slike feminine tull har alltid irritert meg. På universitetet, "Anna Karenina," forsto jeg tjue prosent. Bare nå for første gang kommer realiseringen av tekstenes dybde, åpenbart spørsmålene til denne forfatteren jeg formulerer bare nå. For meg er det fortsatt ikke noe sterkere enn Platonovs språk og Vvedenskys språk.

På universitetet lærte jeg tysk og kjempet med det. Derfor liker jeg fremdeles å lese på tysk, mest klassikere - Schiller, Goethe. For å huske språket før turen, åpne alltid Bemerkningen. Å gå til bokhandel er en spesiell nytelse, lang tid å velge og forestille seg hvordan og når jeg vil lese disse bøkene. Dessverre har det nylig vist seg at mange av de kjøpte bøkene fortsetter å vente i vingene for å gjøre meg bedre. For å "bli i bekken", prøver jeg å lese spillene til moderne forfattere. Ganske frisk og allerede klassisk i disse ti årene. Og jeg må si, det er ofte mye mer interessant enn å se nye forestillinger.

Min livsstil innebærer en sen retur hjem etter forestillinger, konstant kommunikasjon med et stort antall mennesker og mye energi. Så rolig og meningsfylt lesing før sengetid er drømmen min. Jeg liker å fordype meg selv i en bok helt, fordi den mest fantastiske effekten som bøkene gir, er en fullstendig frakobling fra dagens daglige rutine. Dette kan gjøres best og rent bare når du reiser eller hjemme på Svartehavet.

Marina Davydova

"Utgangen av teatraltiden"

Den første boken, som åpnet for meg verden av moderne teater fra vitenskapelig synspunkt, og ikke fra auditoriet, "The End of the Theatrical Era" av den berømte teatriske kritikeren Marina Davydova. Herfra lærte jeg hva et "nytt drama" er, hvorfor vårt teater er så mye skilt fra virkeligheten, og for eksempel er Lev Dodin. Det er symbolsk at boken ble utgitt av Edward Boyakov til tiåret av hovedteaterfestivalen "Golden Mask", regissøren som han da var. Visste jeg at etter en tid ville jeg gå til ham for en praktikplass på Praktika Theater, hvor jeg senere ville lære alt jeg kan gjøre?

Vitaly Aksyonov, Sergey Kuryokhin

"Musikk Spill"

Jeg fant denne brosjyren med skriptet av filmen av Sergey Kuryokhin ved en tilfeldighet i St. Petersburg-abonnementene på langt sokkel i perioden med total nedsenkning i epoken med popmekanikk og Leningrad Rock Club. Kuryokhin er en veldig viktig person for meg. Ikke bare en flott musiker, men en strålende produsent. I tillegg har teksten til et spill eller skript som aldri har blitt arrangert eller filmet, alltid en spesiell effekt.

Isak babel

"Red Cavalry"

"Conarm" er en liten samling historier basert på en ekte dagbok, som førte Babel, sendt til å tjene i 1. Cavalry Army under Sovjet-Polsk krig i begynnelsen av forrige århundre. Jeg vil egentlig ikke snakke om relevansen av emnet, fordi det ikke er viktig. Det er viktigere å si at to sider med tekst kan føre deg til en dumhet - en ekte ekte følelse av frykt, ikke for deg selv, men for hele menneskeheten. Temaene vil være borte, de røde vil forandre seg med hvite, men kraften i ordet vil forbli.

Jean-Paul Sartre

"Kvalme"

I det tredje året var jeg alvorlig syk med existensialister og deres filosofi. "Kvalme" er fortsatt for meg en av de bibelbøkene som kan leses om hvert femte år og oppdager nye betydninger for meg selv.

Andrey Rodionov

"Animal Style"

Teater "Øvelse" Jeg skylder en annen viktig oppdagelse - der lærte jeg å lytte og høre moderne poesi. Så jeg møtte Andrei Rodionov. Diktene hans er preget av en spesiell ømhet og brokenness, som jeg kan sammenligne med Platonovs språk. Jeg er helt sikker på at hver selvrespektende person ikke bare bør lese, men også høre Rodionov. Dessuten er dette nesten den eneste moderne dikteren som skriver skuespill i vers - i samarbeid med sin kone Catherine Troepolskaya. Denne samlingen av "Animal Style" inkluderer deres første spill "Nurofen Squadron."

Vladimir Gilyarovsky

"People Theatre"

Den mest uventede gaven fra kjæresten Nina Dymshits. Ikke alle vet at Gilyarovsky, i tillegg til "Moskva og Muscovites", har en ekstremt fascinerende, livlig bok om livet i teatret. "Teaterpersoner er folk som bor i teatret, fra kjente skuespillere til teatertømmer og til og med copyists av skuespill som har blitt plassert i Khitrovka-natthyllene," viser det seg at essensen av å være i teatret ikke har endret seg i det hele tatt.

Timur Novikov, verk fra 1980-1990

"Timur"

Boken er samleobjekt og fikk meg mirakuløst som en gave fra Art Mark.ru-museet for faktisk kunst av Igor Markin. Den ble utgitt i svært små utgaver spesielt for utstillingen av en kultkunner og inneholder ikke bare bilder av hans verk, men også hans brev og essays. Dette er en ekte skatt fordi Novikovs arbeid fortsatt er lite forstått.

Vladimir Martynov

"Autoarkaeologi ved århundreskiftet"

Med det kreative arbeidet til et levende geni, komponist og filosof Vladimir Ivanovich Martynov ble jeg introdusert av den kunstneriske direktøren til Praktika Theatre, Eduard Boyakov, som jeg definitivt kan ringe til min lærer. I "Øvelse" jobbet jeg ikke bare i tre år, men på en måte fikk jeg en annen grad. Bøker Martynov var det viktigste pedagogiske materialet. Jeg valgte "Autoarchaeology" som det første materialet som ble klart - dette er en hel encyklopedi, arkivert som et sett med minner fra komponistens personlige liv.

Florian Illies

"1913. Sommer av hele århundre"

Den mest fascinerende ikke-fiksjonen i mitt liv. Boken handler om de raske hendelsene i forrige århundre, og faktisk - om modernismenes fødsel. I sentrum av arrangementer - mine favorittbyer: Wien, Berlin og München. Og de beste tegnene: Freud, Klimt, Schiele, Kokoschka, Schönberg, Proust og til og med unge Stalin. Det er umulig å bryte seg bort, som om dette er et eventyr, og ikke en enkel krønike av historiske fakta.

Dmitry Prigov

"Borgere! Ikke glem, vær så snill!"

Kjære til hjerte gave fra andre arkitekter. En stor samling av arbeider på papir, skisser av installasjoner og tekster fra den viktigste Moskva konseptualisten. Prigovs språk har ennå ikke blitt behersket av nåværende generasjoner. Fordi i dag virker det uten ham hvor som helst. Generelt, hva skal jeg si når alt er sagt: "Borgere! Jeg ville ikke bry deg om jeg ikke trodde på deg!"