En utskrift av historien: Hvordan bruke en Vichy-celle
Vi forteller om trender fra podietsom kan tilpasses din garderobe i de neste seks månedene. Denne sesongen var ikke uten Vichy bur. Tidligere var det bare knyttet til husholdningsartikler, tepper til piknik eller kafeer et sted i Italia eller Frankrike - de ble en gang dekorert med røde og hvite mønstre. I begynnelsen av forrige århundre tok Vishy en trygg posisjon i garderoben av Hollywood-skuespillerinner og på filmsett. Nå bruker designere ofte det i vårsommersamlinger, og slår opp amerikanske bilder. En slik celle kan være av forskjellige størrelser, men hovedregelen er å spille på kontraster. Vi beskriver hvorfor Vichy ikke har blitt foreldet de siste fire hundre årene og med hva du skal bruke den på.
Hvordan alt begynte
Faktisk er Vichy et av navnene på mønsteret i en kontrasterende celle. Han ble født i den eponymiske regionen i Frankrike, selv om franskmennene ikke er relevante for utviklingen. Som faktisk, og andre land i Europa og USA, som tilskriver oppfinnelsen av dette mønsteret for seg selv.
For rundt fire hundre år siden utviklet de i de daværende landene som ble kolonisert av Holland og Storbritannia, Malaysia, Indonesia og India lette stoffer som calico eller linned, den såkalte gingham, gingham. Naturfibre ble farget selv før selve materialet ble vevd, noe som gjorde det ikke vanskelig å skape et kontrastmønster. Enkel design, holdbarhet og lav pris gikk ikke ubemerket av utenlandske handelsmenn, derfor ble stoffet eksportert til Europa og USA i det XVII århundre. Hundre år senere hadde halvparten av verden produsert dette materialet.
Folk kunne da ikke dekorere sine hjem så ofte og variert som de ville. Derfor har høy kvalitet, billig og lyst stoff raskt vunnet nasjonal kjærlighet: den ble brukt til håndklær, servietter, forklær, tepper, gardiner og sengetepper. I Paris, for eksempel, møtte en kontrastfylt celle i interiøret på en kafé og bistro med hjemmelaget mat. Materialet viste seg å være så praktisk at i 1800-tallet begynte de å produsere klær for hele familien, og i USA ble det en integrert del av bildet av cowboys.
I det 20. århundre var rutet stoff spesielt populært i vanskelige krigstider - dette ble diktert ikke bare av billighet, men også av det faktum at det symboliserte hjemme-livsstilen. Jentene ble bedt om å komme tilbake til en trygg komfort, som de måtte gjenskape for sin familie. Derfor, ofte i kino på 40- og 50-tallet, blinker heltinnenene i rutete antrekk, som viser bildet av en nabopike eller vertinne. Ikonet for tiden var den amerikanske skuespillerinnen Doris Day - i mange av hennes filmer viste hun seg i rutete skjorter og kjoler.
Til en viss grad ble opprørske og elegante bilder en gang demonstrert av Marilyn Monroe: skuespillerinnen bundet endene på en mennskjorte eller hadde svart turtlenecks i et par til rutete bukser. Brigitte Bardot satte på seg en enkel Vichy sjekk kjole til sitt eget bryllup i Paris i 1959. Denne hendelsen vekket oppmerksomheten til verdensmediene, så det antas at kontrastcellen på grunn av det ble virkelig fasjonable.
Det rutete stoffet forsvant ikke fra hverdagen, men overlevde ikke alvorlige eksperimenter. Bare i 1997 fikk motehuset Comme des Garçons et nytt blikk på det gammeldags mønsteret. Mark presenterte kjoler og drakter av "uregelmessige" former, laget helt i en kontrasterende celle. Nå bør mønsteret ikke bare knyttes sammen med enkelhet eller bevisst eleganse.
Hvordan tilbake i mote
Vichy bur aldri i lang tid faller ut av syne av designere. Det kan zip bare en ting i en samling dedikert til 60, eller det kan bli en ekte søm av hele sesongen, vanligvis vårsommer. Så tilbake i 1999 viste Marni en samling som slår opp landsstil, hvor en skjorte i et vichy bur ble presentert. I 2011 brukte Domenico Dolce og Stefano Gabbana en kontrastfylt bur for deres ungdomslinje i en rekke ting - fra skjerf til overalls og sko.
I denne vårsesongen var Vichy igjen på bølgen av popularitet. Og hvis tidligere dette mønsteret var knyttet til ungdom eller enkelhet, ser designere på det annerledes. Et lite bur på smale bukser eller et strøk med rød blonder kunne bli funnet på Altuzarra. Stor og syre-lys - på House of Holland. Klassiske bilder med svart og hvitt bur viste Carolina Herrera, Michael Kors og Dolce & Gabbana, men sistnevnte kombinerte det med tilbehør laget av gull, steiner og python. Det store mønsteret brukes i sine samlinger av Mansur Gavriel, og plasserer den på sine berømte poser.
Hva å bære
Melania Trump er ikke den mest åpenbare rollemodellen, men hun er et eksempel på hvordan du kan bære en Vichy bur idag: i jakker og sko med samme utskrift. Hennes bilde gjentar antrekk fra samlingen av Michael Kors, som ikke var redd for å kombinere flere ting med en enkelt kontrastutskrift. Rahul Mishra gjorde det samme: de kombinerte et skjørt og en skjorte i et bur av forskjellige størrelser, fortynner bildet med en lys T-skjorte over alle ting. Men for et lite mønster er regelen "jo mer jo bedre" mer sannsynlig å skade, så det er pent å kombinere ting med Vichy.
En kostyme med en kontrastfylt bur, som vist, for eksempel i høst og vinter samling av Nina Ricci, vil se imponerende ut. Dette bør fortynnes med roligere ting: vanlige bluser og tette støvler. Det beste alternativet er en kjole. Uansett form, vil noe fottøy passe det, siden selve mønsteret er universelt, for eksempel høyhælte sko, som Au Jour Le Jour eller sandaler, som Pringle of Scotland. Interessant vil Vichy bur se og kombinere med andre utskrifter. Så viste Simone Rocha en kjole i en svart og rød bur, suppleret av hvite blomster, og fullførte bildet av gummistøvler og golf med et "python" mønster.
bilder: Metro Goldwyn Mayer, Bluegrass Films, Han Productions, Diane Von Furstenberg, Zara
