Populære Innlegg

Redaksjonens - 2024

Årets trender som vil forbli neste

HELE ÅRET TEAM WONDERZINE analyserer motetrender, forteller hvordan man bruker dem til livet og hvor de skal kjøpe ting som best reflekterer disse trendene. Selvfølgelig er mange av dem ganske irriterende, men noen vil være igjen i garderoben nesten for alltid. I dag legger vi opp 14 trender i 2014, som vil forbli i etterspørsel i 2015.

Bommen på gjennomsiktige ting skjedde med den første bølgen av den seksuelle revolusjonen på 60-tallet av XX-tallet. Fremveksten av nye materialer som plast, har presset designere til å avgjøre gjennomsiktige, sexy klær. En av de første til å eksperimentere med seksualitet begynte Rudi Heinrich, som var en del av kretsen av futuristiske designere på 60-tallet sammen med Andre Kurezh, Pierre Cardin og Paco Rabanne. Han skapte gjennomsiktige klær, eksperimenterte med cutouts, androgyni, syet ting fra plast og stram vinyl. Fra da til i dag har seksualitet blitt en av hovedtrekkene nesten hver sesong.

bukser bukser

Culottes - kuttet bukser opp til ankellengden. Vi skylder det latterlige navnet på disse buksene til franskmålet og faktisk til franskmennene, som satte dem på først. Culottes ser ut som en midi skjørt, så du bør behandle dem mer som et skjørt enn bukser. De ble et symbol på revolusjonen på kvinnemote: i begynnelsen av 1900-tallet trengte kvinner praktiske og komfortable klær for aktivt liv, og i dag har dette behovet bare økt.

Bermuda Shorts

Ved 20-tallet i forrige århundre hadde Bermudas fast innlagt menns garderobe som uformelle klær og hadde dem med golf - i Bermuda er slike shorts fortsatt ansett som klær til menn. Først brukte kvinner Bermuda til å bade, men i 1950 begynte de å bruke dem på nivå med menn. På slutten av 80-tallet ble basketball shorts sunket inn i sjelen til hip-hop-fans og fans av tre strips av adidas og dermed, takket være sport og musikk, gradvis migrert til klesskapet av moderne jenter.

Suede ting

Spesielt populære ting laget av suede nøt på 70-tallet, da alt naturlig og festival, nær hippie-estetikk, kom tilbake til mote. Deretter ble suede støvler, hatter, frynsede jakker, vester, skjørt og A-silhouett kjoler slitt av Veruska, Betty Katra, Liza Minelli, og jentene imiterte dem. I dag, så gammeldags materiale som mocke, tolk merkevaren fra Calvin Klein til Alexander Wang, og for å unngå tittelen på vintagedronning, er det nok å velge moderne ting fra mockedelen, som for eksempel toppblad eller blyantkjørt.

A-Line Kjoler

Jenter på 60-tallet ble forelsket i en mini-kjole-A-linje av flere grunner. For det første for ideen om Balenciaga om delvis nærhet. I tillegg var geometrien i mot: i begynnelsen av trappene i Saint-Laurent, så ideene til futuristene til 60-årene - Andre Kurrej, Pierre Cardin og Paco Rabanne med deres eksperimenter på materialer, fra vinyl til papirkjoler. Den tredje grunnen - Mini-lengden, som ble tilbudt av Mary Quant og John Bates i London - miniskjørter glede oppstandsmennene sammen med nyheten om utseendet av prevensjonspiller, og A-linjene minekjoler ble et symbol på epoken.

Fringed Ting

Returen av autentisk amerikansk stil og dermed frynsede ting er forbundet med hippier. Jean Shrimpton, Penelope Three, den unge Cher syntes ofte i frynsekjoler. I 1976 presenterte Twiggy sin festivalsamling av suede fringed jakker på Royal Festival Hall - det ser ut til at Kate Moss nå følger i hennes fotspor, og skaper passende jakker til Topshop. I 1987, Azzedine Alaya vil skape for Tina Turner en kultskjole med strålende frynser, på 90-tallet er Jean-Paul Gauthier en berømt samling med frynser for motehuset hans. I dag er kanten ofte vanskelig å overraske noen - den brukes som dekorasjon av tilbehør og klær overalt.

Ting med lav midje for første gang fikk popularitet på 60-tallet på bølgen av universell emancipasjon: bluss og skjørt, som åpnet navlen, ble slitt ikke bare av Woodstock-besøkende, men også av musikere. 90-tallet, tiåret som hadde størst innflytelse på dagens måte, kan kalles Age of Bare Mage. Ti år senere, i 2002, anerkjente American Vogue lav midje som "sesongens trend". Det er logisk at i 2014 kom ting med lav midje tilbake til oss igjen og vil tydeligvis forbli lenge.

Platform sko

Selvfølgelig ble kultskoene på plattformen i en epoke med disco og glamrock, som den amerikanske Vogue kalt som "tiden da det ikke er flere regler i mote". Androgyni, seksualitet, emancipasjon førte til at etter David Bowie, Marc Bolan fra T. Rex, Brian Eno, Kiss, Roxy Music og Elton John-gruppene, ble plattformskoene slitt med flared jeans på ettermiddagen og lørdag kveld med sequined klær og fjærpynt på dansegulvene i discoklubbene i Brooklyn og i veggene i Studio 54. I dag har en rekke sko på plattformen returnert til mote: fra en chelsea på en massiv 5-centimetersål til sandaler og sneakers på en plattform på 10 centimeter.

Strikket total bue

Strikkevarer og strikking eksisterer i mote i mer enn et århundre. I 1913 introduserte Coco Chanel strikketøy til hverdags kvinnemote: i sin første butikk i Deauville presenterte hun ting fra jersey - materialet som ble brukt i produksjon av herreklær. Etter henne i 1927 presenterte Elsa Schiaparelli sorte strikkede pullovere med geometriske mønstre fra bue til skallen. Så hun gjorde en revolusjon i mote, og gensere ble bestselger i Amerika.

kjeledress

Jumpsuits har alltid elsket italienerne. Dermed demonstrerte prinsessen og motedesigneren Iren Golitsyna på 60-tallet hennes "palazzo pajama" på Pitti i Firenze. Overalls av Golitsyna hadde bredt løs ben, med henvisning til pyjamas. Palazzo pajama ble brukt av kjendiser fra Diana Vreeland til Elizabeth Taylor. I løpet av 60-tallet, takket være musikere, gikk overalls på menns mote: Elvis Presley hadde en gullskåret jumpsuit med et kutt på brystet, David Bowie satt i en surrealistisk stripet dress, og Freddie Mercury hadde den som helt avslørte den hårete brystet og magen. Under krisen er retur av mote til overalls mer enn noensinne. Ved å kjøpe et jumpsuit, vil du drepe to fugler med en stein, fordi det vil erstatte både kjoler og bukser med skjorter.

Mesh Ting

Nærhet og åpenhet i klær er definitivt knyttet til ideene om kroppen. Så det var på 60-tallet, da en Casbah-mini-kjole dukket opp i kjølvannet av et miniskjørt, der den engelske supermodellen Gene Shrimpton utgjorde 1965. Kjole ble oppfunnet av John Bates, og det var en hekletopp og minikjørt, koblet til med en maskeinnsats, gjennom hvilken magen var synlig. Nettverket var uvanlig for kvinneklærmateriale, da det bare ble brukt til produksjon av menns T-skjorter. Denne kjolen, som minikjørt, har blitt et tegn på forandring og en ny sosial orden.

boots

Virkelig fasjonable tilbehør støvler ble på 60-tallet. Først ble "fasjonable" støvler akseptert med kald skepsis, men etter et par år ble denne stilen utnyttet av de mest fremragende motedesignerne. I høstsamlingen av Balenciaga i 1962, kan du se støvler like over kneet av forfatterskapet til den berømte skomakeren René Mancini. Et år senere, vil Yves Saint-Laurent vise støvler i et par med couture outfits, vil Vogue offisielt anerkjenne støvlene som "sko av sesongen" og de blir en obligatorisk egenskap for en kvinne på 60-tallet. Hovedregelen, som er å vedta, hvis du bestemmer deg for å bruke støvler i dag: unngå bevisst feminine og ærlig sexy bilder.

Utendørs ting

Utendørssegmentet ble dannet som profiltøy for å praktisere ekstremsport og reise rundt på 70-tallet. Det var da merkene som The North Face, Patagonia og Columbia dukket opp, som var aktivt engasjert i teknologiske utviklinger innen utstyr. På den annen side er populariteten til utendørselementer knyttet til blomstrende europeiske musikkfestivaler og bevegelsen av posthippier som reiste i vogner rundt europeiske musikkplattformer. Gradvis ble antrekkene for vandring i skogen urbane, som generelt ikke er overraskende: funksjonelle ting er også etterspurt i dårlig vær i byen.

Det virker som eksperimenter med denim begynte å skje helt på samme tid som eksperimenter med musikk. Rock-n-roll dukket opp, den opprørske generasjonen - og syre strømmet inn i denim og nitter falt ned, som da 70-tallet motkultur dukket opp og punkene hadde nådd deres apogee. Denim er så upretensiøs, praktisk og praktisk materiale som det ser ut til at det ble opprettet for å eksperimentere med det: å rive den, hvitkalk, ha på seg det, smuldret det. Denim er nær og forståelig for et stort antall mennesker, derfor er utseendet på dagens catwalks mer fornuftig ingen steder.

Legg Igjen Din Kommentar