Hvordan elsker vulgaritet i mote
tekst: Rita Zubatova
Internasjonal presse ofte forbinder britisk mote med husene til Burberry Prorsum og Vivienne Westwood, og utvalget av trender fra London inkluderer bare tartan, tweed og trenchcoats. I mellomtiden blir det stadig vanskeligere å møte elegante gutter i tredelte dragter og jenter i monterte regnjakker på gatene i byen. Kritikere, kjøpere og fotografer kommer hit for å se på fashionistas som ikke er redd for å se latterlig ut, og designere som liker å eksperimentere. Ashish syr sportswear fra paljetter med perler, Nasir Mazhar slipper ghetto-prinsesser på catwalken, og Meadham Kirchhoff arrangerer en ekstravaganza fra glitter, blonder og hjerter på Tate Modern-showet. Hvorfor den russiske sjelen oppfatter all denne overflod med en knirk, sier Rita Zubatova, journalist og kjøper av Kuznetsky Most 20-butikken.
Under London Fashion Week publiserer Glamour Russia Magazine på Facebook et galleri: "Complete Madness: Ashish Fall-Winter 2014". Lesere i kommentarene: "Fu", "kollektiv gård", "klovner". Kritikere på showene: "Princess", "chic", "wow." Hvem har rett?
Det tjueførste århundre erstattet den tyvende. Deretter hadde du en kappe kjole i en blomst - og plutselig forandret til en firkantet jumpsuit. Fortsatt iført en kjole - det betyr ukjent. Nå er det to kvinner kledd i stilen på 1950- og 1960-tallet: en i Dolce & Gabbana, den andre i Moschino, er de bare glad for at de ikke valgte det samme. Bransjen vil tilby dem så mange alternativer som hver finner en nisje som å trekke ting i garderoben er fin. Vil du ha en kjole i blonder? Jason Wu. Vil du ha en origami-kappe? Comme des Garçons. Vil du ha en tech jakke? Nike, vær så snill. Bland til uendelig, originalitet er velkommen.
Du går til Sverige for lakoniske ting fra COS, fordi du vil glemme bluser fra Lurex
Det første du lærer når du ser på kommentarer på mote nettsteder, er at våre landsmenn er skremt av originalitet. Og ikke fordi vi lever i "Sovjetunionen, der det ikke er noe mote", men fordi vi er redd for å leve i panikk. Retorikken er enkel - vi eksisterer ikke i et estetisk sterilt europeisk samfunn for å bli sliten og elsker stygg design i alle sine manifestasjoner. Mens i utenlandske supermarkeder vil du kjøpe alt på en gang, fordi unnskyld, emballasjen er vakker, i den russiske matbutikken kommer du til bærkurven, fordi du husker - det er velsmakende, selv om det ser skammelig ut. Port Magazine ser progressiv ut i Moskva sammenlignet med resten, når i London er det en av dusinvis av hyggelige publikasjoner med en ren layout. Du går til Sverige for lakoniske ting fra COS, fordi du vil glemme Lurex-bluser, tettsittende alt Gud ga, og sko, slitt med kroppslige (faktisk nesten oransje) strømper. Selvfølgelig, ashish kjole, som er lett å presentere på heroine "Sweet Sixteen", og søskenstrikk med blomster strikket på den, fremkaller følelser i deg som er langt fra britiske følelser. Ta dem av modellene og legg dem på middelklassekameraten - og her er de fragmentene av russere fra 2000-årene som du ikke vil huske, vises levende i fantasien din.
Faktisk vil LFW-gjester forstå hva de snakker om, og du starter en hjerte til hjerte samtale med dem. Poenget er ikke at 2000-årene så raffinert og rent ut, men at de foregående årene hadde dannet en slags estetisk immunitet. Truser, komme ut fra under jeans og topper med store logoer, passere som en logisk morsom scene og komme tilbake med en utrolig sprøytenarkoman for unge mennesker, som nå oppfatter dem med ironi. Og poenget er ikke at de tror det, fordi de selv ser ut som juletrær og ikke setter pris på minimalisme - her, som nevnt ovenfor, til hver sin egen. Spørsmålet er i oppfatning: Den eksplosivt kledde sangeren Mademoiselle Julia og den sofistikerte motekonsulenten Yasmin Sewell kan komme til showet til Nazira Mazhar - og begge vil diskutere hvor smart designeren spiller ved krysset med vulgaritet, og her TLC.
Hvordan lære å oppleve den vanskelige britiske mote? Tøm hodet på fordommer og les mer. Han utvidet sitt sinn - og innså at J. W. Anderson, med sine kjoler til menn, gjorde et gjennombrudd i historien så mye som Yves Saint Laurent med tuxedos for kvinner. Enten du liker dem eller ikke (jeg, for eksempel, ikke), men å lukke øynene til scenen betyr ikke å se hele bildet. Selv om du virkelig savner hva Hannah MacGibbon gjorde i Chloé, og du ber om den nyeste Francisco Costa-samlingen for Calvin Klein (minimalistisk til benet generelt), smelter du uendelig til et fantastisk Meadham Kirchhoff-show. Du sitter i Tate Modern Hall, henget med gigantiske hjerter og gyllen regn, og streetcasting jenter i flygende kjoler og massive sko (stygg og sjarmerende samtidig) passerer gjennom en port som ligner en kiste. Tenk helvete i blonder? Skriv en kommentar.
BILDER: Getty Images / Fotobank