Corps de Ballet: Rengjøringsmidler eller moderne dansestjerner?
HVER DAG FOTOGRAFER OVER OM VERDEN leter etter nye måter å fortelle historier eller å fange opp som vi tidligere ikke merket. Vi velger interessante bildeprosjekter og spør deres forfattere hva de ønsket å si. Denne uken publiserer vi et utkast av en innfødt Renna Marion Pourier dedikert til usynlige outsidere, uten som livet er umulig, til rengjøringsmidler og rengjøringsmidler. For fotografen er de representanter for yrket, som alle kan slå i vanskelige tider, og samtidig anonyme hærer, som en corps de ballet, ved hjelp av evner i kroppen.
Korps de ballet er dedikert til kvinner og menn som jobber som rengjøringsmidler i hele Frankrike. Det hele startet med vår bekjentskap med teaterregissøren Mohamed El Khatib: han ringte meg for å fjerne Corinne Dada - reneren med hvem han laget en danseproduksjon. Forestillingen ble bygget rundt to kvinner - faktisk rengjøringsmidler Corinne og danseren Elodie Gezu. De har en ting til felles: for begge er kroppen deres hovedverktøyet i sitt yrke. Jeg filmet Corinne i flere dager, overalt fulgte henne med kameraet: så begynte jeg å legge merke til og beundre bevegelsene og bevegelsene som hun gjentok hver dag. På den utviklede filmen ble det spesielt klart at mange av disse bevegelsene ser veldig koreografiske ut, så jeg bestemte meg for å konsentrere meg om dette aspektet, og ikke bare for å dokumentere sitt hverdagsliv. Denne ideen passer dessuten perfekt inn i konseptet med produksjonen, men jeg likte også det faktum at jeg gikk til rengjøringsbransjen, så å si, fra bakdøren - bildene forlot rom for tolkning. Slik oppsto et helt prosjekt, som jeg ledet i flere år, tok bilder av helt forskjellige mennesker som jeg møtte under turneringen av forestillingen. Forresten var alle enige om å spille med letthet, på en betingelse - slik at de ikke ville måtte gjøre noe tungt.
Med hvert av prosjektets helter tilbrakte jeg litt tid på jobben og så på sine handlinger, og da ba jeg dem bare om å gjenta de mest kjente bevegelsene, ta dem ut av konteksten. Slår dem inn i noe annet. Selvfølgelig er det ikke lett å feie uten en kost, men alle disse handlingene var automatiske, fordi for mine helter er dette en del av den daglige rutinen. Under hver sesjon prøvde jeg å forstå personens identitet gjennom bevegelser, en spesiell, unik plast og en måte å samhandle med plass. Det ser ut til at skytingen fant sted i en atypisk setting, uten tegn og "kroker" i sitt daglige liv. Samtidig har jeg ikke satt dem i et fremmed miljø, vi var ikke engang langt fra arbeidsstedet deres. For noen av detaljene i bildene kan du gjette at de ble laget i nærheten av boligkomplekser, gårdsplasser eller skoler. Dette skaper en kontrast mellom banalitetens plass og gestens poesi.
Heroes of the series for meg er først og fremst mennesker, og bare da - representanter for yrket. Et lignende syn på ting gjør oss alle like. Oppgaven av dette prosjektet var faktisk revisjonen av vår holdning og forståelse av et bestemt yrke - det er en refleksjon, et forsøk på å se bak klichéet og se en person, hans liv, hans fortid, hans personlighet. Alt dette uttrykkes gjennom de minste detaljene, fra stillingen til klærne. Jeg ønsket bevisst å flytte bort fra sjangeren av dokumentarfotografering, uten å bryte forbindelsen med hverdagen. Jeg liker å utforske ideen om frigjøring gjennom kropp og bevegelse. Kroppen er et konstant element i arbeidet mitt.
Da jeg først begynte å lage fotografering, ble jeg sterkt påvirket av fotojournalistikk og dokumentarfilm. Men så gradvis begynte jeg å være interessert i mer frittliggende utøvere, samtidig som jeg forsøkte å holde en intuitiv tilnærming til mine gjenstander nær meg. I bildene mine er det ingen underholdning, jeg er tiltrukket av detaljer og hverdagen, noe som gjør at vi kan tolke det vi har sett og ikke gjør oss gidsler av følelsesmessig oppfatning. Det betyr også at jeg stoler på seeren og hans evne og lyst til å se.
Jeg har ikke en oppgave å endre eller avsløre noe: Jeg tror at et bilde ikke gir svar, men stiller spørsmål. Jeg liker hvordan disse bildene stiller oss med spørsmål og tvil: hvem er nøyaktig vist på bildet? Hva gjør denne mannen? Hva er meningen med hans eller hennes gest? Dette gjør det mulig å pause for refleksjon om dette arbeidet og de som gjør det - jeg er interessert i gapet mellom hvem vi er og hva vi ser ut eller prøver å være.
