Direktør for Moskva-museet Alina Saprykina om favorittbøker

I BAKGRUNNEN "BOOK SHELF" Vi spør journalister, forfattere, lærde, kuratorer og andre heltinnen om deres litterære preferanser og publikasjoner, som innehar et viktig sted i bokhylle. I dag deler regissøren av Moskva-museet Alina Saprykina sine historier om favorittbøker.

Har bøkene du leser påvirker ditt karrierevalg? Ja, de er bare av stor betydning. Som luft, som folk rundt. På grunn av dem legger du til. Jeg elsker å lese som jeg kan huske, fra omtrent seks år gammel. Selvfølgelig, nå leser barna mine i fire år, men tidligere, foran skolen - sovjetskolen med sterke oktobrists og pionerer - hadde de ikke det travelt spesielt: alt hadde sin tid. Vi hadde et stort bibliotek i huset vårt: fra filosofiske og kulturelle bøker til lærebøker om økonomi og nettkunnskap - dette er foreldrenes spesialiteter. Vi hadde også mange album på kunst. Jeg selv leser alt på rad - hva kom over, hva dukket opp nytt. Bøker i min barndom var generelt mer verdsatt, og biblioteket ble dømt på en person, så de ble valgt med spesiell omsorg. Blant dem var de som fikk det med vanskeligheter eller mottatt i bytte for å overlevere avfallspapir. Dette er delvis hvorfor jeg fortsatt ikke kan kaste bogen: hånden stiger ikke opp. Jeg leser ikke i det hele tatt i elektronisk form: for meg må boken være håndgripelig, ha vekt, historie, lukt av papir.

Det første jeg leser, har nesten ikke lært å sette ord i setninger, er "Tales" av Hans Christian Andersen. Allerede i barndommen var jeg en seriøs og ansvarlig person, så jeg fant ikke fantasi og eventyr. Jeg leser historiske romaner, serien "ZHZL" om Euripides, Chaadaev, Omar Khayyam, Mayakovsky. Hun elsket klassisk litteratur. Deretter Rozanov, Berdyaev og Solovyov, deretter Kharms og hans kamerater. I mitt liv var det gamle landskrifter av magasinerne "Foreign Literature" og "New World". Deretter "Filosofiske spørsmål" og "Logoer" - en glad studenttid. Det var morsomme magasiner som "Ptyuch" og "Om", da det plutselig ble klart at visuelle formater begynte å presse tekstene bort - og nå er vi i en enkelt medieplass.

En viktig bok i overgangsalder var romanen Mester og Margarita, som jeg leste med stor tristhet. En kompleks følelse, veldig egnet for dannelsen av en ung sjel, det gode og det onde er to sider av det samme, men du må alltid føle sannheten, velge hvert trinn. De to hovedforfatterne i mitt liv er Chekhov og Gogol. Gogol er et geni, men Chekhov er nærmere. Hvis jeg ble tilbudt tidsreiser for å møte noen forfatter, så ville valget være entydig. For meg er ordene som snakker om livet i Tsjovs univers - ømhet, kjærlighet, smerte, glibness, tro, engasjement - grunnleggende begreper som definerer en person.

Jeg er interessert i å søke og bla gjennom publikasjoner som nå virker rarlige. Dokumenter av landhus på slutten av XIX århundre, litteratur om agronomer fra begynnelsen av XX-tallet, sovjetisk industriell realisme, enhver byplanleggingstatistikk er en slags antipoder av fiksjon. Nå er lignende tekster og numre oppfattet som infografiske, så det er bedre å se på gamle materialer akkurat som vi ser på gamle kart, for eksempel.

Jeg leser heller ganske sakte, når boken blir absorbert av hjertet, eller veldig raskt, når det må bli fanget av sinnet. Jeg kjøper ikke bøker, men tar dem ut av hyllene som virker uendelige. Publikasjoner hele tiden kommer seg fra et sted, som om de multipliseres, og de presenteres også. Barn elsker også å lese, og de har sitt eget bibliotek: Heldigvis fortsetter tradisjonen med å lese i familien vår. Jeg leste om morgenen over en kopp kaffe da barna gikk til barnehage og skole, og det er fortsatt litt tid før arbeidsdagen. På en reise tar jeg alltid minst en bok, men jeg leser ikke alltid - noen ganger viser det seg at jeg bare bærer med meg. Reise er den beste erstatning for en bok, men en bok er en erstatning for ens egen opplevelse for andre mennesker. På reisen må du lytte til deg selv og dine følelser, og i boken er det viktig å høre forfatterens og hans tegn.

Alexandra Litvin

"Historien om en gammel leilighet"

Vi kjøpte boken til barn på messen, men vi leser og så på det med glede for hele familien. Det handler om hvordan Russlands historie i det 20. århundre ble reflektert i historien om de enkle innbyggerne i den gamle Moskva-leiligheten. Formelt barnslig, hun reiser ikke-barnspørsmål om oppsigelser og undertrykkelse. På hver side trekkes en og samme leilighet av et gammelt hus i en Moskvahall, hvor innbyggerne, møblene og samtalene på sofaen endres fra år til år.

Leseren går inn i leiligheten om kvelden i oktober 1902 og forblir her i hundre år. Historiene blir fortalt ikke bare av heltene selv, men også av deres ting: møbler og klær, tallerkener og bøker, spill og husholdningsartikler - objektene bærer tidsbegrepet og holder spor av den tid de ble opprettet og servert. Deretter kjøpte jeg en annen "Historie om den gamle leiligheten" og tok den til jobb. For et år siden oppdaget mine kolleger og jeg på Moskva-museet utstillingen "Old apartment", som åpner i november, og det burde ha sett ut som denne boken.

Dmitry Oparin, Anton Akimov

"Historier om Moskva hus, fortalt av sine innbyggere"

Dmitry Oparin, tidligere sosialist for "Big City", forelestet på utdanningsområdet til Moskva-museet og var gjesteguider på turskranken på vårt museum. Byrået har alltid hatt en drøm om å lage utflukter til workshops for kunstnere eller bare for Moskva gammeldags. Første gang vi prøvde dette formatet, var i 2013, da vi holdt utstillingen Moskva Moscade, om Nirnsee-huset, som markerte hundreårsåret. Utstillingen ble deretter samlet sammen med beboerne, de som ble født der og levde alle sine liv (det var svært få av dem). Da Dmitry senere kom opp med ideen om en bok om livet til gamle hus og deres innbyggere, bestemte vi oss for å publisere det som en del av museets publiseringsprogram - og det ble en av bestselgere på Non / Fiction Fair.

"ABC Museum"

Vår andre publikasjon, som jeg er stolt av, er ABC i museet, tidsbestemt til 120-årsjubileet for Moskva museum. Dette er en katalog av utstillingen med samme navn, der vi prøvde å samle inn de lyseste utstillingene i samlingen vår. En samling av en million artefakter må håndteres nøye, og utstillingskonsulentens og katalogforfatterens vanskeligste oppgave er å velge materiale fra all denne rikdommen: kart, grafikk, skulpturer, bøker, bilder, reklame og husholdningsartikler. Vi brukte det enkle prinsippet i barnas alfabet, når hvert brev inneholder et ord, og samlingsobjektene er valgt for dette ordet.

I "ABC-museet" på samme tid er det mange rariteter og svært gjenkjennelige ting. Dagens hverdagsliv som er kjære for oss, vekker opp minner: «Bedstemor gikk slik ut», «det var i vår fellesleilighet», «jeg ble kjøpt som barn». Hver utstilling og katalog er et produkt av kollektiv kreativitet, og alle våre tjuefem forsørgere, tre kuratorer og to arkitekter jobbet her. Dette er et og et halvt år med innsats og mer enn hundre års historie av det største bymuseet.

"Museum of the 90's. Frihetens territorium"

Prosjektet "Museum of the 90s" ble lansert i 2014 og først eksisterte som et interaktivt museum på en internettportal, og deretter som en serie monologer. Boken har blitt en del av denne dialogen om epoken med russisk historie. De argumenterer fortsatt om nittitallet - de blir husket med nostalgi eller hat. "Museum of the 90s" er stemmer, dokumenter og gjenstander av tiden min formasjon. Her er det minner om alt - fra "Fest av ølelskere" til skyttelbussene og fangsten fra oversjøiske turer. Her blir det fortalt om tiden newspeak, programmet "Om det" og filmer fra video distribusjon, den første inntekten til millionæren Chichvarkin og fremveksten av Luzhkov-stilen i arkitekturen.

Donna tartt

"Ginger"

En bok som alle mine venner har lest hvem du spør. Dette er en bok om kunstens kraft og hvordan det er - noen ganger ikke helt slik vi kan gjøre det i stand til å slå hele livet. Historien begynner med det faktum at tretten år gammel Theo Decker mirakuløst forblir levende etter eksplosjonen, hvor hans mor døde. Uten en eneste sjelevenner rundt om i verden, vandrer han rundt andres hjem og familier - fra New York til Las Vegas - og hans eneste trøst, som imidlertid nesten fører til hans død, blir mesterverk av den nederlandske mesteren stjålet fra museet. Overraskende fascinerende bok, hvorfra det er umulig å bryte seg bort - jeg ble ikke overrasket over sin popularitet. Og dette fettvolumet er ideelt for å ta det med deg på forretningsreise eller på en lang reise.

Alexey Ivanov

"Tobol. Mange kalles"

En stor historisk roman om Sibirien av tiden til Peter den Store, som gjenskaper bildet av æraen. Ivanov er den moderne forfatteren hvis ny bok jeg straks rush til å lese så snart den kommer ut. Jeg liker hvordan Ivanov forteller om sin tilnærming: "Det er historisk sannhet, som historikere fortaler, det vil si hvordan alt skjedde i virkeligheten, i reell rekkefølge, støttet av dokumenter. Det er et politisk privilegium - dette er ideologien som oftest dannes i moderne tid, og deretter kunstig innført i fortiden for å gjøre dagens ideologi mer legitim. Men det er også forfatterens arbeid - kunstnerisk forståelse av epoken ... Jeg, som forfatter, bidrar ikke ideologi til historiske verk, Med henvisning til bildet. Og på grunn av bildet til tider må avvike fra den historiske basis. "

Mikhail Saltykov-Shchedrin

"Lord Golovlyov"

"Han tok av seg kjole i en skjorte, han rushed frem og tilbake gjennom det varme oppvarmede rommet, stoppet til tider, kom opp til bordet, dabbled i mørket av shtof og igjen tok å vandre. Han drakk sine første briller med vitser, og sugde den brennende fuktighet. men litt etter litt ble hjerteslaget rasket, hodet opplyst - og språket begynte å mumle noe usammenhengende. Den kjedelige fantasien forsøkte å lage noen bilder, det døde hukommelsen prøvde å bryte seg inn i fortiden, men bildene gikk ut revet, meningsløst og e svarte ikke noe enkelt minne eller bitter, og heller ikke lys, som om mellom ham og den nåværende tidspunkt tett vegg sto alltid.

Før han var bare nåtiden i form av et tett låst fengsel, hvor både ideen om rom og ideen om tid sank uten spor. Et rom, en komfyr, tre vinduer i yttervegget, en trepisket seng og en tynn trampet madrass på den, et bord med en shuffle på den - tenkte ikke på noen andre horisonter. "Det siste tematiske spørsmålet om Snob magasinet? Nei! 1875 Saltykov-Shchedrin. Det beste i den nasjonale litteraturbeskrivelsen av en bakrus.

Dmitry Bykov

"Sovjetisk litteratur. Kort kurs"

Dmitry Bykovs bok "Sovjetisk litteratur. En kortkurs" er mer enn tre dusin essays om sovjetiske forfattere, fra Maxim Gorky og Isaac Babel til Bella Akhmadulina og Boris Strugatsky. Den er basert på leksjonsmaterialer for videregående studenter og forelesninger for studenter. Jeg likesom navnene på kapitlene selv: "Meg selv en mann" - om Gorky, "The Battleship" Frivolous "- om Lunacharsky," Jeg kan "- om Akhmatova," Oversettelse fra det ukjente "om Green," Wild Don "- om Sholokhov. Et eller annet sted, Bykov og om biografien, og om arbeidene generelt gir et sted bare en kritisk vurdering, et eller annet sted gjengir teksten, og noen ganger stopper bare på et forfatters verk - og alt gir en fantastisk strøm av informasjon, tanker og følelser, livet selv.

Hovedspenningen under lesingen er å løpe og søke (og legge på hyllene i en annen rekkefølge) alle sovjetiske klassikere som er tilgjengelige hjemme. Så skriver Dmitry Bykov om Sovjetunionen: "For å få landet til å dukke opp, tok det først mye ødeleggelse og broderi, og deretter en rask totalitær modernisering. Denne moderniseringen ble ledsaget av prioritert oppmerksomhet til utviklingen av vitenskap og kultur - like ufrivillig, men til slutt lært å lede dobbeltliv. Sivilkulturen var produktet av denne entusiasmen, frykten, kompromisset, søket etter Aesops tale - til tross for at den ikke kjente markedet undertrykkelse i det hele tatt og bare var avhengig av den ideologiske konjunkturen, og Ingen forpliktet til å våkne opp før en masseleser. Det resulterende produktet fortjener å studere, uansett kvalitet - ingen kultur i verden har kjent slike forhold i sytti år. "

Alexander Kuprin

Utvalgte verk

Utvalgte verk av Kuprin ble utgitt mange ganger og i ulike forlag. Mest av alt liker jeg den vakre gule boken Fiction (1985) med den innledende artikkelen av kompilatoren Oleg Mikhailov (han er også forfatteren av Kuprin i ZHZL-serien), der han husker hvordan i Yasnaya Polyana på Tolstoy gjest Repin ( "liten, rask, rødaktig, med grisende goatee").

Om kvelden, da slektninger samlet seg i frukthallen, spurte Repin Lev Nikolayevich om å lese noe høyt. "Han tenkte ikke lenge:" Selvfølgelig, Kuprin ... To små historier - "Night Shift" og "Allez!" "Tolstoy leser uforlignelig. Bare uten et snev av teatralitet, og til og med uten uttrykk. Ikke understreker noe, ikke å velge noe, han er som ville dermed gi forfatteren muligheten til å fortelle seg selv. Etter å ha lest "Night Shift" påpekte Tolstoy noen steder han spesielt likte, og la til: "Du vil ikke møte noe som dette." Så begynte Tolstoy å lese "Allez!" - rørende en historie om en liten sirkus rytter, men når l før selvmordet scenen, stemmen hans skalv litt alto. Tolstoy sette til side boken i paperback, tok ut en grå fustian bluser fulyarovy og brakt lommetørkleet i øynene. Historien om "Allez!", og ble ikke lest. "

Donald Rayfield

"Anton Chekhovs liv"

"Tre år brukt på å søke, dechifrere og tolke dokumenter, overbeviste meg om at ingenting i disse arkivene kan enten diskreditere eller diskreditere Chekhov," skrev britisk litteraturkritiker Donald Rayfield om Chekhov. Enhver biografi er delvis fiksjon, som imidlertid må knyttes til dokumentasjon.

I forfatterens biografi ble det forsøkt å utvide kildelisten, slik at hans figur ble enda mer tvetydig. Men hverken geni eller sjarm i Chekhov ble redusert. Rayfield beskriver hvordan Chekhov hele tiden trakassert intransigensen av kunstnerens interesser med forpliktelser til familie og venner. Og denne boken er en studie av talentfulle og sensitive intelligentsia i slutten av det nittende århundre, en av de mest intense og kontroversielle periodene i det kulturelle og politiske livet til Russland.