+10 til karisma: Hvor mørke briller blir synonymt med kjølighet

I mars Vanessa Browns bok "Cool Shades, Historien og Betydningen av Solbriller" ble publisert, som forfatteren presenterte på verdens største utstilling av briller MIDO Eyewear Show i Milano, hvor mer enn tusen produsenter av briller og rammer tar del. Vi snakket med Vanessa, seniorlærer ved Institutt for design og visuell kultur ved University of Nottingham Trent, om naturen av brillens kulde, om hvordan mote for visse former for rammer oppstår, hvorfor briller er et forførelsesmiddel og hva de skal tenke på de som ikke fjerner briller i et mørkt rom.

Anonymitet og ugjennomtrengelighet

Tanken om å skrive en bok om forholdet mellom kulde og solbriller kom til meg etter å ha gått i butikken for melk. Jeg hadde på seg lurte klær med friske spor av maling fra reparasjoner. Det første jeg gjorde da jeg kom ut av bilen, tok på seg solbriller. Det var rart: det var overskyet på gaten, hvorfor trenger jeg briller? Fordi i dem ser jeg kulere ut. Derfor hovedspørsmålet: hvorfor et lite objekt, som solbriller, har en så stor transformasjonsmakt?

En moderne forståelse av kulhet har formet bymiljøet. Husk sosiologen Robert Park: "byen er en sinnstilstand", byen er en sinnstilstand. I byen er det behov for anonymitet, å være observatør, og hvis du deltar i det offentlige liv, så bare med rett til å forlate spillet når som helst. Baudelaire kalte den nye typen person "flâneur" og beskrev ham som "i sentrum av verden og ikke sett av verden."

Noen forskere mener at "kulde" er en av de viktigste verdiene i den vestlige verden. Stivhet er knyttet til likhet og isolasjon. Solbriller passer perfekt til forespørselen etter disse egenskapene. Poengene snakker for deg: "Jeg er ikke forstyrret av noe." For mørke briller er du trygg, redd deg fra verdens verdens kaos, unngå direkte kontakt, men ha muligheten til å spionere på folk. Mørke briller ble forhåndsbestemt av masker ved ballen. De gjorde det også mulig å bevare anonymitet og gjort det mulig å forandre den sosiale rollen. La det være for en kveld. Samtidig, selv om masken og brillene beskytter deg mot folk, tiltrekker de også oppmerksomhet mot deg.

Nye hastigheter fra det 20. århundre

Racers, piloter, machinists - de var de første som gjorde briller et ønskelig "kul" tilbehør som korresponderte med tidenes ånd. De italienske futuristene fra begynnelsen av 1900-tallet skrev: "Den praktfulle verden ble beriket med ny skjønnhet - skjønnheten i fart". Alle ønsket å bevege seg raskt og begynte å bære vindsikkert briller. I kurset var runde felger, samt solid panorama, som minner om moderne sportsmodeller. Utseendet på en sportsuniform rundt glassets ansikt skyldes at jernbanene viste verden i perspektiv og panorama. Skjermen av beskyttende fartøy, selv etter flere tiår har endret seg lite.

Jentene en av de første sportsbrillene fanget av fransk fotograf Jacques-Henri Lartigues. Han skutt sin kone Bibi, som, som en kjent fashionista, hadde på seg mennsportsbriller i 1920-årene. Mannlige sportsbriller vil være populære hos kvinner frem til 1950-årene, til hjertebriller, katteglass og andre dekorative alternativer kommer inn i mote. Interessant, formelen "speed plus points" som personifisering av kulde fungerer fortsatt. Husk minst scenen på en motorsykkel med Britney Spears fra klippet "Giftig".

Verden av luksus og glamour

En av de første publikasjonene av solbriller i motemagasiner var skytingen av den amerikanske motefotografen Louise Dahl-Wulf for Harper's Bazaar i 1938. Bildet viser en jente som sitter avslappet på den solfylte terrassen. Fra dette punktet blir solbriller en status ting, en attributt til eliten og et emne som personifiserer glamour og aktiv fritid i solen, som å spille golf eller gå til stranden. Poeng på denne tiden selger på samme sted som smykker. Dermed er ideen født som har briller kan du imitere tilhører en privilegert klasse. Husk brillene med store logoer av merker som fortsatt er populære.

Kjendiser har også lagt til kule poeng. I Hollywood var briller slitt på grunn av ønsket om ikke så mye å bevare anonymitet som å beskytte øynene fra paparazzi blinker for å blinde. Bildet av en stjerne i mørke briller ble stabil. Jacqueline Kennedy gikk bevisst ut uten briller - den eneste måten hun ble tatt for en vanlig jente.

Hipster og politisk aktivisme

I midten av XX-tallet ble mørke briller et symbol på marginalkjøle, som tilhører den "andre verden". De ble slått av svarte jazzmusikere i nattklubber og barer på 1940-tallet, og deretter på beatniks på 1950-tallet. Siden da, hvis noen bærer mørke briller i et svakt opplyst rom, leser vi det som en beskjed om at en person avstår seg fra omverdenen og går inn i seg selv. Sort er fargen på selv-sentrert og rasjonalitet.

I midten av XX-tallet ble mørke briller et symbol på konfrontasjon og kamp for rettigheter. Et levende eksempel er legenden om jazz Miles Davis. På forsiden av hans album med den meningsfulle tittelen "Fødsel av det kule" i 1957, er han avbildet i mørke briller. Miles hadde mørke briller i barer under forestillinger for å unngå øyekontakt med racister. Det var imidlertid i klubbene at blandingen av forskjellige kulturer og løp begynte. Som Francis Scott Fitzgerald skrev: "Vi går i barer for å være skulder til skulder med alle slags mennesker."

Medlemmer av 1960-tallets politiske bevegelse Black Panthers hadde mørke briller og stod for pistolskudd i sine hender - alt for å bryte det tradisjonelle bildet med hvite "åpne" politikere. I stedet for åpenhet - marginalitet, oppmerksomhet mot nedleggelsen av den afroamerikanske befolkningen fra samfunnet. Poeng er blitt et symbol på militarisme og kulhet i Afro-centrist-gruppene, samt et ønske om å endre status og kjempe for det. Senere vil ideene om status og kamp ta i bruk hip-hop-musikere med mørke briller.

Seduction og Voyeurism

Husk noir-kinoen i midten av XX-tallet: Den typiske heltinnen er en jente i mørke briller. Ta minst Barbara Stanwick i "Double Insurance" av 1944, et levende eksempel på femme fatale. Bildet av en dødelig skjønnhet i mørke briller eller en maske vil opphisse sinnene i mer enn et tiår. På den ene siden øker lukkede øyne kroppens seksuelle objektivering. På den annen side adopterer jenta i mørke briller observatørens mannlige voyeuristiske oppførsel. På 60-tallet var det enda et brillermerke, som ble kalt "Boywatcher", som gjør at jenter kan "kikke" gjennom et tynt hull i omverdenen, inkludert menn.

Forførelsesprosessen inkluderer alltid et spill med en titt. Dermed er forening av briller med fare og seksualitet: "Du ser noe, da nei. Kanskje vil jeg la deg inn i rommet mitt, kanskje ikke." Et levende eksempel er Stanley Kubrick's Lolita. Viktig: Nabokov avholdt seg i boka fra en detaljert beskrivelse av heltinnen. Visualisert og seksualisert hennes bilde av filmen Kubrick. Det er en scene hvor Lolita ser på Humbert og hever brillene hans, noe som indikerer skjønnligheten av grensene for det som er tillatt. Og se på plakaten til 1962-filmen: Lolita er avbildet i mørke briller med en ramme i form av hjerter og godteri i munnen. Bildet ble tatt av Bert Stern. Han tenkte helt på bildet av Lolita, som ble kanonisk. Det var ingen candy eller hjerteformede briller enten i boken eller i filmen.

Kritisk frigjøring

En ny følelse ga Andy Warhol briller i dagene da popkulturen ble født på 60-tallet. Warhols mørke briller betyr avgjørelse, skjult kritisk blikk og følelser, likegyldighet til sannhet og løgn, et slikt glamorøst tomrum. Vel, du vet, Warhol hadde et vanskelig forhold til popkultur og mainstream. På den ene siden var han en del av den, på den annen side - han forsøkte å bevare sin marginalitet og bohemianisme. Andy fraskrev seg ansvaret for den endelige verdien av sitt arbeid. Han sa: "Ingenting er perfekt - alt i alt er ingenting i motsetning til det." Dette er likegyldigheten av det XXI århundre. Jeg tror at hans ideer ble videreført av Karl Lagerfeld og Anna Wintour, som i dag ikke kan forestilles uten briller. Den samme Wintour bærer briller for å skjule reaksjonen på samlingene under showet. Moschino brukte i 2000 et passende Wintour-slagord i annonsene sine: "Du ser for mye mote på. Beskytt øynene dine".

Dødsklipper og ny bratthet

Mørke briller har blitt en jevn klokka av kulde. Hvor lenge kan de beholde denne statusen? Tross alt, i dag, vises kjølighet der det er klart at personen forsettlig ikke prøvde. Det er en mistanke om at denne symbolske verdien av poengene gradvis løsner seg, selv om dette kanskje er midlertidig. Tross alt går spillet av "kulde" og "uncool" på ubestemt tid. En annen ting - korrigerende briller for visjon. Det er studier av sosiologer som indikerer at i øynene til samfunnet øker de menneskers attraktivitet og tvert imot reduserer kvinners. Dette skyldes at menns attraktivitet er stereotypisk dannet av de egenskapene som briller legger vekt på, som å lese, alvorlighetsgrad.

Vi lever i en tid med informasjonsrisiko, beskyttelse mot dem, selvomsorg og offentlig narcissisme. Du kan nekte noen ting, men du gjør det fortsatt ved å kjøpe ting og vise dem. Ta minst de stygge sportsdisplayet brillene fra 90-tallet, som er tilbake på bakgrunn av lidenskap for gatekultur. Forutsigende trender er enkle: tenk på hva ting alle har glemt - hun kommer snart tilbake.

Generelt følger mote for briller de generelle modetrender. Eksempel: nå på toppen av 70-tallet - og vi ser retur av "aviators". Frimerker prøver å jevne kløften av kulhet med nye materialer og eksperimenter med rammer. På samme MIDO finner du produsenter av briller, ikke bare med trerammer, men arbeider med fløyel eller nå populær pistol, ikke minst rollen spilles av høyteknologiske materialer og innovasjoner. Nå spør vi oss selv om spørsmålet, hvilke andre nyttige funksjoner vi får ved å kjøpe noe? Solbriller, både solkrem og korrigerende linser, har blitt sortert ut i lang tid. I lang tid vil de være et landemerkefag som kan fortelle mye om ditt syn på verden og deg selv: om du vil se ut som en stjerne, erklære din sosiale status eller legge vekt på ditt vedlegg til en underkultur.