Board of Shame: Hvordan vår stil har endret seg siden 16 år
Vi skriver mye om stil og ånd av tiden, og vi elsker også å se tilbake til fortiden - så vi er godt klar over at alt som er fasjonabelt etter en stund, kan skremme oss, og så plutselig komme tilbake. Så, akkurat nå i verden er det en økning i mote for stilen på slutten av 90-tallet - tidlig på 2000-tallet. For å være sikker på dette, er det nok å se på samlingene neste år, Christopher Kane, Ashish, Miu Miu, Moschino eller Alexander Wang, og husk vår kolonne om retur av moteklær. Magazine stylists fra Love to November fant også en ny, ironisk inspirasjonskilde - de jobber med kitsch elementer av 2000-tallet stil som gull, leopard, fisknet strømpebukser og krøllete frisyrer.
Du kan selvfølgelig hente arkiver fra de røde sporene og begynne å diskutere antrekk der Kate Winslet eller Spice Girls gikk ut til offentligheten på 90- eller 2000-tallet. Men vi tror at en av de viktigste menneskelige egenskapene er selvstyre. Derfor svarte vi med svette i vår egen arkiv fotografier på ti eller til og med atten år, som kan brukes til å følge hvordan smaken og humøret utviklet seg i landet, og mote og sortiment i butikkene endret seg.
Olesya Iva
Editor-delen "Style"
Hvor mange kan huske, jeg likte å kle seg. Å være både en ekstrovert og en introvert, jeg rushed fra en ekstrem til en annen. Det viktigste var avhengigheten av min stil på musikken i spilleren. Så i slutten av 90-tallet - tidlig på 2000-tallet likte jeg svarte T-skjorter og Kurt Cobain, samt sexy kjoler fra Kylie Minogue og Spice Girls, sammen med caps, plattformer og brede bukser på samme måte som TLC og Limp Bizkit. Vanligvis var 12-14 år lange bukser, plattformer, avlinger, tråder, malt med farget mascara (blått eller rødt), tykke smørbrød. Jeg fargede ikke håret mitt, men jeg eksperimenterte med gelen: Noen ganger snudde jeg det i dreadlocks, så vevde jeg fletninger. Siden barndommen likte jeg å lage et visst bilde for meg selv og jobbe det gjennom til slutten. I tillegg til MTV-klippene, inspirasjon fra Cool Magazines, fungerte mote magasiner fra Yes og ELLE Girl som inspirasjonskilder. Alle ting ble selvfølgelig kjøpt på markedet. På den tiden var det viktigste i Petersburg Apraksin Dvor. Der kunne du finne helt alt. Jeg husker alt virket veldig dyrt. Mamma prøvde å innkonkurrere mote på 80-tallet: Jeg husker at fargerike jeans-bananer, kortere oversize jakker fra denim vekket vill interesse. Samtidig, på tolv, lyttet jeg uendelig til Radiohead-albumet "Kid A" og gikk ofte trist med en CD-spiller i noe lilla.
I gymnasiet der jeg studerte, var det en streng form, men den høyeste manifestasjonen av mote blant videregående studenter på seksten av en eller annen grunn var et oransje ansikt fra en solarium eller pulver, strømpebukser (som hovedlærerne ble tvunget til å ta av), cutouts og straziki. Så kledd de kuleste jentene i skolen. Jeg tror at begrepet relevans og grunnleggende garderobe ikke eksisterte. Jeg vet ikke engang hva som reddet meg fra å male håret mitt i en radikal blond. Kort sagt, luksus og kitsch var på mote. Dette er imidlertid også tydelig fra dekslene til den russiske glansen i midten av 2000-tallet, med uttaket "Slik skal du ha rosa: korte kjoler og gule sko." Det morsomme er at gutta likte det, men noen liker det fortsatt. Nå overrasker det meg hvorfor unge jenter med et slikt rasende ønske ville se ut som 35 +, men faktum gjenstår. De dro til R'n'B-partier og leste blanke magasiner. I St. Petersburg utviklet mote for luksusen fra midten av 2000-tallet seg sammen med populariteten til Motivi-butikkene, et utvalg av motehus i Petrogradka, veksten av butikker i byen fra Versace til Butterfly.
Et helt eget tema - innflytelsen av St. Petersburg raves på min stil, hvor du satte på mer lyse neon, fjær og gikk for å henge ut til 9 om morgenen. Inspirert av klippene fra Miss Kittin, Green Velvet, Fisherspooner. Forresten, i 2004 reiste min far og jeg til Kina og tok mange merkelige klær bare for fester. Valget i Russland var gjerrig, og de første massemarkedene viste seg først i 2006. Fra 2004 til 2007 hadde jeg alt dette viltfarget klær fra Beijing og Shanghai kjøpesentre. Jeg husker også favoritter var rippede jeans og beskåret toppen i paljetter fra Bulgaria, og min favoritt frisyre var løs hår og festet tilbake i midten. En annen kilde til mine antrekk var min tante, som syet for meg mest jakker laget av luksuriøse stoffer som fløyel. Samtidig kjøpte jeg et kryss med steiner og brukte det hele tiden med en dramatisk (som det syntes for meg) fløyel toppen. Jeg tror dette var det andre etter Radiohead-albumet "Kid A" manifestasjon av okkult og melankoli.
I 2006 åpnet den første Topshop med Kate Moss-samlingen, som forklarte et utvalg av butikker som Jennifer. I 2007 dukket opp LAM og en rekke utenlandske nettsteder og pressen - som en konklusjon, ønsket om å raskt glemme den tidligere luksusen. Jeg jobbet allerede på universitetet og brukte den akkumulerte lønnen på ting og reiser. I 2009 reiste hun til London, kuttet av sin bil, returnerte sin naturlige lyshet, begynte å spare penger på kjoler fra St. Petersburg-butikken Zing, der de samlet inn skandinaviske, britiske og franske merkevarer, samle hatter, kjøp vintage kjoler og pelsfrakker, gå rundt på europeiske musikkfestivaler. Under reisen prøvde jeg å absorbere alt jeg så på gatene. Således oppstod en serie med fotografier: "Hvordan Olesya forestiller stilen av byer i slutten av 2000-tallet": London - som en jakke og en brikker, parisisk chic - som et frakk, kappe og bjelke.
I 2010 byttet jeg endelig til rock som Sonic Youth og Marilyn Manson og forandret seg til det meste sorte klær, malte leppene mine i maroon farge og kjøpte ting som en leopardfrakk og kosakker. Foreldre og bror klarte oppriktig: "Er du en goth nå?" Denne perioden endte med anarki, da i 2012 ble farget håret lilla og deretter gult og byttet til kald bølge og grupper som Cancer Cancer og et sted å begrave strangers, begynte å bleke ansiktet mitt og ikke komme ut av den svarte kroppen, som mer enn noe jeg fortsatt elsker.
Selv om det var en tykk "Fashion Encyclopedia" i 17 år, hadde kino og subkulturell mote en sterk innflytelse på meg. Når jeg så på den franske nybølgen, kunne jeg ikke komme seg ut av en trenchcoat i et halvt år, gjennomgå "24 Hour Party People" - bli med på disco bukser fra American Apparel, og etter å ha lyttet til et par Crystal Castles-spor, kutte jeg av min egen bil, satte på en latex svart skjørt og gikk ut. Nå i vanlig liv, klær jeg ganske enkelt og enkelt. Selv om arrangementet liker å kle seg. Hvert halvår kjøper jeg noe for meg selv, og så etter mye overveielse, og hvis jeg er sikker på at jeg vil bære saken. Samtidig kjenner jeg meg selv godt: av ting jeg foretrekker komfort, svart farge, noe grovt og noe sexy. Til den gothiske sporten ble lagt til, i spilleren - en gammel hiphop blandet med Kim Gordon. Halvparten av garderoben består i dag av joggesko, denim og sexy kjoler, samt svarte klær og tunge støvler. Jeg utelukker ikke at jeg om ti år vil se på bildene fra 2014-2015 og tenke "WTF for Alexander Wang og Nazir Mazhar?".
Lyuba Kozorezova
foto editor
Jeg ble født og oppvokst i Dubna, en liten by i nærheten av Moskva. Min mor jobbet i Moskva, og jeg bodde hos bestemoren min, så opp til fjorten, eller til og med femten år, jeg behøvde ikke svare på garderoben: det jeg kjøpte var det jeg hadde på seg. Fra den tiden husker jeg bare min lidenskap for gamle ting. Jeg tok ofte gensere og skjørt fra bestemoren min. Det var sant at klassekameratene ikke sjekket dette ut, men da var jeg mye klokere og tenkte egentlig ikke på andres oppfatning. For resten kledd hun som en vanlig tenåring: jeans med scuffs, topper på tynne stropper og mokasiner er alle mine synder
I de første årene av universitetet ble jeg plutselig forelsket i alt feminint. Så snart jeg fikk jobb, kjøpte jeg meg en pose i stedet for en ryggsekk, en bluse, øredobber og av en eller annen grunn høye konverteringer. De syntes meg de kuleste skoene i verden, spesielt hvite. I flere år på rad klarte jeg å blande gamle gensere, blonder, blomstrete ting, brede belter, sweatshirts, knehøye støvler, ankel støvler og joggesko. Hun roede seg ned til de siste kursene og til og med kledd godt for eksamen, bortsett fra ballettflater med blomster.
I et år med studier i London var jeg for langt fra å gå til velgørenhetsbutikker. Og sammen med veldig kule ting som en klassisk midjeskjørt og en vintage jakke, kjøpte TopShop en Dead Existence-gruppeskjorte, to nesten identiske blå gensere, en fiskerjakke og en t-skjorte-kjole som du kan føle seg komfortabel med hjemme, og i den tilstanden når den tomme emballasjen er under yoghurt i rommet ser ikke ut til å være noe skummelt, men krummer på arket er en gitt, og noe som min indiske kjæreste kalte versjonen av chervani er en jakke som mennene i India har på seg. Generelt, ikke noe bra.
Tilbake hjem med to kofferter av ting i stedet for en, jeg tror jeg forsto alt om meg selv og nå prøver jeg å holde seg borte fra butikkene. Jeg kjøper alt grått, svart og mørkblått. Noen ganger blinker øynene mine selvfølgelig og jeg bringer hjem en merkelig utseende polyesterjakke, som jeg så ser på i forvirring om morgenen.
Katya Starostina
foto editor
Jeg husker godt hvordan jeg, i en alder av 11, sa stolt til min mor at jeg hadde modnet og nå, for min bursdag, vil jeg ikke bare en annen dukke, men nye jeans. Imidlertid kom en bevisst holdning til valg av klær mye senere. I den sjette klassen gikk jeg først til Kina med bestemoren min, der av ukjente grunner falt mitt valg på høye konverteringer, en sumppark og en veske over skulderen med lomme i form av et skjelett. Denne første bevisste bue komplettert med massive solbriller.
Deretter var det fascinasjon for vintage: tallerkener, polaroids, forlatte bygninger, bestemors utskrifter i en liten blomst. Den mest interessante tingen i hele denne jentestilen er strålende gjennomsiktige tights. Å dømme etter bildene, endret jeg dem til svart bare nærmere tiende klasse, før det virket helt uaturlig for meg at beina mine ville avvike i fargen fra resten av kroppsdelene. Samtidig var jeg ikke flau av det faktum at med denne toning og glans ser de mer ut som proteser. På den tiden kjøpte jeg aktivt ting i Bershka, Zara, Terranova. Hun malte hennes lepper med fundament og av og til la øynene ned. Omkring 2009 oppdaget jeg Topshop. Den første kjøpshortsen med en utskrift av det amerikanske flagget. Alt er bra, men jeg viser dem bare, lener seg på en rusten lighter uten hjul.
Generelt var det i det øyeblikket blant mine jevnaldrende en mani for flagg av engelsktalende land: øredobber, anheng, dekker på telefonen. Stoltheten i garderoben min var en T-skjorte med en sequin-utskrift. I ellevte klasse ser det ut til at toppen av min "femininitet" kommer: Jeg syr pels til kragen, bærer minikjoler (gode svarte strømpebukser), ankel støvler og skulderposer. I denne fritiden hører jeg hiphop og skate rundt i området. Ærlig, allerede i de siste årene av skolen ville jeg virkelig kle seg i en slags Kixbox, men det var ingen penger for alt dette. Da oppdaget jeg først den andre. Mitt første kjøp var Levis høymassede lyseblå jeans og en menns T-skjorte med en forkortelse til noen New Zealand-skoler. Siden da har brukte gjenstander vært en av grunnene til garderoben min.
Jeg tror at min stil endret seg betydelig når jeg sluttet håret mitt i universitetets andre år. Mange ting så bedre ut, og jeg ble dristigere i å velge. Nå liker jeg over all enkelhet og kvalitet. Jeg liker å kombinere forskjellige teksturer og ta stor vekt på materialer. Jeg vil gjerne lære å sy godt og gjøre noe som Baserange, LAAIN eller Dress Up av Stephanie Downey.
Anya Schemeleva-Konovalenko
designeren
Mine foreldre trodde at de ikke skulle fortelle barnet hva de skulle ha på seg. Da jeg var fem år gammel tok min mor meg til Benetton og tilbød seg å velge selv hva jeg liker. Valget falt på et lysegrønn genser med en pingvin, som det virket, jeg hadde på seg uten å fjerne. Da jeg var tretten år gammel, ble jeg dratt av Avril Lavigne, begynte å gjøre opp, lese ELLE Girl magazine og spurte min mors venn å sy meg en rosa tulleskjørt, som jeg hadde med høy turkis joggesko og en rosa T-skjorte. Ved femten var stilikonet for meg Casey fra "Skins" ("The Milkworms") og Amy Winehouse. Så jeg pierced min overleppe, kuttet av meg og drepte massive piler, tok på seg en gal lilla, skinny syre rosa jakke, svarte jeans og en skjorte, men med leopard ballettsko. I ellevte klasse ble jeg feminin, tok av piercing, begynte å ha på seg hæler og sandaler på plattformen, som min far kalte kunstige lemmer. Men etter å ha kommet inn i instituttet, begynte en scene i livet, som jeg ironisk nok kalder "London-stilen". Da hørte jeg Babyshambles og The Last Shadow Puppets, hadde ultramarine brogues. I andre og tredje år kom perioden med vintage jakker som "Gangster Petersburg" og kjoler i "Mad Men" ånden. Vel, i de siste kursene var jeg begrenset til klassiske strøk, T-skjorter, turtlenecks, enkle jeans og brogues i Charlotte Gainsbourgs ånd. Nå som jeg er tjuefire, legger jeg på nesten alle svarte, bære en ring i nesen, svart lakskinn Chelsea Dr. Martens, jeg elsker fisknetstrømpebukser, høytelte skinnkjørt og skinny, avlinger og mamma jeans. Så hvis du åpner skapet mitt, kan du se at 90% er svarte ting, de resterende 10% er hvite og en er lysegrønn neoprenskjørt, der jeg ser ut som en tulipan.
Sasha Savina
nyhetsredaktør
Opp til tjue år var jeg ikke interessert i motetrender: Jeg valgte bare de tingene jeg likte, og tenkte veldig sjelden om de var kombinert med hverandre. Siden barndommen ble min stil også påvirket av en tante som bor i England og har en god smak og talent for å velge personlig de tingene som er perfekt på deg. Hun brakte klær som ikke var i Moskva - så Topshop, H & M og Gap kom tidlig i garderoben min. Men med et uavhengig valg av klær og evnen til å kombinere ting var det vanskeligere, dessverre. Jeg var en typisk geek og syntes å oppriktig tro at å være smart og dressing godt var uforenlig.
Siden skolen hadde jeg perioder da det var mange ting av samme farge - grønn, brun eller blå - i garderoben min. Allerede på instituttet (selv om dette ikke er særlig merkbart i fotografiene), ble jeg forelsket i kardemøyer og grå gensere i lang tid og kledd på en slik måte at mine uformelle klær påminnet meg heller om skoleuniform. Jeg elsket ting i erter og med utskrifter i form av små bilder av dyr, som min mor ofte sa at jeg klær som en skolepike.
Jeg husker godt når alt forandret seg: det var sommeren 2011, jeg hadde en ganske uheldig periode med livet. En morgen våknet jeg meg og innså at jeg ønsket å forandre noe i min stil - til slutt kjøpte jeg lyse oransje bukser og en vest som jeg nesten ikke ville ha slitt sammen eller tenkt på meg selv. Så var det en lang periode med kjoler i stilen på 60-tallet og krage. Nå begynte jeg å kle seg lettere, jeg sluttet å elske lange øredobber og skjønte at den elegante tingen ikke nødvendigvis betyr sparkling. Mens du kjøper en kjole som ligner en tredje graders eller en gammel kvinnes antrekk, er jeg fortsatt trukket.
Masha Vorslav
skjønnhetsseksjonsredaktør
Jeg elsker det når alt er vakkert, og selv som barn, ble rosa T-skjorter med sommerfugler og blomster skadet meg - og siden de fleste produsenter tenkte på null klær for jenter, kjøpte min mor og jeg alt for lenge og hardt. Og selv om jeg synes å ha strenge utvalgskriterier (ingen lin, rosa, jomfruutstyr, mokasiner), er garderoben, som jeg ser nå, en fullstendig slagg. Overraskende syntes kombinasjonen av et strøk med små polka prikker, Grandma's - hvor uten vintage - en rød pose og en sko, personlig malt med vannmeloner, meg som enestående.
Jeg har aldri vært glad i subkulturer, men for en stund likte jeg skinny emo-gutter med øyne og skatere - selv om jeg forsiktig gjemte dette bak et snoblignende ansiktsuttrykk, så fulgte det lenge. Dette påvirket imidlertid ikke mitt utseende: mesteparten av livet mitt var jeg et veldig plump og fornøyd barn, da ble jeg en tynn, dyster tenåring og en altfor streng jente.
På universitetet hadde vi ikke en uniform, men i de første kursene gjettet jeg at jeg skulle på jakker og andre offisielle klær, så jeg kledd som en vanlig kontorist: mange mørkblå, enkle jeans og bukser, bluser, voluminøse skjerf, kjoler. Men etter at hun fikk en riste på de 12 cm høye, klatret hun ikke på studsene i lang tid.
På omtrent det tredje året, i 2011, ble jeg sterkt forelsket i rød leppestift og gikk med det hver dag. Det ser ut til at jeg på den tiden så mest levende ut: Jeg hadde farget svishoty, rutet, deres mor, skjorter, skinnjakke, "vayfarery" - i et ord viste det seg ikke å skille seg fra folk fra fotoredigeringer av plakaten "Piknik". Egentlig tenkte jeg da at klærne er veldig viktige; alle flotte mennesker syntes meg vakker i sin helhet, og jeg bekjenner at jeg hadde avvist det ikke så lenge siden. Det er ikke at jeg ikke tar hensyn til utseendet nå - jeg vil også være oppmerksom, men jeg lærte å oppleve oddities og særegenheter hos andre som attraktive og interessante funksjoner. Jeg skammer meg for å innrømme at før det var ujevnhet og irritert snobberi, så er jeg veldig glad for at jeg la den gå.
На последних курсах я стала чаще носить лаконичные и удобные вещи, а года полтора назад окончательно поселилась в "неженственных" трениках, свитшотах и "найках". В общем-то, за это время самая большая альтерация внешности касалась величины жопы и всего к ней прилагающегося (если не считать ироничных вкраплений вроде огромной розовой толстовки-зефирины и футболки с десятками котов). Зато мне стало интересно придумывать макияж, так что этим летом я ходила с фиолетовыми бровями, желтыми губами, серебряными руками, розовыми линзами и всем таким. Черный - до сих пор самый комфортный для меня цвет, хотя почти все думают, что он мрачный и стремятся приписать его каким-то внутренним проблемам или субкультуре ("ты что, гот?"). Раньше я довольно часто слышала от семьи и друзей пожелания "одеться уже по-нормальному и сделать лицо попроще"; такие замечания мне видятся по меньшей мере невежливыми. Det er en banal ide, men alle har sin egen visuelle og ikke særlig grunn til å ha på seg det han har, og prøver å implisere konsepter til en person som har blitt dannet utenfor ham, er i det minste ineffektiv og noen ganger skadelig. Jeg synes det er veldig interessant å se hvordan andre rundt deg selv endrer seg, fordi vi er alle våre største prosjekter.
Dasha Tatarkova
Editor-delen "Entertainment"
Jeg kunne fortsatt ikke finne institusjonens mest monstrefulde bilder - de var alle begravet i en lukket gruppe i VK, hvor jeg ikke kan få. Ser på bildene jeg fant, alt var dårlig, men ikke for mye - det var store øredobber fra Accessorize og Claire, det var et merkelig ønske om å sette på så mange blomster som mulig. Jeg husker noen påvirkninger først etter at jeg kom inn i instituttet, og jeg vil glemme skolens år som et mareritt. Ved femten år var det veldig fasjonabelt å bestille fra OTTO-katalogen, hvorfra jeg hadde en moronisk rosa kuttet genser, som jeg var glad for. Hælene, hva de så ut på den tiden, hatet jeg, og min go-to-ting var jeans - det endret aldri.
Jeg elsker klær, men garderoben min er dannet av to motstridende ambisjoner. På den ene siden kunne jeg leve på rantene av blå Livays og hvite T-skjorter på den andre. Jeg liker virkelig gensere, helst med en stor katt og ordene "MEOW WOW". Delvis kjøper jeg ting, imponert over klesskapet til min favorittkarakter (Detective Robin Griffin gjorde meg glad i ultra-lette dunjakker), eller som en del av en slags hobby (for det meste Japan selvfølgelig), så det var tre alternativer for hvordan jeg så -bomzh, japansk hjemløse og stilige hjemløse. Jeg liker egentlig ikke den måten jeg ser på alle: Jeg har ikke nok penger eller mot. Her bidro også til perioden med manisk besettelse med sekunder, hvorpå det fortsatt er store poser med klær, noe som selv ikke er klart hvor du kan gi.
Massemarkedet påvirket av seg selv: da jeg syntes å være seksten, oppstod Topshop, så alle klærne var mer eller mindre derfra; På reiser til England bodde jeg i Primark, og det er forferdelig å si at de endeløse, flerfargete lange sengene derfra aldri ville ende, selv om jeg for lenge siden hadde skrevet dem til en dacha eller distribuert dem. Med Japan kom ulike overklær klær inn i garderoben, med indiemusikk - kriminelt smal, slank og en risikabel frisyre, endret håret mitt oftere enn oftest. For et par år siden, på festivalen, trakk jeg helt ut, prøvde på alle klichéene i festivalmote, men nå er jeg lei av alt. Nå vil jeg bare ha minimalisme: Uniqlo for hver dag, Monki for helligdager, litt dyrere steeples i århundrer.
Katya Birger
sjefredaktør
Mens vi gjorde dette materialet, forsto vi to ting som en helhet. For det første strømmet absolutt alle årene fra sytten til tjueen og - verste av alt - så ti år eldre. Nydelige stiler, dristige eksperimenter med hårfarge (hei til blondiner og, som en kjent frisør setter det, fans av skygge "rød kakerlakk"), flerskikts sminke og antrekk som selv våre mødre ville misunne. For det andre, til midten av 2000-tallet var det ikke noe sted å kle seg, unntatt i markedene. Jeg vokste opp i en gated by i Sibir, så jeg hadde ingen trendy referansepunkter bortsett fra MTV Russia-kanalen som nettopp dukket opp og jentebladene som Cool Girl. De spratt ut med kjærester, så godt de kunne: fløyelbukser ble kjøpt i menns butikker, korte tresorter ble samlet inn i nakken selv, og jeg kjøpte en T-skjorte med logo fra et bilde for 2000 i hovedbarnets butikk i byen Malysh. Parallelt gikk vi med våre foreldre til Novosibirsk til det viktigste kinesiske markedet i Sibirien: der kunne man kle seg fra topp til tå, og samtidig kjøpe en svensk vegg, en dobbel kjele, teppe og fancy hvitløk dressing. Mindre enn 4-5 timer å bruke på markedet var meningsløst, selv i løpet av denne tiden kunne det ikke undersøkes i halvparten.
I videregående skole og førsteårig uni, elsket jeg brukt. Tingene som ble kjøpt der, ble ofte tilpasset: for eksempel, ekko Denis Simachev, syet hun en rød sequin på en "USSR" t-skjorte. Samtidig var det fasjonabelt i firmaet mitt å sy på ting å bestille, telefonene med lokale sømmer gikk fra hånd til hånd. Jeg ble inspirert ikke bare av fjernsyn, men også for eksempel av Om-magasinet, som Pochta Rossii leverte til min outback omtrent to måneder sent. Jeg husker å lese der noe om vintage og i lang tid prøvde jeg å forstå hva det handlet om. Noen år senere hadde jeg et lignende spørsmål: hva er indie? Deretter ble jeans + en t-skjorte min mest populære antrekk, og på toppen måtte de. Ser på disse bildene i dag, jeg beklager veldig veldig, at ingen da forklarte meg normalt at du ikke bør kjøpe T-skjorter og bluser som er mindre enn ønsket størrelse.
Med flytten til Moskva i slutten av 2000-årene begynte jeg å ha flere kjoler, jeg ble igjen forelsket i skjorter og kjoler til kjoler! Jeg er fortsatt oppriktig glad når det viser seg å kjøpe en mengde klær for rimelige penger i noen Zara. Jeans har forblitt for meg det mest beviste alternativet for bukser, selv om jeg oppriktig vil finne en erstatning. Jeg eksperimenterer nesten ikke med stil (og jeg er ikke sikker på at jeg har en i det hele tatt), fordi jeg bare ikke kan mønstre min styrke og plukke opp nye, meningsfulle antrekk. Vel, for å være ærlig, ved femten, kunne jeg komme på alt jeg ønsket, fordi jeg trodde det var så kult. Ved tjueåtte mot i meg redusert, så legg leppene dine med lyst leppestift - dette er kanskje den mest dristige prestasjonen som jeg er klar til.
Olya Strakhovskaya
sjefredaktør
På midten av 90-tallet var det spesielt ikke noe sted å kle på - resten av Luzhniki-klærmarkedet og den første brukte var fortsatt i luften; mote spurte NafNaf og Kookaï, bare dukket opp Benetton og Sasch. På skolen min var jeg allerede i en forferdelig ære av grunge, så jeg hadde på seg en overkledning av den amerikanske hæren, donert av en venn, feirende skjørt til gulvet og min mors jakker, og drømte også om dr. Sko. Martens som har vært til mer fancy klassekamerater. Vi lærte om mote utelukkende fra bladerne "Ptyuch" og "Om". I 1996 reiste jeg først til utlandet, til Wien - en modell, Gud tilgi meg, frisøren Sergey Zverev, og jeg brukte litt av min første fortjent $ 300, som jeg trodde, med tankene: å bringe ut fem Pulp-CDer, syntetiske bluss Strek vyrviglaz-oransje, fuchsia-farget lycra-undershirt med en malt gul lyspære og ordene "Light Generation" og en vakker linekjole til mamma. Ser på bildet derfra, er nå rørende, morsomt og litt skummelt. På bildet fra 1996 var jeg allerede i Italia, hvor jeg først kjøpte Valentino blå mamma-jeans: et sett med en menns skjorte, ankom på lærrem og ruskind saboter på en vill plattform ga den mest fantastiske kombinasjonen av maskulinitet og femininitet som er typisk for epoken. Utrolig, ved slutten av 90-tallet kunne ting ikke for millioner bli funnet ikke bare på turer. For eksempel hadde jeg ikke martinser, men det var deres hvite lakkimitasjon av Lagerfeld med sølvmutter og de samme sømmer på sålen, kjøpt på krokusbutikken ved Stoleshnikov-hjørnet - jeg hadde selvfølgelig at det var litt galt. Men i kombinasjon med lyse gule Mustang-jeans og en myk lilla trøye over navlen (avgrønt? Ikke hørt), virket det. I tillegg, ikke langt fra kinoen "Udarnik", var det noen luksuriøs rabatt, hvor du kunne sette en total Fendi-bue med logoer fra topp til tå for rimelige penger - som jeg ikke visste fornuftig følelse gjorde. Jeg er også stolt over å være foran mote for å ha på seg feminine antrekk med joggesko, til horror av de rundt meg, kombinere dristig kombinasjon av den gjennomsiktige svarte og lilla blonder kombinasjonen av Emanuel Ungaro med krysshårene i samme rekkevidde. I begynnelsen av 2000-tallet drømte ingen om et allestedsnærværende massemarked i Russland, men det var allerede akseptert å kle seg: Diesel, Dsquared, Replay og Miss Sixty ble ansett å være nivået. Men i utgangspunktet reglene ballen helvete, ingen navn. Jeg hadde en kjæreste som bodde lenge i Australia, og gikk regelmessig der, så sammen med han kom kofferter av filler til meg - for det meste svært tvilsomme (jeg husker en deuce fra en mini-skjørt og svarte skinnjakker under pythonen "med lys rosa farge, som Jeremy Scott ville henge seg misunnelse på). Men mirakler skjedde også - for eksempel et virkelig kult sett med en ukjent australsk designer fra et asymmetrisk grått kjørt, en hvitstivet topp med en middelaldersk krage, en arkitektonisk bolero og et merkelig svart skjerf, som nå skulle passere i kategorien av høyteknologiske futuristiske ting. I dette antrekket fikk jeg til og med et kompliment av Gavin Rossdale på sidelinjen til MTV VMA. Mannen som reiste dette skjerfet på Strelka-gulvet og lurte det i fjor, er ikke bra. Jeg husker også min besettelse med det nederlandske neo-hippy-merket People of the Labyrinths med håndlagde utskrifter, som jeg fremdeles bærer hjemme til ingen ser. Natten fra 2004 til 2005 var en symbolsk slutt på epoken: Jeg feiret henne i en pseudo-laced Karen Millen blonder kjole (takk, det var noe å ha på Halloween i år), med en sjal og panda sminke på den. Det er utrolig at jeg elsket The Libertines and The Strokes, men det reflekterte ikke på utseendet mitt. Så begynte et helt annet liv, og i 2007 ble jeg bestemt bestemt at jeg elsket postpunk, neo-gothic, arkitektonisk kutt og minimalisme. Ved slutten av tiåret dominerte femti nyanser av grå, svart og beige garderoben min. Sannsynligvis ville jeg ha tilbrakt hele mitt liv i Ann Demeulemeester og JNBY, hvis mote ikke hadde tatt et skikkelig kurs på lyshet og infantilisme, og i mitt liv hadde det vært Wonderzine og redaktør av Style-seksjonen Olesya Willow. Med hendene i skapet mitt var det slipons, birkenshtoks, kappede topper, kjoler fra revet jeans, neoprenskjørt, joggesko (!) Og til slutt åtte hulls martins. Hvem vet hva vi vil si om alt dette om ti år? Jeg håper at COS endelig vil åpne i Russland.