Det beste som skjedde på mote uker i Moskva

tekst: Olesya Iva

Etter verden mote ukeri London, New York, Milan og Paris, var det lokale turneringer, hvor designere viste samlinger av høsten og vinteren i 2015-2016. I Moskva, som i Kiev, kan de ikke løse problemet med å organisere en, men høykvalitets moteuke, som over hele verden. I stedet har vi samtidig to samtidig: Fashion Week i Moskva i Gostiny Dvor og Mercedes-Benz Fashion Week Russia i bygningen av Manege, og i tillegg til dem er det presentasjoner og forestillinger i separate arenaer. Vi snakker om de beste forestillingene og presentasjonene vi så i Moskva, og forklare hvor viktig de er.

ZDDZ London

Petersburg Dasha Selyanova utvikler sitt merke ved sprang og grenser. Hun har deltatt i VFILES-showet og samarbeidet med Fashion Scout-plattformen i Paris. Ting ZDDZ blinker i skyting av publikasjoner fra Vice og Vogue Italia til omslagene til bladet "Poster". På bakgrunn av sine Moskva-kolleger ser Dasha seg mer progressiv enn mange mer erfarne designere. I stedet for et klassisk show tar det et presentasjonsformat lovende for unge merker og ordner det i 11. etasje i forretningssenteret, på kontoret til Kuznetsky Most 20. Presentasjonen er preget av en rekke modelltyper: ZDDZ inviterte 10 gutter fra Lumpen byrå og bare Instagram-brukere. Selyanova-teamet fremmer kompetansen med hjelp av sosiale nettverk, og til støtte for samlingen gjør en video om drømmene og tankene til de unge. Designerens samling inkluderer skjørt, korte topper og mange unisex elementer: turtlenecks, brede bukser, jakker, skjorter, gensere, hoodie, boxy jakker og bombefly. Alt dette du vil ha på deg her og nå og bytte klær med gutta.

Cap America og J. Kim

Designere Zhenya Kim og Olga Shurygin sluttet seg sammen og arrangert en felles presentasjon, som fant sted hele dagen. Vi understreker igjen det praktiske formatet: redaktørene av mote kan komme på en passende tid, kommunisere med designerne rolig og vurdere samlingen, og kundene kan prøve nye ting og til og med forhåndsbestille noe på stedet. J.Kim-samlingen har preget seg med tradisjonelt små dekorative detaljer og håndlaget silkebroderi. Spesielt lyktes hans kone med kutt, dobbeltbrystede jakker, skjørt med applikasjoner og bånd, bluser med buer, lakoniske monofoniske kjoler. Selv om designeren ferdig håndterer temaet for den koreanske tradisjonelle kostymen, forventer vi mer av slike slitesterke ting fra Eugene. Samlingen av merkevaren Olga Shurygina Cap America så mindre utviklet ut, og kanskje, mot bakgrunnen til hennes tidligere arbeid, til og med svakt. Det er tydelig at designeren hadde det travelt. Selv om det er vanskelig å ikke nevne en blå pels med et kutt på ryggen, så vel som en grå kappe kjole som definitivt vil være etterspurt. Vi håper at samlingen av Cap America lookbook vil bli forbedret.

Yasya minochkina

Yasia Minochkina, som bor i flere byer, er allerede en frequenter av Moskva Mercedes-Benz Fashion Week Russia. Jeg må si at showet for den tredje sesongen på rad gjenopplater tidsplanen og sammenligner seg positivt med mange. Den nye samlingen viste seg å være enda mer ungdom enn den forrige. Her må vi legge til: beklager, ikke til ungdomspriser. Flerfarget parker, skinnende kozhzam-strøk, korte skjørt og blyantskjørt, jakker med fargede pelskrager, flared bukser, V-hals gensere - alt er slitesterkt og passer sammen. De Yasya stilisert med fargerike sneakers adidas Superstar. Gjestene på showet så tydelig at elektriker-fargede joggesko er gode med rosa og gullgjenstander, og crimson seg med turkis.

Gå av skam

Andrei Artyomov laget tradisjonelt et show på et eget nettsted, denne gangen i det strenge sovjetiske interiøret i Tretyakov-galleriet på Krymsky Val. Artyomov jobbet temaet på 70-tallet mest lyst i den nye sesongen, med flared bukser, trapeziske skjørt, lakoniske farge dresser. Samlingen hadde også ting som ble belastet Moskva: gull og lilla kjoler på figuren, pelsfrakker. Artyomov, en sjelden designer som viste seg å jobbe med vinyl (vi sover og ser en vinyl svart cape), fortsatte å jobbe med sengetemaet og brukte layering, iført langermede topper for kjoler av modeller. Separat kan du merke denim, bra-tops med en knute, beskårte gensere, skjorter og jakker med lommer. Styling er ikke i øyenbryn, men i øyet: med en trendy "hals" og ryddig sandaler.

Alexander Arutyunov

Overdreven dekorativitet, fjær, perler, gull, glassperler - Alexander Arutyunov er elsket i Moskva, og det er klart hvorfor. Designeren klarer overraskende å krysse georgiske motiver med russisk glamour slik at det ikke forårsaker irritasjon, men tvert imot gjør at du ser nærmere. I den nye samlingen vendte Alexander seg til verkene til Niko Pirosmani og Lado Gudiashvili, og omtalt også silhouettes av fashion fleppers fra 20-tallet. Så på catwalken gikk de gjennom modeller i luksuriøse ting, dekorert med broderi og mønstre, fargede pelsfrakker, silke kjoler med slit fra hoften. Noen praktisk talt couture ting kan tas direkte til arkivet til det fremtidige Arutyunov-museet, for eksempel en rød ballkjole til gulvet. Separat kan vi si om posene, ryggsekker og bokser, som designeren lykkes fra sesong til sesong. Du kan klandre bokstavelig styling og overdreven teatralitet. Logikken er tydelig: om 20-årene, så flere perler og store øredobber, briolin og øyenbryn-strenger. Åpenbart er det verdt å tenke akkurat det motsatte.

Alena Akhmadullina

Alena Akhmadullina er en designer kjent for sitt arbeid med russiske eventyr og symboler og andre folkemotiver. Blomsterdesign og kjoler i gulvet - hva du forventer fra hver av sine samlinger. Vi så alt dette, men Alyona var overrasket. Designeren begynte å forandre seg og inkluderes i samlingen lakoniske, slitesterke ting som overaller fra denim, en forkortet oransjakke med lommer, korte trapeziske skjørt og enkle T-skjorter. I tillegg viste Alyona vellykket arbeid med farget pels og presenterte sko fra samarbeidet med Econika-nettverket - ikke mindre enn slipons og pastellfarvede slitebaner på en flatsåle. Styling var en suksess, ikke bare når det gjaldt sko: modellene ble laget med naturlig sminke og svarte haler, og fasjonable unpaired øreringer ble valgt for kjoler.

Design Bureau "Army of Russia"

Som kjent visste en Petersburg-designer Leonid Alekseev klærlinjen Leonid Alexeev for et år siden og startet et nytt prosjekt kalt «The Army of Russia» på Forsvarsdepartementet. Nå er han ansvarlig for den russiske hærens visuelle stil. En av hovedoppgavene til Leonid var å gjøre hæren attraktiv, og jeg må si, når det gjelder utformingen av uniformet, lyktes han. I fotsporene til Gosha Rubchinsky vendte Leonid seg til den russiske gata-underkulturen. Samlingen inneholder svettebukser, balaclava, T-skjorter, lærbomber, anorakker, bukser med lommelykter, sweatshirts og lange shorts. Kutt, materialer, farger - alt dette ble selvfølgelig lyktes av designeren, hvis du ikke tar hensyn til ideologisk komponent: tingene er dekorert med slagordene "Politeness of the city takes", "Polite", "Army". Noen svarte og hvite buer kan lett forestille seg på en heksesøvn, men om patriotene vil sette pris på stilen, er det et spørsmål. Alle elementer i samlingen vil snart vises i ent.

Natali Leskova

Blant moteforestillingene i Moskva mote uke designere som lager slitesterke ting for sane penger, og derfor tilgjengelig for et bredt spekter av mennesker - om ettermiddagen med brann. Designeren fra Petersburg, Natasha Leskova, er et sjeldent unntak. Husk at Leskova er kjent for sine ting med utskrifter med utsikt over St. Petersburg. Typer og skjønnhet av den elskede byen, i denne samlingen er Yusupov-palasset på Moika, fortsetter Natasha å bære til massene. Bilder av slottet vises på A-silhouett kjoler, skjørt, topper, capes. Separat kan vi si om det vellykkede arbeidet med en enkelt denim og en tett bomull. Spesielt designer lykkes overalls og bukser med høy midje. Hva er feilen, det er i styling av showet. Krøller, overdreven tilbehør og tøfler - ikke den beste ideen for feminine ting. For eksempel vil en glatt hale, mangel på smykker og slipona se bedre ut. Når det gjelder utformingen, ble spørsmål forårsaket av bånd som ligner på et Raffaello gavepakke, samt lette capes.

Ria keburia

Ria Keburiya, en ung avantgarde-designer med georgiske røtter, presenterte også samlingen separat fra mote uker i domstolene i Ostozhenka. Det skal bemerkes at Riya er en modig og nesten den eneste designeren i Moskva som adresserte barokkens tema i den nye sesongen. Emnet er ærlig talt ikke en lett, men Keburia var i stand til å sende den inn ny. Designeren bruker luksuriøse tekstiler som fargede blonder og organza imiterende mønstre fra renessansemalerier, samtidig som de viser ting av skarp, geometrisk kutt og bruk av moderne stoffer som fleece. Samlingen inkluderer rette jakker, asymmetriske kjoler og skjørt, rette bukser, bombefly. Interessant arbeid med farge og tekstur. I denne samlingen samarbeider Ria med georgisk juveler Sofo Gongliashvili, samt Dmitry Shabalin. Sofo laget emaljesmykker med roboter, og Dima laget transformatormasker. Ria har planer om å lage parfyme i sommer. Vi gleder oss til det.

RUBAN

RUBAN-søstrene viser stengt Moskva Fashion Week. Designere har bevist: luksuriøs minimalisme er noe som den russiske mote mangler, og det er klart hvorfor. Minimalisme er et komplekst område som krever et ideelt kutt, justert til millimeteret, rene farger og dyre stoffer. RUBAN lyktes. I tillegg tok de sin samling til couture, og viste komplisert håndlaget dekorativt trim. Det er her verdien av moderne luksus ligger. Så ble den glatte overflaten av stoffer fra ull til organza dekorert med fint kuttede deler laget av samme stoff. Takket være dette så selv voluminøse strøk vektløs. Hele kolleksjonen er slitesterk, og ting kan enkelt kombineres med hverandre, enten det er en voluminøs overkledning med en melaktig farge, en lakonisk kjole, bukser, en topp eller et skjørt eller store strikkede gensere.