Mangfold, økologi, komfort: hvor mote beveger seg
Trendspådommer - Trendjegers arbeid. Men man behøver ikke å være en ansatt i avkastningsbyrået som overvåker offentlig følelse, for å legge merke til: noen trender forsvinner ikke for den sesongen på rad og vil forsvinne, tilsynelatende, ikke snart. Det handler ikke om cowboy støvler, retur av briller "aviators" fra 2000-tallet, palazzo bukser eller brede skuldre på jakker. Noe annet er på spill - temaer og ideer som alle store merker uten unntak må ta hensyn til. Vi snakker om maktrendene, uten hvilke det er umulig å forestille seg dagens mote.
Ansvarlig forbruk
Giant deponi, som ligner på byen, dyrking av dyr, planter som forurenser luften og vannet - Moteindustrien står andre i forhold til skaden som det medfører for miljøet. Moden for ansvarlig forbruk, og parallelt med det, er nektelsen om å bruke naturlig pels ikke nyhet, men i 2017 snakket de om det så mye og så desperat at det ble klart: bare mer er videre.
Folk begynte å tenke at selv å kjøpe en vanlig T-skjorte i massemarkedet handler ikke bare om etikk (arbeid i asiatiske fabrikker som produserer klær kan bare være farlig), men også av planetenes fremtid. Å hevde merkevarer og selskaper kan være uendelig, men flere og flere mennesker bestemte klokt å starte med seg selv. Vi har allerede fortalt hvordan du kan hjelpe miljøet uten å lide: kjøpe mindre, organisere swaps, det vil si bytte klær med venner, og lære deg selv å bruke eller videresalg. Makro-tendens for bevisst forbruk, forresten, inspirerte en hel galakse av unge designere, hvorav mange arbeider med vintage stoffer og omarbeider gamle ting til nye.
Også kjente merker kan ikke bare svare: å ignorere miljø- og sosialt slagord synes allerede å være uanstendig. Kongegomatet Kering, som eier Balenciaga og Saint Laurent, tok initiativ til humanproduksjon av varer og støttet programmet "Fashion for Good". Målene for 2025 inkluderer reduksjon av karbonutslipp, redusering av vannmengder, minimering av avfall og mer. I år annonserte Gucci at de nekter å bruke pels (og dette er med det store salget av pels tøfler og pelsfrakker i Margot Tenenbaums ånd), og Stella McCartney filmet en reklamekampanje mot dumpet med den bokstavelige meldingen: "Se på hvor mye vi spiser."
Massemarkedet, som oftere enn andre er nødt til å avverge angrepene av miljøorganisasjoner, har ikke slått seg tilbake: siden i fjor har Zara vellykket sin linje av organisk bomull Join Life, og årets Mango presenterte en serie Committed - klær laget av organiske eller resirkulerte materialer. H & M og Monki fortsetter å samle gamle gjenstander for resirkulering i bytte mot rabatt i butikkene: 15% gir per pose til H & M og 10% per pose til Monki. Engangsfremmende kampanjer arrangeres også av Uniqlo: 11. november, i merkevarebutikker i Moskva, St. Petersburg, Kazan og Nizhny Novgorod, kan du få en gratis T-skjorte fra Heattech-serien i bytte for alle gamle. Man kan skylde merkevarer for hyklerisk markedsføring, men faktumet er fortsatt: disse endringene er til det bedre.
Street mote og sport
Den store mediahash fra Louis Vuitton og Supreme partnerskapsmeddelelser er et bevis på hvor viktig street fashion har blitt i dag. Alle de store merkene vil ha sitt kake fra samarbeid med streetwear, fordi de forstår at den som kan få fordel av den yngre generasjonen, vil vinne. Kostnaden for en ting er ikke så viktig for ham, det er sjeldenhet, eksklusivitet er mer interessant. Dette er hva gatenavnene kan tilby som frigjør sjeldne utgivelser fra sesong til sesong. "I dag har mote ingenting å selge: luksusen er ikke rushing, de siste uberørt glade gjenstander - streetwear," forklarer Alexander Goncharenko, markedsførings koordinator for squat skateshop, som mener at hyypen rundt streetwear er oppblåst.
Ordet "Hipbist" begynte å høre mer og oftere - det kalles så ofte en ung mann som er fascinert av gatemerker, ting som senere kan videreselges på Internett, det er faktisk nesten alle dagens ungdommer. Vi liker ikke denne definisjonen, manifestet om dette emnet finnes her. Og likevel er streetmote virkelig et av de mest interessante fenomenene i den moderne industrien.
Kurset om komfort, høyteknologiske stoffer, funksjonalitet overbeviser oss om at interessen for gatemøte i nær fremtid ikke vil avta. Merkenavn som Akronym og Cav Empt, takket være de offentlige regnskapene til VKontakte, er allerede kjent for å til og med 13-åringen - alt vi kan gjøre er å se på.
mangfold
Noen ganger ser det ut til at den utrolige populariteten til konvensjonelt vakre Kaiya Gerber og Lily-Rose Depp som stammer fra ingensteds, utgjør alle forsøkene i motebruken om å vende seg til siden av mangfoldet. Men dette er en illusjon. Vi spør oss ikke lenger om mote er klar til å gi mulighet til modeller av forskjellige typer figurer, alder og hudfarge, vi spør bare: "Hvorfor ikke mer?"
TheFashionSpot forum oppsummerte de tradisjonelle resultatene fra vårsemester 2018 sesongen: Antall modeller av afrikansk, asiatisk og latin amerikansk opprinnelse, pluss-størrelse modeller over femti transgender modeller og de som ikke er klare til å bestemme kjønn i prinsippet har økt på catwalks. Selv i forhold til resultatene av treårige inntrykk, er fremgangen imponerende: i tre år økte andelen av de såkalte ikke-standardiserte deltakerne i mote uker fra 17% til 30,2% av totalen.
Det er flere og flere byråer som fremmer en rekke modeller, blant annet i Russland og Ukraina. Ved utgangen av 2017 er det enda vanskelig å kalle sine signatører "ikke-standard" - så mye i et par år har disse samme "standardene" blitt sløret. Bare i år, Vetements tok en tittelbok med vanlige folk i Zürich, Balenciaga utgitt ektefedre med sine barn til podiet, Acne Studios viste en kryssopsamling på en 78 år gammel Verushka. Det er ikke nødvendig å snakke om unge merker: Skyting av konvensjonelle modeller blir sjeldenhet, og Russland, hvor slike endringer alltid har gått ut med vanskeligheter, er ikke noe unntak. Det er nok å hente nyhetsoverskriftene på Wonderzine de siste to dagene: "GUM-ansatte i Lookbook-seksjonene" eller "60-årige modellen dukket opp i Monki-tittelboken."
komfort
"Klær bør være komfortable først og fremst" - den vanligste tanke på at en ukentlig utgave av "Garderobeskap" -kolonnen bærer. En aktiv livsstil, sport, muligheten til å reise, som vises i et økende antall mennesker - klær blir også mer komfortable og funksjonelle. Myke gensere, store dunjakker, tepper, jeans - dette er valget av byen dweller i dag.
Sko fortjener en egen diskusjon: For ti år siden var det vanskelig å forestille seg populariteten til vanlige joggesko, som flyttet hælene på hyllene. I den store null var studene overalt - og i massemarkedet, og i pakken begynte de å ha på seg fra videregående skole. I dag er det nesten umulig å møte en skolepike i hæler i en storby, men i et dyrt par joggesko, vær så snill. Din versjon av de mest populære par skoene produserer i dag en stor pakke: Louis Vuitton, Prada, Gucci og Chanel. På kulten av sneakers Balenciaga og kan ikke snakke. Takket være den samme trenden fortsetter crocs å overvinne podiene. Det neste logiske skrittet på merkevaren er opplevelsesfilt støvler laget av saueskinn, som allerede har begynt.
I løpet av de siste årene har det oppstått en hel bølge av kvinnelige designere, som foreslo komfortable klær for seg selv. Bekreftet "urolig enkelhet", de var i stand til å finne et kompromiss mellom den "feminine" mote (Balmain og Dolce & Gabbana fortsatt føler seg veldig bra på markedet) og den verdslige "gaten". Små merkevarer som lager klær av naturlige materialer, som Paloma Wool, Carcel og Marieyat, drar også nytte av den praktiske og etiske holdningen til produksjon, og disse produsentene vil bare få mer over tid.
Agender klær
På bildet av en androgynøs, aseksuell skapning ble en karriere av mer enn en popstjerne bygget, David Bowie kom først til tankene. Trend for generende klær er også mer enn ett tiår. På 90-tallet - under høytidene av uavhengige magasiner og fanziner - kom begrepet "unisex" til oss og foreslo en uniform for menn og kvinner. Siden da har mye endret seg: en klar kjønnsklassifisering, som i århundrer har definert sosiale roller og tilhørende utseende, er blitt tvunget.
I dag blir kjønnsrelatert forhold, som nullifiserer de tradisjonelle reglene for "mannlige" og "kvinnelige" garderober, blitt utbredt for første gang. De mest progressive merkene nekter å dele seg med mannlige og kvinnelige show, online representasjoner av konseptbutikker som KM20 for klarhet fjerner de samme klærne både på gutter og jenter, og de arkaiske reglene som "rosa er for jenter og blå er for gutter "fungerer ikke lenger selv i barneavdelingene.
"Hvis du ser globalt, er hovedtrenden avbestillingen av" can "og" not ". Alt er mulig: noen farger, noen kombinasjoner, noen stilarter" vi opplevde slike uttalelser når vi opprettet vårt prosjekt, spør mennene hvordan de Føl deg i tradisjonelt kvinnelige ting. Når vi ser på vår andre skyting, viet til kjønnsklær, er det også lett å komme til konklusjonen: Alle tegn på "mannlige" og "kvinnelige" klær - konvensjoner som neste generasjon allerede kan passere forbi.
bilder:Mango, Palomaull, Acne Studios, Palace, Stussy, Ports 1961, Joseph, KM20
