Beste av året: Oleg Sobolev rådgiver et album med klassisk musikk
2015 kommer til en slutt. Det ville ikke være en overdrivelse å si at året viste seg å være mettet, også kulturelt. For å dot "og" og sørge for at ingenting var viktig, hadde vi spurt eksperter på ulike felt for å fortelle om de lyseste bøkene, filmene, albumene og andre kulturelle arrangementer. I andre nummer forklarer musikkskritikeren og kjenneren til klassisk musikk, Oleg Sobolev, hvorfor det er umulig å ikke gå glipp av boksesettet av komposisjoner av Jan Sibelius, som kan presenteres for venner - men det er bedre å beholde det.
Oleg Sobolev
Musikkritiker
I år var det mange gode innspillinger av ny musikk, Det var mange gode opptak av gammel og ubemerket musikk, men jeg har ikke lyst til å snakke om dem personlig. For meg var 2015 først og fremst et år der 150-årsdagen for Dan Carl Nielsens og Finn Jan Sibelius fødsel ble feiret - og det var for musikken til to skandinaver som jeg snakket mest på. I oktober lanserte Warner Classics et 7-skuffesett med sjeldne arkivinnspillinger av Sibelius-musikk fra perioden 1928 til 40-tallet.
En skallet herre med en sigar på forsiden av et boksett skrev faktisk mye musikk, men publikumene i publikasjonen begrenset seg til standardminimum, som er nok for en vanlig person for øynene: alle syv Sibelius-symfonier, en violinkonsert, et dusin symfoniske dikt, separat musikk for teaterproduksjoner og noen få kammer ting. Dette er kanskje ikke den beste tolkningen av arv fra Sibelius (selv om den syvende symfonien er bedre enn versjonen av Boston symfoni under Sergey Kusevitsky, inkludert i boksettet, vet jeg ikke), men de blir perfekt restaurert og lytter utrolig godt til så lenge innspilt musikk. Men det viktigste er en god grunn til å øve Sibelius eller til og med bli kjent med sin musikk for første gang.
Sibelius, for å si det helt, er generelt akseptert å kritisere i stedet for ros. I løpet av sin levetid ble han nesten universelt ansett som den beste symfonisten fra Beethoven. Etter de andre verdenskrig beskyldte de begge ham for å være retrograd og overdreven sentimentalitet, og fortsetter å bli skyldig til nå. Selv en overfladisk lytting av hans syv symfonier ville imidlertid si det motsatte. Sibelius-symfonisk musikk vokser selvfølgelig fra tysk (bruckner) og russisk (tchaikovsky) romantikk, men samtidig gikk den frem fra sine kilder for lysår og samtidig klarte ikke å tilpasse seg realismen av modernismen - derfor lyder det helt tidløst. Og enda mer i det er ingenting sentimentalt.
Dommer etter de biografiske notatene og utdragene fra dagbøkene hans, Sibelius, i sine beste år med komponering, manøvrert mellom en dyp alkoholisk depresjon og et uforklarlig entusiastisk delirium fra å reise gjennom Finlands natur - for eksempel er historien kjent som et tema for slutten av sin femte symfoni inspirert av en flygende kil kraner. Men bedre enn noen dagbøker om dette rapporterer hans musikk. Hans femte, sjette og syvende symfonier - hans beste ting i alle henseender - er dypt introspektive og ser ikke på omverdenen i det hele tatt. De blir umiddelbart etterfulgt av dyp tragisk tristhet, og like dypt håpet på de aller beste - se for eksempel finalen til den femte symfoni, den første delen av den sjette eller hele syvende symfonien. Hvis 2015 skulle gi noen vurdering, så var det et annet vanskelig år med varige katastrofer og tragedier - og Sibelius musikk i denne sammenheng minner oss veldig mye om at du ikke bør fortvile. Dawn kommer for hver natt, våren kommer for hver vinter, kraner flyr sørover, men de kommer definitivt tilbake.
Foto: Arkiv av Oleg Sobolev