Jean Charles de Castelbajak på Lego Caps og Korean Bohemian

Se på meg lanserer ny rubrik "Hva forfatteren ønsket å si", der skaperne av visse kunstverk vil fortelle historier og anekdoter hvordan denne skjønnheten er opprettet og oppnådd, og viktigst, hvorfor det er nødvendig.

Det andre materialet er designer Jean Charles de Castelbajac, hvis utstilling av tegninger ble åpnet i Moskva med støtte fra Mercedes-Benz og Martell. Castelbajac fortalte se på meg om hvor han møtte lille Kanye West, hvordan han brøt armen 7 ganger og hvorfor ingen trenger ekstravaganse lenger.

intervju: Margarita Zubatova

Åh, dette er fra min samling av fysisk grafitti, jeg gjorde det, sannsynligvis, i 2003.

I 2001

Og egentlig, i 2001 Det var en samling av popkultur, showet inneholdt også gutta fra One Trip. Alt skjedde i et stort rom, som et romskip. Og denne jenta i en glødende kjole var som en fremmed. Jeg lagde den ut av stoffet som den italienske politiet bruker for deres uniform - det lyser i mørket.

I samlingen av mange trykk fra tegneserier. Leser du dem selv?

Faktisk liker jeg bare grafikken til gamle tegneserier. Jeg leser bare tinn-tinn. På denne skjorten med hår (dette er første gang jeg brukte hår på showet) - Francoise Hardy. Og denne er en annen artist som har malt Barbarella. Se her, på belter - eksplosive lyder: "Dzin!", "Boom!", "Bach!", "Weas!", "Kling!". Morsomt element.

Da jeg opprettet denne samlingen, tenkte jeg på min venn Malcolm McLaren - produsent av Sex Pistols. Malcolm hele livet eide en butikk kalt for fort til å leve for ung til å dø, og en gang spurte jeg ham: "Hvorfor ringte du butikken på den måten?" Han ringte meg til en bar i East End - en veldig billig bar med en jukeboks. Jeg så meg rundt: "Hvorfor kom du med meg her?" Han svarte: "Sett deg ned, hopp over et par øl". Det var en haug med gutta i hjørnet, du vet, det slags skurkere. De drakk og snakket veldig høyt. Plutselig begynte en kamp, ​​og en av dem gikk til joukboxen og satte sangen Summertime Blues. Resten stoppet plutselig, vendte seg til maskinen og hente en hel håndfull pund på den. På dette tidspunktet hoppet den første på sykkelen og sprang bort - faktisk sirklet han rundt baren til sangen var over, hvorpå han brått kjørte inni og grep alle pengene. Så denne fyren ble kalt for fort til å leve for ung til å dø.

Er det så nær deg? Jeg snakker ikke om looting venner, selvfølgelig.

Å ja. Jeg har ikke førerkort - jeg har vært på motorsykkel siden jeg var atten. Nå kjører jeg Triumph, og deretter Harley Davidson. Under hele denne tiden brøt jeg hånden min syv ganger, tilsynelatende fordi jeg ble styrt av de samme prinsippene som denne fyren. Jeg følte meg som en helt, og en helt betyr alltid fare. Og her er resultatet. Tåpelig ungdom.

Jeg så ski dresser på showene dine flere ganger. Ærlig, ikke den mest kjente tingen i moteshow.

Du vet, jeg så ofte viste noe uvanlig i showet. Jeg legger livet mitt på å gjøre ting som ikke er forventet av meg. Sportswear på podiet, bamse bamser på podiet, podiet var en scene for meg hvor jeg uendelig kunne uttrykke meg selv. Og gud, jeg har gjort dette i førti år.

Og nesten alle førti årene gjør du kjendis T-skjorter. Her, for eksempel, Edie Slimane. Jeg kan forstå. 2003 er tiden for gal skudd rundt ham. Har du hatt på deg draktene?

Åh, jeg var aldri tynn nok (i den opprinnelige slanke. Ca. Ed.) Å ha på seg Edie Slimane. Men han er virkelig en talentfull person, på en eller annen måte en arkitekt, en kunstner. En annen designer som balanserer mellom mote og kunst, som meg. Og han har en subtil følelse av drama. Noen ganger minner han meg selv om Bob Wilson.

Og hvilke unge designere sympatiserer du med nå?

Jeg liker virkelig Christopher Kane, Bushra Zharar, Alexander Vautier. Interessante ting som min niese gjør. Dette er et stempel for eldre damer - The Old Ladies 'Rebellion.

For noen av deres ting er jeg klar til å bli eldre.

Kjenner du dette merket? Dette er flott! Og ja, jeg glemte min favoritt blant den yngre generasjonen - Jonathan Anderson.

Vel, du vil bare bestikke meg.

Å ja. Jeg elsker det. Han kunne være min sønn.

Her har du en hund som løper ned på banen. Var det lett å jobbe med henne?

Dette er en samling som jeg laget etter fire års stagnasjon. Hun ble kalt Honni soit qui mal y pense. Yummi hund tilhørte en jente jeg møtte på den tiden. På showet oppførte hun seg bra.

I samme show går modellen i en kleslås.

Åh, dette er en veldig morsom kjole! Jeg begynte å snakke om navnet på showet. Det er en inscription på det engelske våpenskjoldet, som betyr "Damn en som synes det er dårlig". Det hele startet med King Henry IV. En dag dro Queen Anne Boleyn hennes jakke, og noen fra entourage begynte å le. Da sa han: "Det er ikke så godt, kom deg ut." Her er mottoet til samlingen. Og kjolen er et slott, slottet mitt!

Slottet ditt?

Ja, i mitt land er det en gammel bygning med et slikt tårn (viser på en iPhone). Så kappen var en metafor av slottet, festningen der jeg bor. Utskriften i toppen kan til og med ses soldater. Det var et forsøk på å si at jeg var uskyldig. Det har ingenting å gjøre med meg lenger.

På denne modellen er lokket JC / DC. Er det noe som AC / DC?

Åh, det er en lang historie. Jeg var i London på mitt retrospektive show i 2006. Resepsjonisten kom opp til meg og sa at en gutt med sorte gutter ventet på meg ved døren: "De ser freaky ut, så jeg tillot dem ikke å komme inn." Jeg gikk ned og så ti menn i hette. Så snart jeg åpnet døren, sa de i koret: "Du, JCDC!". Jeg er som, "Hva er det?" De forklarte sine hoodies og viste vintage tegneserie sweatshirts, som jeg gjorde lang tid for isberg. Det var så kult! Jeg gråt nesten. Jeg har aldri tenkt på JCDC! I Frankrike uttaler vi ikke De, så jeg ble noen ganger kalt JCC, men det handler om det.

Men begynnelsen av denne historien ligger på 1990-tallet. Jeg var fortsatt venner med Malkom McLaren og opplevde ikke den beste perioden i karrieren min (Prada og Helmut Lang tok av alt dette, og jeg var en taper, en fremragende taper). Så dro vi til Bronx Kraftwerk konserten. Jeg tror vi var de eneste hvite på denne feiringen av livet. Og så så jeg en mengde av tjuefem - tretti tenåringer i min tegneserie gensere til isfjell. Ingen kjøpte dem på den tiden, og de var glade for å rive dem av til en super pris på salg. Og hvem var disse tenårene? De var Jay-Z, LL Cool J og Kanye West - de ble alle mine venner. Faktisk var det disse ungdommene fra New York som inspirerte de fra London for å ringe meg JCDC.

Nå kan jeg si at livet mitt var bokstavelig talt reddet takket være hip-hop, jeg startet karrieren min igjen. Tegneserie sweatshirts ble gjenstand for ønske fra hver andre fyr som ønsket å være som de hip-hop ikonene fra 90-tallet - og jeg kom tilbake til virksomheten.

Liker du hiphop i det hele tatt?

Jeg liker elektronisk musikk mer, men jeg respekterer Kanye. Han er den mest talentfulle fyren i denne virksomheten, og jeg møter ham ofte nå. Han kommer til studioet mitt, undersøker alt i seks timer, kommer opp, jerks: "Hva gjør du her? Og hva er det?" Han elsker design veldig mye.

Og her handler det mer om hodeplagg. Det er en hatt ...

Åh, dette er et monsterhatt! Du kan se mye av det samme på utstillingen min. Jeg elsker monstre. Egentlig parret den meg med Lady Gaga. Mine ideer om skjønnhet er generelt langt fra klassisk. For eksempel liker jeg folk med knuste neser. Jeg liker ikke fullkommenhet, jeg elsker det rare, det uventede. Feil berører og berører dypt.

Det var også en T-skjorte med Debbie Harry. Ikke bare designere du sang i samlingene dine.

Å ja. Debbie var kjæresten til min beste venn som døde for noen år siden. I barndommen var han Denis. Til ære for ham skrev hun sangen Denis-Denis. Denis-Denis ... (synger).

Planlegger du å lage T-skjorter med dagens popstjerner?

Ja, jeg planlegger et prosjekt med K-pop-artister ...

Gud, elsker du alt vi gjør? Og dette har vi ennå ikke gått over på din besettelse med Mickey Mouse.

Åh, liker du K-pop? Kjenner du til og med 2ne1? Jeg vil jobbe med dem. Og CL?

Ja selvfølgelig.

Hun er veldig kul! Vi ble introdusert til Kanye. Kjenner du Verbal?

Jeg kjenner ham ikke.

Du bør høre på ham! Verbal er en japansk produsent, mens en smykker designer, jobber han aktivt med det koreanske markedet.

Åh, jeg skal se.

Registrer nå, høres ut som V-E-R-B-A-L.

Allerede på min opptaker. Du har fortsatt et barn i dette showet ...

Ja, her og i en rekke utstillinger. Tidligere fulgte jeg vanligvis regelen - å slippe ett barn på podiet hver sesong. Jeg brukte mye tid på å akseptere det jeg blir gammel. Og i mine forestillinger kan du alltid se et slags barndomssymbol - Teddy Bear, en tegneserieutskrift, et barn ... Men nå tenker jeg ikke på det i det hele tatt. Han trakk seg.

Jeg laget denne samlingen i vanskelige tider for meg selv. Designerens inntekt er ikke en snegl. Derefter flyr du opp til himmelen, og deretter treffer bakken. Du må alltid være våken, klar til å kjempe. Faktisk er mangel på penger enda bedre enn deres overflod. Det stimulerer fantasien, du må komme ut av situasjonen med minimal måte. Nå har designere mye penger. De gjør store dramatiske show, men de tenker mindre. Her måtte jeg komme opp med noe rart - noe som ville koble publikum. Noen billige triks. Jeg likte alltid den merkelige, klossete, uventede, absurde. Og jeg kom opp med disse hatter og piercing hodene til modellene.

Jeg husker den tiden da ingen brydde seg om Lady Gaga, og jeg begynte å kle henne. Jeg skapte for henne en jakke av dusinvis av Hermites, hvoretter New York tabloid People sa at det var "den grimeste kappen i menneskehetens historie." Jeg var så stolt! Det var veldig kult. Hvem trenger den vakreste kappen i menneskehetens historie? Vi gjorde det mest stygge! ... Faktisk er Gaga en dårlig jente: hun vil ikke gi meg jakken tilbake! Sier: "Oh, og jeg mistet ham!" Og så slår jeg på TVen, ser på en tur i garderoben og ser jakken min! Og umiddelbart skriv SMS Formichetti: "Hei, hun miste ikke ham, jeg ser ham!" (Ler).

Og hvordan tenkte du engang på å gjøre det?

Åh, dette er igjen en historie om min venn Malcolm McLaren. Han ringte oss alltid, de franske, frosker. Og jeg trodde - hvorfor ikke lage en froskjakke, fransk maskot. På den tiden gjorde jeg ting fra de merkeligste og noen ganger billige materialer, for eksempel fra gardinets gardin.

Åh, FW 2010-samlingen var en virkelig hit. Det var en tid med stor hype på nettsteder som High Snobiety, Hype Beast, Kanye Wests blogg. Plutselig husket alle hiphop-stjernene at jeg var "tegneseriekongen" (Dazed & Confused kalte meg det), de forventer bare en slik samling - maksimalistisk, ekstravagant, virkelig "castelbazhakovskaya". Og de fikk det. Sant var det ikke alt som forestillingen husket. Plutselig, i midten av handlingen, løp denne galne fyren fra "Diktatoren" ut på podiet, hvordan var han?

Sasha Baron Cohen?

Høyre, Sasha Baron Cohen. Så står jeg bakover og ser en løp mot meg rett blant modellene til Sasha Baron Cohen. Det var veldig morsomt. Og da finner han meg, begynner å rive på ermet og rope: "Åh, er det du designer? Og hva skjer dette med deg her?" I dette øyeblikket løper vaktene mot oss, begynner å skyve ham vekk fra meg, og han tar det og løper bort til podiet. Her svinger sangeren til bandet som spilles der, plutselig, tar av seg buksene og begynner å skinne med eselet! Alle ledere er sjokkert, vet ikke hva de skal gjøre. Vakten kjører etter Sasha Baron Cohen, og jeg roper: "La ham la han gjøre det han vil!" Åh gud, det var et vilt show, så mange overskudd på samme tid.

For en galskap. Men fortsatt om samlingen - samlet du manuelt hetten?

Min assistent var et ekte Lego-geni. På den tiden samarbeidet jeg med New Era og foreslo at han bygger lego caps. Han samlet dem med egne hender, ja.

Åh, denne samlingen var også en suksess. Se ansiktene på utskriften? Dette er et bilde av meg på bildet av en sjømann med leppestift. Det var første og siste gang jeg la på leppestift. Fra bildet gikk alt. Det viste seg historien om Tahiti, her i frakken, for eksempel kan du se postkort med palmer. Det var en veldig kul samling, et ekte skudd.

Og her har du en kappe med Donald Duck. I andre samlinger kan du se Mickey, 101 dalmatere og andre Disney-helter. Du ser ut til å elske dem veldig mye.

Ja! Jeg liker disse gamle tegneserieikonene, tegnet for hånd. Vel, og likevel - dette er min kjærlighet til barn.

Faktisk er samlingen av SS 2011, sannsynligvis den siste galne samlingen jeg så fra deg. Følgende ser mer kommersiell eller noe. Det virker bare for meg?

Jeg vil fortelle alt som det er. Gutta som hjelper meg med å drive en bedrift ga meg råd: du må gjøre "ekte" klær, folk ser nå ikke ut på 1980-tallet - da ville folk kle seg utilsiktet, åtti Lady Gag gikk på gata, og nå er de alene. Og jeg forstår dem, alt jeg gjorde før dette var ikke "ekte" klær, disse var øvelser, eksperimenter som er uforenlige med økonomiens moderne tilstand. Og jeg vil fortsette å jobbe i mitt hjem. Jeg jobbet i det i førti år, jeg vil bli 40 år og overføre regelen til min sønn. Så hvis jeg vil selge klærne mine, må jeg slutte å gjøre galne ting. Og det fungerte faktisk - de siste tre samlingene (som er veldig mindre ekstravagante), jeg endelig solgte på Selfridges, de tre siste samlingene ble endelig vist på Style.com. Vel, du vet, alt er briljant vill, det jeg gjorde for dette, trenger ikke en moderne forbruker.

Åh, det er trist.

Men vent, jeg har en løsning. Den neste samlingen vil være i alle tradisjonene i huset JCDC. I den andre linjen, som vil vises veldig snart - vil du se ganske slitesterke ting. Men på showet - resultatet av min syke fantasi. Og du vet, jeg er glad for å si at jeg offisielt vender tilbake til verden av disse ville tingene.