Alt inkludert: Bjork som renessansmann
"Jeg er blodets fontene i form av en jente ", - en miniatyr Icelander med kort haircut synger, står på scenen i en rosa kjole: den er bare foran den og kjolen er beskåret fra midje til tå. Under kjolen har du på seg jeans og grove sko: til publikum foran, til deg selv - som I 1997 sublimerte Bjork sin avskjed i hennes mest kjente sang om en ugift pike i panikk, som brøt til rotasjonen av Europe Plus-radiostasjonen og russiske kvinnemagasiner under overskriften "In." In "Out", da ble Madonna listet som brøt av luften i fem år før dette erotisk og her er det m her er alt, men har ennå ikke funnet opp en svart hår og en dobermann i ørkenen.
Björk kom inn i popkulturen i en glede på en tid da, i stedet for YouTube, var det fortsatt MTV, og i stedet for kjedelig viral moro, var det diagrammer av langspillstreff. På en eller annen måte hadde hun fra begynnelsen kvaliteten på endeløs fornyelse, noe som til slutt fører til museer og kulturhistorie på hovedsidene. Utstillingen på Tate (før det viste de og analyserte personen til en annen oppdateringsleder - David Bowie der), en tale ved åpningen av de olympiske leker, vennskap med David Attenborough, kjæresten Goldie, to barn, et kor fra hundrevis av verdens beste og mest uvanlige vokalister , flyet fra London til Island og tilbake, ex-husband Cremaster og ni album, som hver sinne og begynner en ny nedtelling - alt dette skjer ikke ut av det blå eller tilfeldigvis. I Björk er det for mye av alt, bare fordi det truer det enorme og søker mønstre der andre styrer av likegyldig observasjon.
Hvor mange barn eksisterer i verden som, innen 11 år, vil prøve å spille noen instrumenter og ta med foreldrene sine til hånden på musikkskolen for å begynne å studere? Hva var et barndoms mareritt for de som foreldrene drømte om å diversifisere, for Björk, var hovedoppgaven siden en alder av tre. Og som alltid skjer med de som gjør noe for lenge, hvis du gjør en ting i flere tiår på rad, åpner denne virksomheten hundrevis av ansikter som berører hele verden på en tangent - fra biologi og partikkelfysikk til det antikke Hellas, Fedor Tyutchev og roboter som kan kysse.
Bjorks tekster er bedre å ikke lese med litt skepsis: ordet "kjærlighet" finnes i dem oftere enn i manifestasjonene på nedrustning av 60-tallet
Bjorks tekster er bedre å ikke lese med skepsis: ordet "kjærlighet" finnes oftere i dem enn i manifestasjonene på nedrustning på 60-tallet, og i den første sangen av det nye albumet, som pressen allerede har kalt det beste i mange år, er det en setning "Vis at du respekterer mine følelser, jeg har mine egne følelsesmessige behov. " Det er ikke kjent om denne setningen er rettet til den tidligere mannen, den store samtidskunstneren Matthew Barney, til en viss hypotetisk mann eller til hver lytter, men denne vedvarende forespørselen om respekt og kjærlighet til hennes essens høres i Björk fra den første sangen til debutalbumet. Det er ikke særegent at de erklærer direkte i "Hvis du liker det, så burde du ha ringt på det", men det betyr noe om det samme: opphold eller gå, ikke hør, ikke se i min retning, ikke kritisere ikke å elske, ikke tortur selv hvis du ikke er interessert. Gå forbi, jeg trenger deg ikke, jeg lurer på med meg selv.
Siden 1993 kunne bare de mest trofaste være hos Björk under alle hennes mutasjoner - gjennom alle hennes plater og eksperimenter ble lytterne ledet av en stemme som ledet inn i en halv-trance-tilstand hvorfra det er så vanskelig å komme seg ut hvis du en gang ga det inn. Mange som var interessert i Bjork, var i prinsippet lammet eller irritert av samme tømmer - generelt ble de rørt av feil strenge som kreves for kjærlighet. Så passerte albumene sine med pakker for alle som ikke er hekta på nålen til denne kompromissløse vokalen.
Whimpers og blinker, hvorav det var spesielt mange i hennes senere album, vil påvirke alle som har et hjerte som ikke er på plass, og ikke vent her - spesielt hvis tøffe biter, aggressive stemmer eller annet tungt artilleri er valgt for nervøs stemme-tremor. Så fra albumet "Volta" kunne man lett redusere kjever, og fra "Medulla" - begynne et panikkanfall fra å føle klaustrofobisk: Björk og andre musikere, som skapt nesten hele lydserien bare av kraften i sine stemmer, fjernet helt avstanden fra publikum. Her står de, puster, blir syk, lider i øret ditt - og ikke gå ut.
I dette tilfellet er Bjork fortsatt interessant, selv om du slår av volumet og ikke kjenner sangene sine. I går er hun en østeuropeisk jente Selma, som allerede har sett og forstått alt om denne verden og ønsker å dø, i morgen er hun en morsom popdiva på den røde løperen i en svanekjole og ved siden av von Trier. Da jublet journalistene og snurret - nå ser det ut til at klesvannet er den villeste og kuleste ideen hvis du spilte den skremte Cinderella i en chintz kjole i hendene på den beste manipulatoren av moderne kino.
Kart over områdene Bjork strekker seg langt utover de ni ansikter som vi så på dekslene til hennes album. Björk er ikke bare en jente i en myk genser som danser på en lastebil som reiser sentrum. Og ikke en jente med skrekk i øynene på forsiden av albumet "Post" - sannsynligvis den beste tittelen til det andre albumet, som ikke er klart hvordan man skal skrive, eller hvordan man skal ringe etter en deafening-debut. Hun ga den beste beskrivelsen av frykten for et rent ark og seg selv generelt i et klipp med Michel Gondry: Bjork er en bestselgende bok som skriver seg selv mens du leser den, og av en eller annen grunn slutter å gjøre det, lukker den og blir tett vevd hvite ark.
Bjork klarte å gjennomføre den tilnærmingen som mange fremtredende folk anbefalte: du kan være deg selv bare ved å fullstendig løses i prosessen rundt
Det var en fantastisk tid da Bjork åpnet OL-seremonien, som på forskjellige tidspunkter ble gjort av nesten alle av ulike grunner toppspillere her og nå - fra Jennifer Lopez til DJ Tiësto. 2004, århundrevis av OL, Athen. Minst av alt dette var som "Kom igjen! Kom igjen!" og mer - til selve essensen av de gamle spillene og konkurransen som en måte å forstå forbindelsen med motstanderen og å vite den rene viljen til å vinne, og ikke en grunn til å måle flagg på stadion. Hele stadion var dekket med noe blått og gjennomsiktig, som hennes kjole, alle var bedøvet, de svelget og ingen forstod noe.
Bjork klarte å intuitivt implementere den tilsynelatende motstridende tilnærmingen, som ble anbefalt av mange fremtredende personer, fra Eric Fromm til Steve Jobs: du kan være deg selv bare ved å fullstendig løses i prosessen rundt. En unik dokumentar av denne prosessen er dokumentarfilmen "Hvordan Bjork møtte Attenborough," hvor etikk og logikk, en komponist og en naturalist, en eksentrisk sanger og stemmen til en rolig og presis BBC møtes på eksperimentområdet.
Samtalen lyder som en dialog fra "Nymphomaniac": Det handler om orgasme, og det handler om fiske - men begge er enige om hverandre og snakker stort sett om det samme: om hver kunstners forsøk på å absorbere hele verden uten hvile og beregne det generelle mønsteret, På hvilken staven er ordnet, er fargen på gresset og stjerneskjæret over oss. Nøyaktig dette ble gjort av kunstnere av renessansen, som oppfunnet tverrfaglighet i en ny europeisk kultur og alltid forsømte den prøvde og testede teknologien før muligheten til å finne et fly for å fly til himmelen. Da Vinci og hans samtidige er fresker som har gått av på grunn av eksperimenter med sammensetningen av malingen, og tegninger av luftskip som ikke har fløyet.
På forskjellige måter snakker David Attenborough og Björk Gudmundsdottir om hvordan kaosdrosjer og av en eller annen grunn alltid tar taxi i rekkefølge, selv om det ser ut til at verden er ute av kontroll. På et tidspunkt ser dokumentarfilmen ut eieren av det største musikkinstrumentet på jorden, som er båret av flere fly og samlet inn i dager. Og så - et par dusin vokalister som etterligner en naturlig lyd med tunge og strupehode: fra en dråpe regn til et brøl av trav før et angrep. Og alle sammen lærer de notatene, improviserer, roper og hyler, og starter bare fra instinktene og de ferdige mønstrene av musikk som vi ikke bør kjempe mot. Et gråt etter en hviske, en mars etter en vugge - og alt uten spenning, gå med strømmen.
Døper og gjenfødt i album, deksler, klips, barn og ektemenn, kan Bjork fantastisk være i armlengde og enda nærmere. Og av en eller annen grunn er det hennes umulige, kollektive, overstyrtende stort arbeid som virker så egoistisk, forfattere, legemlig og enkelt - til tross for at det faller fra hverandre i våre øyne. Og det kommer ut akkurat fordi Bjork ønsker å jakte, og ikke å ta fra gulvet. Tross alt, hvis du er en fountain of blood i form av en jente, ikke late som å være bare en jente.