Hva skjer med den russiske mote
Olesya Iva
Ingen type virksomhet, kunst eller kultur er forbundet med en person, hans livsstil og fysiologi er like tette som mote. Mote er en historisk prosess, og ved sin tilstand kan man dømme om mange andre prosesser som foregår i landet. Fenomenet russisk mote (eller dets tilsynelatende fravær) reiser fortsatt mange spørsmål - litt mindre enn 5 eller 10 år siden. Det ser ut som at bortsett fra ekspert Alexander Vasilyev, taler ikke selv patriotiske redaktører av stor glans om henne. Vi starter en rekke materialer om hva den russiske motebutikken ser ut som nå, hvem de viktigste spillerne er, hva den mangler og hvem å være oppmerksom på.
I 2014 kom alle store vestlige merker til Russland, fra Gucci og Prada til H & M og Topshop (selv om vi fortsatt sørger for mangel på COS og andre historier). Et poeng med russiske frimerker er også blitt dannet. Den har grunnlag: massemarkedet i motsetning til ikke veldig originalt INCITY, Love Republic og Zarina og mer interessant Å, min, Kira Plastinina og Trends Brands dekker ikke bare hovedstedene, men også regionene. Midtsegmentet, som inkluderer jeg, Cyrille Gassiline og Luda Nikishina, er mye solgt på nettet og har allerede funnet sin kjøper. Spissen på isfjellet er russiske suiter som Gazinskaya og Sergeenko - slike trendige titaner som Colette og Net-A-Porter, og deres forestillinger er diskutert av The Times og Style.com. For moteshow er det minst to mote uker med stort navn: Mercedes-Benz og Aurora Fashion Week. De mest varierte typer butikkene er åpne for kunder, fra Tsvetnoy og TsUM varehus, Aizel multibrand, Rehab Shop og Podium, Kuznetsky Most 20 konsept butikker og SVMoscow til demokratisk Click-boutique og Monoroom, samt Oldich og Vintage Voyage vintage Herre FOTT og Brandshop. Den unshakable russiske glansen vil snart være 20 år gammel: ELLE, Harper's Bazaar og Vogue har vært på markedet siden 1990-tallet, Interview, Numéro og PORT fanger opp. Det ser ut til at utviklingen av moteindustrien til slutt er gjort av fagfolk: Det samme RusMod-firmaet Oksana Lavrentieva, som gjorde Alexander Terekhov av merkevaren, er et ekte økonomisk mirakel, og PR-byråene Lunar Hare og RSVP, som fører merkevarer ikke verre enn Karla Otto.
Det virker som moteindustrien utvikler seg bare i Moskva? I vår nordlige hovedstad er det også bevegelse. Historisk sett viste mote i europeisk forstand i St. Petersburg, og deretter i resten av Russland. Hvis dagens designere i Moskva påvirkes av kunder og deres økonomi, utviklet Petersburg i utgangspunktet seg på en særskilt selvstendig måte. Selv St. Petersburg Fashion Week Aurora Fashion Week etter sent Moskva-prosjektet Cycles & Seasons ser mest anstendig blant russiske mote uker: her kom også Comme des Garçons (de har en multibrand i St. Petersburg), Marques'Almeida og Thom Browne. I tillegg er Aurora engasjert i dannelsen av et faglig samfunn og gjennomfører et kurs med hendelser med forelesninger Fashionomica og opprettholder en blogg i en ånd av Business of Fashion. Hva Petersburg gjør er å skape et fellesskap, ikke en sponsorhendelse som moteuke i Moskva, og det er i denne retningen at AFW-teamet skal bevege seg, ikke glemme det vi alle har samlet her for - viser: Artyomov, Bevze og Shumov vil ikke gå langt. Vinduet til Europa er faktisk slik: AFW handler mer om samhandling med Vesten og ligner på hva Daria Shapovalova gjør for Ukraina.
For å forstå prosessene som foregår i Russland, må man forlate Moskva - først til Omsk eller Petersburg
Det er ganske annet - hvordan russisk mote faktisk ser ut. Luksus- og massemarkedet er godt utviklet, men små butikker med svært vellykkede kjøp kan regnes med fingrene på den ene siden. Hva kan vi si om demokratiske vintagebutikker, hvor du kan kle på 100 euro fra topp til tå og samtidig kult. I Moskva og St. Petersburg er det to ganske svake mote uker, når de er i alle verdens motehoder (dette er New York, Milan, London og Paris), klarte de på en eller annen måte med en, selv om det er ti ganger mer interessante designere og butikker der. Magasiner som du vil lese og lagre - om ettermiddagen med ild (Anzor Kankulov og Alena Stanislavovna, alt ditt håp er på deg). Russiske designere, som ikke skammer seg for å bli plassert ved siden av fremmede, kan lett regnes med fingrene på den ene hånden. Og de er dyrere enn Alexander Wang, Carven eller 3.1 Phillip Lim, som vil stå ved siden av dem. Det er klart at enheter av designere kommer til Première Vision, produksjon er vanskelig å finne, sømmer og designere er nå dyre, og det er ingen investering i det hele tatt.
Fra utsiden ser Moskva ut som en by i hvilken mote som en industri allerede har tatt form og fungerer med varierende suksess, men de unge designerne har fortsatt en hard start her. For å forstå dypere prosessene som foregår i Russland, må man forlate Moskva - for en start til Omsk eller Petersburg. Noen St. Petersburg-designere er et helt eget lag - en by hvor mote har blitt uavhengig og avantgarde, med held og lykke kan bli russisk Antwerpen, som produserer de mest progressive unge designerne i landet. Det er der mote som er mest levende nå, og det er der at man kan finne svar på alle viktige spørsmålene: hvordan mote og kunst er forbundet, hvordan man gjør en virksomhet fra motekjærlighet uavhengig og uten investorer som trenger mennsmote i Russland, hvordan er det med moderne utdanning i Russland og hvem trenger avantgarde i dag og hvordan kulturelle koder påvirker vår oppfatning av mote. Alt dette er i følgende materialer.
bilder: Vika Gazinskaya, Cyrille Gassiline, Skamgang, Osome2Some