"Dette er meg": Hvordan lage en webserie i Russland alene
Webserie - den opprinnelige sjangeren av Internett-epoken og det beste eksempelet på hva som skal gjøres "voksen" produksjon i dag er mulig uten kjedelig søk etter investering, uendelige kontrakter og produsentkontroll. Enthusiaster rundt om i verden prøver å håndtere filmskaping, og resultatene av innsatsen fra noen av dem har allerede gått over grensene til YouTube. Med den korte serien av skisser begynte nå kjent "usikker", "bred by" og "kaif levering". For Russland er dette enkle budsjettformatet fortsatt nytt: unge filmskapere foretrekker ofte å drømme om en full meter eller bråttom for å skyte korte filmer til festivaler.
Nettserien "Det er meg", skutt uten hjelp av store produksjon og filmstudier, dukket opp i fjor, og den andre sesongen premiere den 4. april. Historien om kunstneren Katya Somov, som ser etter seg selv, er ikke typisk for ung russisk kino: i korte serier har forfatterne tid til ikke bare å berøre "nøytrale" temaer som kjærlighet og vennskap, men også å snakke om vold og vanskeligheter med å vokse opp. Skribent Elizabeth Simbirskaya fortalte oss hvordan det er å lage en film med egne hender.
"Kaif-levering" på russisk
Jeg skrev ikke noen tekster lenge etter slutten av VGIK - da begynte en slags bevegelse, jeg begynte å skrive, og i parallell med det så jeg på serien "Delivery High", jeg likte det veldig godt. Deretter leser jeg at så mange mennesker så på dem, som ved første Vimeo-hosting ga dem penger, og da ble de kjøpt av HBO-kanalen - allerede i form av tretti minutter. Jeg ble veldig imponert: Dette er prosessen, rekkefølgen av hendelser der jeg ønsket å jobbe. Jeg ville ikke komme med ideene mine til uendelig pitching til produsenter, gi dem bort, ikke få tilbakemelding og føl deg alltid som ingen trenger. Men jeg ville virkelig gjøre noe selv og se hvor interessant det er for folkene jeg gjør det for. Så kom ideen om å lage en webserie til sinnet: det er kort og billig, du kan selv gjøre det selv, selv om budsjettet ditt er femti tusen rubler.
Vi fant andre skuespillere, uendelig gjennom Facebook. Noen nektet, noen ønsket, men kunne ikke, noen svarte ikke i det hele tatt. Som et resultat fant vi Vasya Pospelov og Nikita Schetinin. Under filmen av den andre sesongen, jobbet vi på samme måte. Nesten alle, bortsett fra noen få, fortsetter å jobbe på samme måte gratis, med ren entusiasme. En slik fantastisk historie, hvor folk er villige til å bruke sin tid og energi på aktiviteter, og resultatet er ukjent fra begynnelsen.
Real life vs virtual
I den første sesongen er det øyeblikk da heltinnen Katya representerer hvordan hun kunne lede seg selv i en situasjon der hun skrudd seg opp i det virkelige livet. Dette var drivkraften for å oppfylle showet, dette er en historie om meg - jeg pleier å gjøre det. Jeg kommer ofte opp med noen urealistiske situasjoner der jeg kunne finne meg selv, og det ville være kult og flott. Jeg trodde at jeg nok ikke er alene, mange mennesker gjør det samme: de tenker hva de ville gjøre, men de gjør det ikke. Jeg bruker så mye tid og mental styrke på disse oppfinnelsene av mitt virtuelle liv - hvorfor ikke overføre alt til manuset? Vi gjorde det i den første sesongen, og i det andre nektet vi. For det første fordi jeg ikke likte hvordan det viste seg, og for det andre har Andrei og jeg en eksperimentell tilnærming til denne serien, så vi er ikke redd for å forandre alt fra sesong til sesong. Det er ingen dogmatisk tilnærming til formen for fortellingen, så det er lett for oss å forlate ideer og finne nye. Men jeg fortsatte med ønsket om å fortelle at du kan oppfinne ditt eget virtuelle liv, eller du kan begynne å akseptere deg selv i det virkelige liv.
Jeg skyldte delvis heltinnen fra kjæresten min, som denne sesongen jobbet for oss som kunstdirektør, Natasha Frolova. Jeg kom for å besøke henne og sa at jeg vil lage en serie om en jente som fantaserer mye, som har mange ting i livet som viser seg å være morsomt og pinlig. Hun sa: "Åh, hør, dette handler om meg!" Og jeg trodde, ok, hvorfor ikke, jeg har kjent henne i mer enn tjue år, og basert på bildet hennes. Resultatet var en mangesidig karakter - jeg ville at heltinnen ikke skulle være et tegn som vi skal spille nå, men bare en mann, akkurat som oss alle. I begynnelsen ble detaljene og svingene inspirert av venner, folkene jeg så, og deretter lagt til noen situasjoner som jeg leste om, så på gaten, eller bare gjort opp.
Melproduksjon
Det første og største pluss av selvstendig arbeid er at vi gjør alt mye raskere og billigere enn noen filmfirma kan gjøre. Det er svært få av oss, og vi deler mange ansvarsområder blant oss selv, men samtidig er vi veldig interessert i å gjøre alt raskt, fordi vi ikke har tid - vi går fortsatt til jobb og går om vår virksomhet. Vi ser etter de mest utrolige måtene å oppnå ønsket.
Det er åpenbare ulemper. En av de viktigste er at på grunn av det faktum at du er få, ligger ansvaret med en eller to personer. På grunn av at alt er gjort gratis, er det situasjoner når folk fusjonerer og du ikke kan si noe til dem om dette - du betaler ikke. Vel, det trente ikke ut. Det er umulig å påvirke folk til å gjøre noe raskere eller bedre, du kan bare spørre. Ved den tredje sesongen vil jeg for meg ikke være praktisk talt den eneste personen som er ansvarlig for å søke etter klær, rekvisitter, steder, biler og avtaler, skuespillere og tidsplaner - mye organisasjonsarbeid henger på meg. Vi trenger virkelig en andre direktør, så hvis noen fra leserne ønsker å prøve seg selv i denne rollen, vil vi være veldig glade. Dette er en svært vanskelig jobb: På grunn av det faktum at vi ikke har en andre direktør, er det vanskelige å fikse på installasjonen.
Ikke-standardaktører
To hovedskuespillerinner ble brakt av Andrei, han er venner med dem, han så dem i forestillinger. Når han leser det første skriptet, sa han umiddelbart at han visste hvem som ville spille Katya - dette er Alice. Og siden Lisa og Alisa er venner, blir det lettere for dem å spille venner i serien, og de lærer sammen - det er lettere for oss å organisere prosessen. Jeg så Alisa på montering to dager før skytingen, og jeg så Lisa allerede på settet hjemme. Det ser ut til at i vår serie er alt veldig bra med casting, skuespillerne passer inn i deres roller.
Mange mennesker er veldig like. Jeg vil ikke fornærme noen, det er bare en bestemt type person som rekrutteres i verkstedene fra år til år. Veldig vakre jenter, ofte med langt hår, de er alle så tynne, høye, med perfekte proporsjoner. Dette er flott, men noen ganger vil du virkelig se andre ansikter. Vi hadde Lisa med Alisa, og i andre sesong - Natasha Sapozhnikova, også en skuespillerinne fra GITIS. De er bare gode fordi de er unike og de ser ikke ut som noen.
"Twilight" og resultatet
For første sesong var tilbakemeldingen veldig kraftig: Jeg ser på antall synspunkter og kommentarer og lurer på hvordan alle disse menneskene kunne finne oss. Til tross for at vi brukte 500 rubler på annonsering på Facebook. Folk skriver for det meste positive anmeldelser: "Du har gjort dagen min!", "Fortsett, vær så snill, videre." "Dette er det vi mangler i filmen," "Første gang jeg ser på en russisk TV-serie, og det er bra." De skriver ting som alle forfattere sannsynligvis vil høre og lese. Selvfølgelig var det folk som sa at det var litt sugary shit, problemer med vinises med sine smålige opplevelser. Generelt er det selvsagt ikke store problemer, ikke en historie om menneskeheten, det er lokale, små lidelser.
Kanskje ikke vi nå ut til kjente voksne, enten de ikke liker det, eller det er bare så særegne med holdning til det som ikke er gjort av millioner av store selskaper. Imidlertid er jeg ikke klar til å gå med mine ideer til produsenten, som vil diktere hans vilje til meg. Jeg uttrykte en slik stilling i et intervju før premieren til den første sesongen - og etter det hadde vi investorer. Investoren på Digital Reporter-siden leser den gjennom sine journalister han formidlet at han deler denne stillingen, og han liker at noen vil gjøre noe selv, se på reaksjonen, være ansvarlig og motta litt investering for det. Vi fikk penger for den andre sesongen.
Planer for tredje sesong er allerede der. Tydeligvis skyter vi det når det er helt varmt. Opplevelsen av vinterskyting viste at skyting av lavbudsjettfilmer på dette tidspunktet er helvete og død. Nylig, for første gang i mitt liv, så jeg på filmen Twilight og oppdaget noe nytt: Jeg forsto hva slags franchise det var, jeg visste at det var slike filmer, men jeg trodde ikke de kunne være gode. Den første filmen, uansett hva noen sier, er veldig bra når det gjelder retning. Jeg vil gjerne prøve min hånd og lage en spennende kjærlighetslinje uten å glide i vulgaritet. Igjen, serien "Dette er meg" er et rent eksperiment, kan Andrei og jeg spille med skjemaet, presentasjonen av tomtene, og hvordan det blir filmet. Hvorfor ikke prøve å lage en melodrama? Så langt er dette grunnlaget, men vi møtte nylig med en investor som spurte om den tredje sesongen - tilsynelatende vil vi skyte.
bilder: Nettserie "It's me", Andrei Fenochka
