Garage Magazine: Hvem er hvem

Sjefredaktør - Dasha Zhukova

I sine tjueåtte år klarte Dasha Zhukova sammen med sin venn Christina Tang å finne Kova & T-merkevaren, besøke redaktør for POP-magasinet og lede Iris-stiftelsen for utvikling og støtte for moderne kultur og kunst som overvåket den arkitektoniske konkurransen og sommeren i New Holland "i St. Petersburg. Zhukova er også grunnleggeren av Garage Center for Contemporary Culture, som åpnet i 2007 i Moskva.

Creative Director - Shala Monrok

Favorittbloggere, kjæreste Miucci Prada og tidligere redaktør av POP-magasinet, som NY Mag kaller "museet og stilikonet til vår tid". Hun er også kjæresten til Larry Gagosian, en kunsthandler, en av de mest innflytelsesrike menneskene i samtidskunst. Det var takket være Chalet, som sendte bilder av seg selv og Dasha Zhukova med det nye magasinet Garage på bloggen hennes, Shala's Rabbit Hole, at det var første gang å sette pris på det store formatet av publikasjonen.

Art Director - Mike Meire

Tysk designeren Mark Meire er ansvarlig for en av de vakreste og originale blader om moderne kultur - 032c. Han gir sjelden intervjuer, men det er klart fra dem at han ble tatt opp på postpunk, de beste eksemplene på tysk grafisk design, Boise, Baconne og Warhol. I tillegg til å jobbe som kunstdirektør for 032c, kommer Meire med et design for tyske magasiner og forlag og bor mellom Berlin, Hamburg og Köln, og samler et team av mennesker fra hele Nord-Europa for et blad utgitt hvert halvår.

Redaksjonell rådgiver - Joan Juliet Buck

Legendarisk amerikansk journalist, kritiker, forfatter. I mange år jobbet hun som korrespondent for WWD, skrev for The New Yorker, Vanity Fair, Condé Nast Traveler. Syv år var sjefredaktør av det franske magasinet Vogue. Periodisk fjernet i film (det kan ses i filmen "Julie og Julia") og jobber for American Vogue og Newsweek. I Garage Magazine er hun ansvarlig for filming.

Moteredaktør - Chloe Kerman

Stylist og redaktør på Tank Magazine. Samarbeidet med merkene Meadham Kirchhoff, Holly Fulton, Felder Felder, Reiss. Stylizes reklamekampanjer og rådgiver mot moteshow.

Redaktør i USA - Derek Blasberg

En sekulær kolonist og journalist som på ulike tidspunkter samarbeidet med American Vogue, Harper's Bazaar, Another Magazine, V Magazine, Dazed & Confused, WWD, og ​​mange andre publikasjoner. Forfatteren av Classy er en tegneserie om moderne etikett og behovet for å forbli en dame i enhver situasjon. I det første utgaven av Garage, kan du se hans personlige korrespondanse (alle navn er delikat slettet) under Emails From the Edge. Det antas at rubrikken blir permanent.

Administrerende redaktør - Tavi Gevinson

En av de mest snakket om unge bloggere fra forstedene til Chicago, som en gang forklarte hennes skuffelse i moteindustrien. Skrev for Harper's Bazaar, Teen Vogue og flere andre utgaver, stylet skyting, dukket opp på dekslene av magasinerne POP og den franske L'Officiel. Fortsetter til bloggen Style Rookie, og ikke så lenge siden lanserte det andre nummeret av nettmagasinet Rookie Mag. Hun er nå femten.

Invitert mote editor - Giovanna Battaglia

Stylist og mote regissør Vogue Gioiello, i begynnelsen av sin karriere, jobbet i det italienske bladet PIG og studio Dolce & Gabbana. Etter avreise ble Karin Roitfeld kåret til en av kandidatene til stillingen som sjefredaktør av fransk Vogue. For første utgave av garasjen ble fotografen Fulvio Bonavia forfatteren av skytingen av Louis Vuitton, Prada og Alexander McQueen, laget av brisling, salatblader og valnøtter.

Guest Fashion Editor - Francesca Burns

Hun startet sin karriere som assistent stylist på verdens tur til Kylie Minogue Fever umiddelbart etter å ha blitt uteksaminert fra The London College of Fashion. Hun jobbet som redaktør av modemagasin i-D, der hun dro til britisk Vogue. I garasjen stilisert skyting av Bloom, den viktigste forutsetningen som, som du kan gjette, var blomstene.

Nick Knight

En britisk fotograf, grunnlegger og direktør for Showstudio.com-prosjektet, takket være hvem i rette tid kunne se et intervju med Lady Gaga og Daphne Guinness i sanntid og bli vitne om hvordan Gareth Pugh-samlingen blir syet. Arbeidet for i-D, Vogue, Visionaire magasiner og utallige andre. Han er forfatter av hologrammer projisert på forestillinger av Alexander McQueen. For Garage Magazine, sammen med Dinos Chapman, gjorde han en mørk skyting med marionett prototypemodell Lily Donaldson Agathe og Seraphine's House, inspirert av kunsthuset porno "Cafe Flash".

Jürgen Teller

Den tyske fotografen, som de britiske magasinene The Face og i-D skylder mye av sin stil, åpnet verden til Kate Moss, samt til den nakne Charlotte Rampling og Vivienne Westwood. Jurgen kom med vellykkede Marc Jacobs reklamekampanjer med overeksponerte rammer på en hvit bakgrunn og filmet ikke bare betingelsesløse jenter Lily Cole, Natasha Vodianova og Sofia Coppola, men også kontroversielle Victoria Beckham og Pamela Anderson. For det første utgaven av garasjen, gjorde Teller portretter av Dasha Zhukovas bestemor - Maria Rudnitskaya, som kort snakker om hvordan hun vendte seg fra et sovjetisk barn til en bosatt i Los Angeles.

Edie sliliman

Fotograf og tidligere kreativ direktør for merket Dior Homme. Forfatteren av mer enn fem album med bilder, hvorav den siste - den fire-volum almanakken Hedi Slimane: Antologi på et tiår 2000-2010 - ble utgitt nylig. Hun lover å engasjere seg i design av klær, men for tiden har hun ansvaret for utstillingene og fortsetter å jobbe som motefotograf. Sammen med kunstneren Damien Hirst er forfatteren av det provokerende dekket av garasjen med en nakenmodell, som nektet å selge en stor britisk kjede av butikker WHSmith.

Sophia Sanchez og Mauro Mongello

Argentinsk duett av fotografer, en gang et gift par. Arbeidet for Lula Magazine, japansk og italiensk Vogue, Sunday Telegraph. Mest kjent for samarbeidet med Numero. Sammen med Giovanna Battalya laget de et bilde for Garage i en semi-forlatt fornøyelsespark.

Manuela Pavesi

Fotograf skyting for Purple Fashion, Citizen K, Vogue og i-D. Hun er den som skapt designer Marc Jacobs i kvinneklær for Industrie magazine. I bladet Dasha Zhukova skutt Manuela et privat arkiv.

Marina Abramovich

Den verdensberømte performancekunstneren fra Jugoslavia ble berømt på 1970-tallet for sine fryktløse handlinger: hun kuttet og satte seg i brann, reiste seg naken i døråpningen, slik at folk kunne gå forbi henne, gå en måned, sitt stille i den store salen til MoMa-museet, slik at alle som ønsker å sitte overfor henne . Søket etter grensene til den mulige Marina fortsetter nå ikke bare i forestillinger: nylig har hun regelmessig skrevet og trent vanlige folk i forestillings kunstnere etter egen metode. For garasje tillot Marina henne å dokumentere sin tur til Kharkov for Ilya Khrzhanovskys semi-hemmelige filmprosjekt "Dow".

John Baldessari

Amerikansk konseptkunstner - en levende klassiker av moderne kunst. Han er nå 80 år gammel, og Baldessari ble kjent i begynnelsen av 60-tallet og la til stikker fra tekster, blader eller farget papir ved hjelp av collageteknikken til sine malerier. I sine verk med lyse farger og gjenkjennelig geometri, gjorde kunstneren gøy av fenomenet popkultur. I 1970 abdikiserte Baldessari sine tidligere verk, laget på 50-60-tallet, og bakt informasjonskapsler fra asken, oppskriften der, sammen med gravstenen dedikert til hans malerier, ble gjenstand for følgende installasjon. For bladet Garage Baldessari deltok i etableringen av kunst tatoveringer for en svart og hvit fotografering.

Christian Boltansky

Den franske kunstneren begynte å jobbe med film, skulptur og fotografi, men siden midten av 1980-tallet har han vært kontinuerlig engasjert i installasjoner, inkludert lys. Blant hans mest kjente verk er lyse installasjoner med portretter av jødiske barn fra Østerrike og store skulpturer av brukt klær, som symboliserte omfanget av menneskelig lidelse i konsentrasjonsleirer. For det første Garage-nummeret gjorde Christian en innsats med samler David Walsh under veiledning av kurator Jean Hubert-Martin - deres dialog om dette er på siden spredt.

Jake og Dinos Chempy

Chapman-brødrene har laget skulpturer siden tidlig på 90-tallet - nesten alle skandaløse og mye diskutert. Deres genetiske mutasjoner med en pornografisk nyanse påvirker ofte barn og mindreårige: det vokser bare sammen barn med kjønnsorganer i ansiktet. Et annet favoritt tema for Champions er variasjoner på temaet fascisme, som de stadig kommer tilbake: de setter miniatyr soldater i uniform med en swastika eller gjør en serie på 13 verk på Adolf Hitlers landskap, som er fortynnet med idylliske skisser i 1960-tallet. For Garage deltok Dinos Chapman i å lage kunsttatoveringer for en svart-hvitt fotografering og tatoverte seg med tatoveringsartisten Mo Copoletta, og delte sine følelser i en samtale med sin bror. Sammen med Nick Knight skapte de et alternativt magasinomslag med et dukkehus.

Damien Hirst

Startet som en lovende ung kunstner på slutten av 80-tallet, på 90-tallet, på en bølge av interesse for britisk kunst, ble Damien Hirst kanskje den største superstjernen i moderne kunst. Hearsts største berømmelse ble brakt av installasjoner, utstoppede dyr holdt i formaldehyd og malerier fra prikker og kaotiske fargesteder, som var malt med en mekanisk enhet som sprayet maling. For to år siden sa kunstneren at haien i formaldehyd er fortiden, og fra nå av vil han bare være engasjert i maleri. For Garage Magazine deltok Hearst i å skape kunst tatoveringer for en svart og hvit fotografering og laget et deksel med en grønn sommerfugl på et skandaløst sted.

Jeff Koons

Koons - en annen superstjerne av vår tid - laget et navn for seg selv på 90-tallet på gigantiske, lyse gjenstander som gjengir den mest sjofel vanlige: souvenir tulipaner, universelle myke leker, en ring med en vulgær perle. Koons selv giftet seg med en pornostjerne Cicciolin, som selv deltok i det italienske valget. Koons "speilgiganter" kalles noen ganger kitsch, neo-pop, og ikke uten grunn at kunstnerens utrolige popularitet skyldes den utrolige størrelsen på ting han gjør: En hvilken som helst kanin eller valp som treffer halvparten av byens torg, blir automatisk inkludert i pressemeldingen. For Garage Magazine var Koons involvert i å skape kunst tatoveringer for en svart og hvit fotografering.

Paul McCarthy

Kunstneren fra Los Angeles, McCarthy, som mange California, jobber med bilder av popkultur som Hollywood kommer opp med og reproduserer: han falt inn i et slakteri med sjokolade og ketchup, og så bar Barbie dukken inn i anusen. Mange av hans berømte verk - blant dem en dverg med en dildo - er forbundet med jul og Disney eller mock reality (mange husker den skulpturelle duetten av rosa Bush og grisen). McCarthy oppfunnet og opplevde også mange absurde teaterforestillinger, som ligner produktioner av barneteater, bare mer brutale og sarkastiske. For Garage Magazine var McCarthy involvert i å skape kunst tatoveringer for en svart og hvit fotografering.

Richard Prince

Objektet om observasjon av Richard Prince, som mange kunstnere i andre halvdel av det 20. århundre, var bilder av popkultur og overgang av et objekt fra media til virkelighet. Tegne fra fotografier, omskrive eksisterende fotografier og lage collager av dem, han var mest av alt inspirert av reklame med idylliske helter og prøvde å avsløre løgner av mediebilder. Hans mest kjente arbeider er Marlboro cowboysene, rushing på prærien, sykepleiere i gasbind bandasjer og motorsykkel biker gjenger. For Garage Magazine deltok Prince i å lage kunsttatoveringer for en svart og hvit fotografering og laget et alternativt magasindeksel med svart og hvitt smiley.

Taryn Simon

Columnist New Yorker og New York Times Magazine Taryn Simon er en berømt amerikansk konseptiker som jobber med fotografering. Hennes høyeste serie - portretter av falsk dømt til døden, dokumentasjon av gjenstander som ble arrestert for smugling ved USAs grenser, og et langt dokumentarprosjekt med 18 deler av stamtavler, inkludert serien laget over hele verden. Utdrag av denne serien med forklaringer av kunstneren selv ble publisert i magasinet Garage, i 2012 vil dette store prosjektet bli utstilt i MoMa.

Johnny Pigozzi

Johnny Pigozzi, faktisk Jean, fra fødselen, er arvingen til en stor fransk formue, en rush party-goer som brukte mye mer tid i USA enn i Frankrike. Han samler ikke bare kunst og veldig partisk og argumenterer voldsomt om det, men han tar også fotografier og skriver. Hans omfattende bekjente og samlinger, på en eller annen måte uregelmessig og slående i størrelse, gjør Pigozzi til en av de mest innflytelsesrike menneskene i samlerverdenen og en av de mest uhemne forfattere.

Anton Belov, direktør for CSK "Garage", om magasinet:

Min personlige visjon om dette prosjektet er en felles publikasjon som blander kunst og mote. Det er umulig å dele seg i deler. Som det er umulig å si, hva mer. Hvis du ser annonser, så er det mer mote, men hvis innholdet blir kuttet, blir kanten slettet.

Det er viktig at Daria tre problemer var sjefredaktør av magasinet POP. Hun ga ham et nytt pust, til tider økte annonseringskostnader. Hun kom opp med et nytt kunstformat i motemagasinet og slettet denne grensen, og skapte et nytt format. De samme prinsippene er lagt ned i det nye magasinet Garage.

Jeg liker at bladet ikke pålegger noe, men det gir en mulighet til å vurdere litt nyanse.

Jeg tror at verdien av bladet, som vårt senter, i fri kommunikasjon, i evnen til å røre den utilgjengelige og få informasjon slik at den ikke fremmedgjører deg, men er interessert.

Det er absolutt ingen kjed og akademi i ham, det er ingen frykt for å bli misforstått. Dette er veldig irriterende i andre tidsskrifter: de prøver alltid å være forståelig for det maksimale antall ikke-eksisterende personer.

Prosjektet med tatoveringer, synes jeg, ble spesielt laget for å øke en liten grad av skandale. Og utvalget av forfattere er hensiktsmessig - kjente og provoserende kunstnere. Harmonisk, interessant, med historien til folk som ble enige om dette.

Hvis vi snakker om hva jeg vil se mer i dette bladet, så vil jeg selvsagt si kunst. Selv om jeg er sikker på at alt vil gå galt, men mye mer interessant.