Populære Innlegg

Redaksjonens - 2024

Aldri sent: Jenter om ballett i stedet for fitness

Vi pleide å tenke på ballett som raffinert kunst., utilgjengelig for de fleste: siden barndommen hører vi at ballettdansere er de mest slanke, tynne og fleksible, men du må lære denne ferdigheten fra tidlig alder, ellers blir det for sent. Noen av oss vokste opp med å beholde denne overbevisningen, mens andre overveldet seg og lærte balletten fra et nytt perspektiv. I dag er dette ikke bare en klassisk presentasjon, som er hensiktsmessig å observere fra høyden på en fløyelsstol, men også en fin måte å holde deg i form. Ballettskoler for voksne vises, sportsområder utvikles, inspirert av klassisk dans. Fem jenter, for hvem ballett med treningselementer er den viktigste fysiske aktiviteten, fortalte oss hva han gir dem og hvorfor hver enkelt av oss kan begynne å danse.

I barndommen hadde jeg gutta-percha ledd og fenomenalt myke ledbånd, så barnelege rådde min mor til å gi meg rytmisk gymnastikk. Da jeg var ti, gikk hele familien til Bolshoi-teatret for Schelunchik-balletten. Jeg var imponert over det jeg så, jeg ønsket også å danse. Mine foreldre var imot en gymnastikkkarriere, så de støttet mitt ønske, selv om ingen i familien kom over et ballettmiljø og ikke visste hvor mye innsats jeg trengte å sette inn og hvor mange skader jeg kunne tåle før jeg kunne gå på scenen.

Jeg ble en fin ballerina, når jeg danset ledende delen i Swan Lake og min partner droppet meg mens jeg ble støttet. Etter forestillingen tok en ambulanse meg med hjernerystelse og mange skader. Jeg avsluttet scenekarrieren min, men jeg hadde lyst til å gi muligheten til å gjøre ballett til alle som ønsker det, uansett alder og evne. Jeg gjennomførte mesterklasser og så mange ballettskoler: et sted trodde de at før de gikk på scenen, måtte barna lære alt grunnleggende om klassisk dans og kunne utføre øvelser, et sted som etter 40 år ikke kan sitte på splitt eller stå opp på pointe sko. Alt dette virker ikke som en hindring for meg.

Hovedretningen jeg utvikler er treningsballett. Den er bygget på det grunnleggende av dans, men tilpasset alle treningsnivåer. I klassiske ballettklasser er det mange statiske øvelser. De er vanskelige å utføre hvis musklene ikke er opplært: en person vil ikke kunne bruke dem. For å gjøre dette, i treningsballetten er det en forberedende fase på teppet, som bidrar til å varme og føle leddbånd, ledd og muskler. Jeg bygger tradisjonelle metoder for å undervise dansere Agrippina Vaganova, men jeg inkluderer elementer av Pilates, stretching, gymnastikk bodyflex, metoder for behandling av Dikuls ryggrad, så vel som min egen praksis (blant annet endring av øvelsestyper, trinnøvelser og øvelser for individuelle muskelgrupper).

Som en klassisk ballett gir et slikt kompleks en sunn holdning, en vakker tur og en tonet kropp. I tillegg utvikler treningsballett en følelse av rytme og koordinering av bevegelser. For å holde deg i form, er det nok å engasjere seg to ganger i uken, og hvis det er et mål å oppnå spesiell suksess eller gå ned i vekt - tre eller flere. Uansett oppgave, bør du ikke prøve å løse det i en uke. Det viktigste - den vanlige lasten. Tror ikke at profesjonelle ballerinas har meislet figurer fordi de ikke spiser noe - det er enorm fysisk anstrengelse i ballett som ikke kan opprettholde dersom du sulter.

Jeg begynte å gjøre ballett ganske sent - klokken 23. Jeg ville alltid danse, men jeg kunne fortsatt ikke finne tid. Da jeg inviterte ballerinaen til å danse med datteren min, ba jeg om å fortelle meg grunnleggende og ble involvert. Nå studerer jeg tre ganger i uken på La Prima-skolen. Takket være balletten begynte jeg å oppleve kroppen forskjellig i rommet, å føle og kontrollere den. Stretched muskler rundt leddene og kroppen, ble jeg mer fleksibel, og gangen min - mykere. Og nå vender jeg ikke med hodet mitt, men med hele kroppen min.

Det første året fungerte ikke. Jeg følte meg som et svimlende tårn som skulle sprekke. En gang jeg gikk etter neste klasse og møtte en mann som jeg virkelig likte. Han tilbød seg først å drikke kaffe med ham. Jeg nektet å innse at et skritt unna huset - og jeg kan ikke komme tilbake, alt gjør vondt så mye. Tid gikk, vi møtte igjen. Og han innrømmet at han ikke våget å ringe meg et sted lenge, og da han bestemte seg, og jeg nektet, med et så arrogant ansikt, skjønte jeg at jeg ikke liker det i det hele tatt. Så ble vi skilt av å danse.

Ballett bringer ikke bare smerte - det gir tillit til kroppen sin, glede av seier, energi, lyst til å bli bedre. Klassisk dans forverrer sinnet: det er ikke en monotont fysisk kultur, du må tenke her. Ballett tvinger en til å komme i form: musklene tørker ut og blir trukket ut av intensive øvelser. Vanligvis begynner alle med å varme opp svette, så på forskjellige måter. Hvis dagen er viet til å strekke ryggen, så følg swing, broer og mer. Hvis parallell tvilling, så er det meste av leksjonen viet til lyskemuskulaturen, og faktisk er tvillingen utarbeidet helt i enden. For maskinen er det også noen dager. På slutten av klassen trener vi vanligvis pointe.

Hovedproblemet er å bestemme seg for mer, tvinge deg til å ta en annen tilnærming, selv om du allerede har svært lite styrke. Under økten jobber alle musklene - selv de som aldri syntes å være inni. Du kan oppdage mye i deg selv. Ballett kan være traumatisk - hvis du legger foten på feil sted, er det ikke nok å vri skjøtene for å fordele lasten feil. Dette er ikke en enkel øvelse, ikke en dans i glede - dette er alvorlig. Men man har bare til å starte og regelmessig studere minst et år - hver prestasjon vil bli en oppdagelse.

I ti år var jeg en del av New York City Ballet-troupe og i den tiden lærte jeg å ta vare på kroppen min. Etter å ha opprettet Ballet Beautiful metodikk, fant jeg en måte å dele kunnskap med et bredt spekter av mennesker på. Dette er ikke en klassisk ballettklasse, men en inspirert serie treningsøkter, noe som gir alle muligheten til å bygge en ballettkropp: tørr, med lange muskler og meislede former. Dansernes kropper er unike på grunn av det store antallet muskler de bruker i sine daglige treningsøkter. Jeg kombinerte klassiske øvelser med fitness. Dette gjør det mulig for alle å trene muskler i ben, torso, balder, armer og pressen på samme måte som ballettdansere - uten vekter og utstyr.

Jeg begynner å trene med strekkmerker for å slappe av og varme kroppen, så ta til tone-spesifikke grupper av muskler med øvelser på matten. Etter det begynner dansekortio - ca 15-20 minutter tangles fra klassisk ballett, hopp og trening på benken. På slutten - øvelser på pressen, som inkluderer statikk og vakuum, og trener musklene på hendene - både ved hjelp av ballettbevegelser og posisjoner, og på teppet. For å kunne bygge muskler funksjonelt, bør strekk utføres etter hver øvelse.

For å holde meg i form, gjør jeg bare fitnessballett, og teller ikke opp med to døtre. Etter min mening er nøkkelen til en sunn kropp med klart definerte muskler ikke å drepe seg med timer med kardiovaskulær trening. Det er viktig å arbeide med motstanden i kroppen din og trene individuelle muskler. Mine favorittmetoder er ballettklipper og øvelser for baken og hofter i broens stilling. For å se betydelige endringer anbefaler jeg å øve en time fra tre til fem ganger i uken. Om to eller tre uker vil kroppen komme i tone. Dette er forskjellen mellom min metode og klassisk ballett, som ikke er nok for en ikke-profesjonell til å holde seg i form. I en treningsballett begynner nybegynnere å begynne å føle kroppen og eie den - du blir vant til det. Natalie Portman begynte å trene med meg for å forberede seg på rollen i filmen "Black Swan": seks år har gått siden premieren, men selv fra tid til annen fortsetter hun å øve.

Jeg kom til balletten fra rytmisk gymnastikk: Etter å ha fullført karrieren min, var jeg trener på en junior idrettsskole, og ble omgjort til en ballettdanser. Takket være dansekroppen blir fleksibel og koordinert. Hovedpoenget er at hele muskelkorsetten fungerer aktivt, slik er ballett forskjellig fra en vanlig treningsøkt.

Eventuelle yrker - enten det er klassisk eller andre områder, går på samme måte: oppvarming, hoveddel, hitch og stretching på slutten av treningen. Hvis du følger dietten (det er nok for meg å begrense karbohydrater), praktiserer tre ganger i uken, kombinerer klassisk dans med en mer energisk treningsballett og legger til strekk, kan du ikke bare holde deg i form, men også, hvis du ønsker det, bli kvitt overflødig vekt. Musikk hjelper mye med å sette opp det rette humøret i løpet av klassen. Når jeg underviser i kroppsballett, liker jeg å holde klasser for moderne musikk med en utpreget rytme, men for klassiske øvelser passer klassisk akkompagnement best.

Jeg liker at ballett blir stadig populær i brede sirkler og oppfattes som en slags fysisk aktivitet. I den moderne formen for undervisning er et godt alternativ til treningsstudioet eller løpene. Du kan lade opp batteriene dine og få følelsesmessige bonuser. Etter klasser, stemningen stiger, vises lyshet i kropp og sjel, jeg belaster så mye at jeg vil flytte fjell. Dette tilrettelegges av full tilbakemelding i trening og deltakelse i "nær-ballett" -livet - for eksempel ser vi alltid med interessante nye produktioner.

For noen år siden dro jeg til en løpende leir. I min gruppe var Kate, en koreograflærer i barnas teater for dansen "The Seasons". Jeg fortalte henne at jeg alltid ville prøve å danse, men jeg trodde at balletten skulle bli gjort bare fra en ung alder. Før det var jeg på utkikk etter klasser for voksne, men jeg var redd for vurderingene: som om lærerne ønsket at du skulle forstå og huske alt. Det var forferdelig å komme til gruppen og se ut som en idiot. Katya syntes å være profesjonell, hennes holdning gjorde en god misunnelse, og jeg bestemte meg å prøve. Jeg begynte å praktisere med henne en gang i uken, deretter to ganger i uken, og et år senere samlet vi en gruppe, leide et treningsstudio og opprettet skolen Simple Ballet. Nå trener jeg med jenter tre ganger i uken og en gang hjemme eller med Katya. Uten det ville jeg ikke starte: Katya kan forklare godt, korrigere i tide og velger velmålte sammenligninger for mine feil.

Bevegelsene i ballettklassen ser enkle ut, men for å kunne ta beinet til side, må du strekke foten, kalven, låret, rumpa, trykk og bak. Og en hånd hvis den ikke er på maskinen. Ved slutten av oppvarming har jeg vanligvis våte klær, i slutten av klassene - noen ganger til og med hår. I tillegg til ballett kjører jeg noen ganger, vri ut og gjør øvelser for føttene. Dette er viktig for en nybegynner: stabilitet og sterke føtter - basen. Ballett gjør kroppen til å fungere helt uten å isolere musklene. Over tid, baksiden, pressen og sidene danner en hard korsett, beina blir sterkere og velformet.

Det første året var morsomt å se på meg selv i speilet, spesielt under spinnene: Katya gjorde en sving i hånden, steg rosa på tærne og roterte på ett ben 360 grader. Etter meg, vinket mine armer og ben, virket noe som ligner dødskrenkende manateekramper. Hennes kommentarer er støtende, men dette er ballett, og det er ikke sukker. Dette er hardt arbeid, disiplin og rutine, og ikke kjøre mot mot. Noen ganger virker det som om du aldri vil kunne gå videre, men du trenger bare å jobbe - og hoppet vil skje.

Ballett ga meg mer enn noen annen form for arbeidsbelastning. Jeg stoppet slouching og kosolapit, selv om jeg var sikker på at ved 28 dette ikke kunne endres, begynte jeg å stå, sitte og gå på en annen måte. Jeg føler meg fleksibel, tynn og veldig sterk - dette er den beste følelsen i verden. Jeg spiser som i barndommen - intuitivt og bare når jeg vil. Den eneste regelen er en veldig liten frokost før klassen, slik at magen blir trukket inn uten problemer og matfylling ikke ville forstyrre samlingen. Med alt pasta, brød, desserter og kremfulle sauser, i to år med klasser, kom jeg tilbake til vekt, som jeg var 19 år gammel. Og jeg vil selvfølgelig glede meg når jeg sitter på splittet eller lærer å danse godt, men dette er ikke hovedtemaet. Jeg liker følelsen av at du i begynnelsen av leksjonen legger hendene på en tremaskin, liker å sy elastikker til ballettsko, som leotarder og badedrakter med en rygg. Jeg liker det, selv når ingenting skjer. Denne reisen er en prosess for en prosess skyld.

bilder: Royal Ballet School of Ballet Met (1, 2), Ballett Met

Se på videoen: Do schools kill creativity? Sir Ken Robinson (November 2024).

Legg Igjen Din Kommentar