Straightwashing: Hvordan filmindustrien "tilpasser" LGBT-helter
I kinoer fortsetter å gå Filmen "Bohemian Rhapsody" er formelt historien om dronninggruppen, men faktisk, selvfølgelig, først og fremst, Freddie Mercury's biopic. Fra begynnelsen hadde filmen en vanskelig skjebne: Først ble den ledende skuespilleren forandret. Sasha Baron Cohen, som lenge hadde tilknytning til prosjektet, ifølge rykter, hadde forskjellige synspunkter med gruppemedlemmene Brian May og Roger Taylor, som deltok i arbeidet med filmen. Deretter var Ben Wishaw å spille filmen, til endelig ble hovedrollen gitt til Rami Malek. Allerede i desember, midt i filmen, ble filmregissøren, Brian Singer, sparket for sin uprofesjonelle oppførsel på stedet (ifølge regissøren selv, han gikk gjennom en vanskelig periode) - Dexter Fletcher avsluttet sitt arbeid for ham.
SASHA SAVINA
I tillegg til vanskelighetene med produksjonen ble filmen ledsaget av en streng reaksjon fra kritikere, tilskuere og fans av gruppen. Allerede den første trailer av filmen ble anklaget for straightwashing - dette ordet betyr situasjoner når bildet av LGBT-karakteren er bevisst korrigert slik at den passer bedre inn i heteroseksuelle kulturelle normer (med andre ord, helten er fratatt en del av sin identitet). Ifølge mange seere (inkludert Brian Fullers showrunner Hannibal og The American Gods), selv om traileren viser at Freddie Mercury var i forhold til både kvinner og menn, ble mye mer oppmerksomhet til kvinnen - og at heltens seksualitet er faktisk vanskeligere, hint på bare ett raskt skudd.
Selvfølgelig er det vanskelig å trekke konklusjoner om hele filmen på en og en halv minutters trailer - men kontroversen ble ikke avkortet selv etter premieren. Selv om vi forkaster uoverensstemmelsene i plottet "Bohemian Rhapsody" med fakta (tross alt, biopic er ikke en dokumentarfilm), så, som avbildet i filmen, tok Mercury spørsmål til mange. Hele familietemaet går gjennom hele filmen, og det etterlater et avtrykk på hvordan soloistdronningens personlige liv vises. Deler med Mary Austin, forteller musikken henne at hun er biseksuell, som kvinnen kategorisk kutter av, at han er homofil. Etter denne avskjedningen begynner Freddie's "fall" med endeløse fester og sporadiske tilkoblinger, til han til slutt møter en pålitelig partner, Jim Hutton (som nekter å kontakte ham uten alvorlige intensjoner), det vil si den samme familien.
Virkeligheten, selv om den gjentar denne plottet generelt, er mer kompleks og full av nyanser. Freddie Mercury snakket aldri offentlig om hans orientering. Han møttes med både kvinner og menn, og i slutten av livet levde begge viktige partnere hos ham - og Mary Austin ("Love of My Life" var virkelig skrevet om henne, selv om deres forhold ble vennskap). og jim hatton. Kanskje Mercury var faktisk homofil, men han kunne ikke innrømme dette for seg selv og andre: mye mer homofob stemning regjerte i samfunnet enn i dag (homoseksualitet i Storbritannia ble avkriminalisert bare i 1967). For å innrømme at han har aids, bestemte Freddie Mercury bare kort før sin død - vurderer hvordan stigmatisert sykdommen er i dag, det var et veldig dristig skritt og fremfor alt et sikkerhetsspørsmål, spesielt for en offentlig person. Kanskje, faktisk, var Freddie biseksuell - men svaret på dette spørsmålet vil definitivt ikke fungere i dag. Og selv om filmen er vanskelig å klandre for "ren" straightwashing, er det vanskelig å nekte at helten er begrenset til rammen av heteronormative stereotyper som tilskriver homofilmiljøet en frivoløs tilnærming til relasjoner. Sondringen mellom "familiens" og "opprørlige" sider av Merkurys personlighet er minst merkelig, for eksempel, for eksempel at han møtte Jim Hutton i en homofilklubb.
Filmen kan fortelle historien om LGBT-tegn, men gjennom linsen til heteroseksuelle kanoner
"Dessverre er det vanskelig å unngå" heteroseksualisering "av LGBT-tegn hvis du ikke kjenner spesifikkene til livet til queer-folk fra innsiden og ikke følger bevisstetsbevarelsen målrettet - for eksempel å tiltrekke eksperter fra LGBT-fellesskapet, sier Sasha Kazantseva, medstifter av LGBT zina - Så i filmen "Jente fra Danmark" viste Lesda og Lily lesbiske relasjoner som heteroseksuelle. I tillegg ble denne filmen kritisert for ciswashing (likning transgender tegn til cisgender folk) - et utrolig bilde av transgender svart heltinne ".
Selvfølgelig er den vanligste historien når LGBT-tegn ganske enkelt ikke vises i kino, selv om det er i den opprinnelige kilden som blir vist. Eksemplene er veldig enkle å finne - fra sekstitallet Frokosten på Tiffany (fortelleren er muligens homoseksuell, men denne underteksten forsvinner i filmen) til den nylige Black Panther og Torah: Ragnarok, hvor linjene om homoseksualitet og biseksualitet til heltinnen enkelt ble fjernet. Det er mer subtile manifestasjoner av straightwashing - når filmen forteller historien om LGBT-tegn, men gjennom prisme av heteroseksuelle kanoner. "Da jeg så Adels liv, kunne jeg ikke kvitte seg med ideen om at skaperne hadde en veldig fjern ide om lesbiske forhold," sier Sasha Kazantseva. "Etterpå leser hun at hun egentlig ikke brukte ekte homoseksuelle i produksjonen av filmen." Julie Maro hvorav "Life Adele" ble filmet, og som til slutt ikke ble redigert av skriptet, uttalt direkte at de hadde glemt å vise lesbiske i filmen. Generelt mottok filmen mye kritikk: for at heteroseksuelle regissøren heller viste sin fantasi enn ekte relasjoner for kvinner, for skuespillerens klager om utmattende filmopptak av sexscener, for rosa ansikt (analogt med blackface) - et fenomen når heteroseksuelle og cisgendere mennesker spiller LGBT-tegn. "
Et annet levende eksempel på slike handlinger er Roland Emmerits film fra 2015. Drama snakker om Stonewall Uprising, en av de viktigste hendelsene i kampen om LGBT-rettigheter - i stedet for den transseksuelle afroamerikan, Marsha Pi Johnson, som startet opprøret, kaster gay Danny, hovedpersonen og fiktiv karakter, den første steinen til politiet. Emmerich selv, som svar på kritikk, uttalte at han trengte en hvit homofilhelt til å tiltrekke seg flere seere og gjøre filmen klarere for massene: "Forstå, jeg skjønte denne filmen ikke bare for homoseksuelle mennesker - jeg skjøt det for heteroseksuelle "Under skjermtesten fant jeg ut at for heteroseksuelle mennesker er det lettere å forstå Danny. Han ser ut og oppfører seg som en heteroseksuell. På grunn av dette blir han mishandlet. Heteroseksuelle seere kan forstå hans følelser."
Noen ganger blir historien om HBT-tegn forsøkt å bli gjort mer "heteroseksuell" når du reklamerer filmen og i reklamemateriell. Så det var for eksempel med "Carol", hvis reklame ble ansett for "ærlig" for "familie" TV-kanalen ABC på grunn av at det var nakenhjelter i videoen (selv om bare deres rygg og armer var synlige i rammen, men ikke brystet) . På samme tid dukket opphengene av "Fifty Shades of Gray" stille på kanalen. Til filmen "Call me with your name", forteller om forholdene til to homofile, lanserte studioet et salgsfremmende bilde, hvor et sitat om kjærligheten til helter følger med et bilde av Timothy Shalame og Esther Garrel - det er også et forhold mellom dem, men det er klart at de er dømt.
Studioene er ikke klare til å risikere internasjonale avgifter, spesielt med tanke på at ikke alle land behandler temaet LGBT-folk i filmene rolig
Det kan virke som at alle disse påstandene er "cavil", fordi LGBT-helter vises i kino, om enn ikke i flere millioner Marvel blockbusters, men i dramaer med et mer beskjedent publikum. "LGBT-folk har svært få kulturbilder som de kan forholde seg til seg selv eller deres relasjoner, takket være at de kunne føle seg mindre alene. Det er sannsynligvis vanskelig å forestille seg når du ser folk i orienteringen i filmer hele tiden, men umuligheten å finne i massekultur "sjelemann" er veldig deprimerende, sier Sasha Kazantseva. Det er derfor spesielt støtende når ekte historiske tegn er rettet ut: dette er ikke bare respektløst for livet til folket portrayed, men frarøver også LGBT-folk muligheten til å zhki ". I alle fall er det vanskelig å snakke om full aksept, når bare heteroseksuelle helter anses som universelle, og en LGBT-person må være "tilpasset" - ellers vil publikum ikke kunne elske ham.
Ikke glem penger. Studioene er ikke klare til å risikere internasjonale avgifter, spesielt med tanke på at ikke alle land behandler temaet LGBT-folk i kinoen rolig. Så det var med en nyhet av "Beauty and the Beast": Disney annonserte at filmen ville ha en homofil karakter, men i siste omgang viste denne linjen seg for å være mer enn beskjeden - Lefu, Josh Gads helt, danser bare med en mann i en av scenene. Og selv denne minimale forandringen hadde alvorlig innflytelse på utleie: i Russland fikk filmen en vurdering av "16+", i Malaysia, hvor homoseksualitet straffes ved lov, insisterte på at scenen skulle bli kuttet ut - og fikk lov til å legge den ut under offentlig press.
Det er ikke overraskende at i tilfelle av "Mulan", som også blir re-shot med live skuespillere, gikk studioet videre og fjernet mulige hint av LGBT-helter. I den opprinnelige tegneserien, endrer Mulan til en mann for å gå til en militærleir i stedet for sin far. Der møter hun Li Sanga, som begynner å kommunisere med henne som en mann, og så blir forelsket i henne når hun finner ut at hun er en kvinne. Mange anser dette som et tegn på sin biseksualitet - han ble tross alt interessert i Mulan, selv når han ikke kjente hele sannheten. Til en annen, synes ideen om biseksualitet av helten å være anstrengt (ingen avbrutt muligheten for vennskap mellom tegnene), men Disney ble gjenforsikret: i den nye versjonen av historien, i stedet for Lee Shang, vil Mulan ha en annen elsker med hvem hun vil konkurrere - og ingen hint om LGBT-overtoner .
Filmindustrien er fortsatt inert på mange måter - og fortsetter å reprodusere lignende stereotype bilder. Og mens studioene er redd for økonomiske tap, er det i hvert fall merkelig å forvente at kinoen fullt ut vil akseptere LGBT-fellesskapet. Det er usannsynlig at vi virkelig vil gjenkjenne LGBT-helter mens filmene sletter de "ubehagelige" delene av karakterens personlighet som ikke passer inn i den elegante historien. Men det er mulig at du bare må vente - til andelen filmgjester for hvem nøyaktighet er viktig, blir kritisk.
BILDER: 20th Century Fox, UPI, Memento Films
